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Entrevista TADFF: Fran Kranz e Brett Simmons em 'You Might Be the Killer'

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Você pode ser o assassino

Você pode ser o assassino é uma comédia de meta-terror brilhante do escritor / diretor Brett Simmons (Casca, Animal) que inverte o script em tropos de terror. Estrelado por Fran Kranz (The Cabin in the Woods) e Alyson Hannigan (Buffy the Vampire Slayer), é uma carta de amor delirantemente deliciosa ao gênero slasher.

O filme é baseado em um tópico hilariante do Twitter entre os escritores Chuck Wendig e Sam Sykes (clique aqui para ler na íntegra) que rapidamente se tornou viral. No tópico, Sam se encontra preso em um acampamento de verão onde os conselheiros estão caindo como moscas cortadas e cortadas, então ele pede a seu amigo Chuck alguns conselhos sábios. Durante a conversa, Chuck leva Sam à inquietante percepção de que ele pode realmente ser o assassino.

Falei recentemente com Brett Simmons e Fran Kranz na estreia de Toronto para Você pode ser o assassino, onde discutimos a gênese do filme, os desafios de ser um assassino de terror e seu profundo amor pelo gênero de terror.

Kelly McNeely: então, Você pode ser o assassino começou como um tópico no Twitter entre Sam Sykes e Chuck Wendig, como isso se desenvolveu no filme que é agora?

Bret Simmons: Oh Deus, bem, quero dizer, foi realmente assustador no início porque eu estava tipo “por que estamos mergulhando no Twitter para encontrar nossas ideias para filmes?”, Mas então quando eu li eu estava tipo ok, eu entendi.

Uma das coisas que percebi muito rapidamente foi que tinha apenas 60 tweets, mas há revelações de histórias muito específicas que acontecem ao longo da conversa. Eu fui bem, então aqui está o seu intervalo de atuação, e aqui está o seu ponto intermediário, e aqui está o seu terceiro ato, e meio que apenas delineando a informação que se desenrola nessa conversa e como estruturar uma história em torno dela. Então, honestamente, a coisa mais assustadora era pensar nisso antes de começarmos.

Mas, assim que começamos, começou a ficar um pouco melhor. A conversa no Twitter não é tão longa e temos um filme de 90 minutos, então Tom Vitale e eu - ele é um produtor e co-escritor - quando estávamos escrevendo, tivemos a tarefa de criar um monte de conversa que ainda não existia entre Chuck e Sam que ainda tinham sua voz e mantinham a química e o tipo de comédia disso.

Sam e Chuck ainda eram tão apaixonados por isso e queriam estar envolvidos que pudemos enviar-lhes páginas e eles ajustariam as coisas aqui e ali, então foi legal. Foi muito divertido poder colaborar com eles dessa forma, porque eu senti que eles eram capazes de nos responsabilizar por garantir que Chuck e Sam soassem ...

Kelly: Como Chuck e Sam, sim.

via Correios de Nova York

Fran Kranz: Entrei apenas no roteiro, nunca li a conversa do twitter Porque era muito longo. [todos riem]

Brett: [brincando] Muitos tweets.

Fran: Não, mas é engraçado porque, infelizmente, não conheci Chuck e Sam - os caras reais.

Brett: Na verdade, eu também não.

Fran: Oh você também não? Interessante.

Brett: Eu acho que um mora em Indiana e outro mora em Oregon?

Fran: Ok, claro, sim. Mas eu estava brincando que agora eu, você sabe, me ressinto deles. É o nosso filme agora, Brett e eu -

Brett: [todos riem] Você assumiu, não precisamos mais deles.

Fran: Eu vim com um ótimo roteiro, você sabe, ele foi enviado para mim e então eu liguei para Brett ... e tenho dito que é tão engraçado - tão consistentemente engraçado - que minha grande preocupação era, o filme tem alguma aposta? Se for apenas uma espécie de piada - tão autoconsciente - isso se transforma em uma análise de filme de terror ou um esboço de comédia de um filme de terror?

Mas Brett e eu estávamos imediatamente na mesma página com ideias sobre como mantê-lo com os pés no chão, como manter um tipo de ritmo que não vai distrair, que nunca vai parar para que as piadas não se tornem uma distração e mate as apostas e o senso de consequência no mundo.

Então, eu sinto que - por mais engraçado que seja - parece um mundo onde situações de vida e morte estão acontecendo, e são importantes.

Kelly: As apostas são muito reais, com certeza.

Fran: Sim.

Kelly: Então, como Alyson Hannigan entrou no filme?

Brett: Assim como Fran, enviamos o script para ela. O engraçado foi que mandamos o roteiro para ela e o agente dela nos avisou com antecedência, tipo, olha, Alyson tem família e ela não gosta mais de fazer filmes de terror, eu não prenderia sua respiração. Eu era apenas um fã e parecia uma escolha inspirada, então arriscamos.

Mas ela acabou realmente respondendo à amizade que Chuck e Sam tinham, que era realmente o coração de todo o filme e isso era o mais importante para mim. Sinto que, se falharmos em tudo o mais, teremos sucesso se Chuck e Sam forem amigos confiáveis ​​e acreditarmos que eles se importam um com o outro. Ela realmente amou isso, então foi ótimo porque, uma vez que ela apareceu, ela tinha muitas ideias próprias e estava pronta para entrar e brincar.

O que eu gostei foi - nós temos uma introdução bem ousada ao Sam ... Chuck, não temos. Chuck está na loja de quadrinhos. Então, Alyson traz muita simpatia instantânea onde é tipo, nós sabemos que ela está segura e gostamos dela, então podemos estar a bordo com isso tão rápido quanto eu queria que o público concordasse. E ela ama o gênero, então ela mesma é muito experiente. Ela era simplesmente perfeita.

Kelly: Eu amo quanta química existe entre os dois personagens, mesmo que eles nunca estejam na mesma sala.

Brett: Nunca!

Fran: Eu sei, é incrível! Não é incrível?

Kelly: É tudo por telefone, mas você imediatamente fica tipo, “Eu ... ter esta!"

Diretor Brett Simmons e Alyson Hannigan

Brett: Já falamos sobre isso e devo dizer, porque sei que é muito engraçado, Fran nunca estava na mesma sala que ela. Ele veio ao set para dizer oi uma vez, mas eles nunca estavam atuando nas mesmas cenas.

E para mim isso é uma prova da capacidade de [Fran] e Alyson, porque há tanta química - aquela química unilateral - que existe na edição para mim ... meu trabalho era tão fácil porque era tudo . Eles criaram uma química que de outra forma não deveria existir. [risos]

Fran: É engraçado, estou me perguntando se há alguma escola inconsciente de atuação de Joss Whedon acontecendo ou algo assim, entende o que quero dizer? [todos riem]

Kelly: É esse comprimento de onda, sim.

Fran: Foi engraçado porque eu vim para conversar e dizer oi, e então meio que tentei ler as falas fora da câmera, e se alguma coisa, eu não tinha certeza se era útil.

Nós dois estávamos muito confiantes no que precisava ser e entendíamos como teríamos que jogar um contra o outro. Mas eu acho que meio que conhecendo a realidade do cinema e que não estaríamos lá, quase parecia inútil estar lá e tentar forçá-lo. E sabendo o tipo de alcance que precisávamos dar a Brett, e eles estavam capaz de encontrá-lo na edição.

Mas é uma prova de seu talento que ela foi capaz de criar aquela performance, porque eu acho que é mais difícil para ela. Eu sinto que, na verdade, foi mais fácil interpretar a alta tensão e o medo no telefonema, há menos a ver com isso de uma forma estranha. Ao passo que Chuck pode ter um papel mais difícil em reagir a isso.

Ela tem que ser divertida, relaxada e meio confortável em seu ambiente, mas não negar a verdade do que Sam está passando, sabe? É um trabalho muito mais difícil, eu acho, e ela faz um trabalho incrível com isso.

Brett: Esse é um ponto muito bom, porque esse foi o meu maior desafio.

Eu senti que o maior desafio de Fran era que o estávamos conhecendo no terceiro ato do filme, então desde o primeiro dia Fran teve que aparecer para se cobrir de sangue e brincar como se seu mundo estivesse acabando, e isso é muito alto pedido de um filme direto para o portão. Tipo, “tudo bem, então, você está no 11 e ... pronto”. Considerando que Alyson não era necessariamente um 11, mas ela foi encarregada de balançar um pouco do tom complicado.

Fran: Sim, muito complicado.

Brett: No sentido de, tipo, ela não pode amar tanto isso a ponto de parecer uma assassina secreta ou cúmplice do mal, mas ao mesmo tempo ela também tem que ter uma familiaridade com isso onde pensamos que ela gosta disso sem se sentir homicida. E ela se preocupa com Sam.

Foi muito complicado! Na verdade, mesmo no roteiro, eu estava lutando com o verbage sobre tantas coisas que, quando chegamos ao set, ela achou que era muito natural que eu estava tipo [suspiro de alívio]. Foi a coisa mais difícil para mim sobre todas as coisas dela.

Desde o início do filme, quando Sam está ao telefone e diz “Há um assassino em série” e ela diz “OH”, e a reação dela é perfeita! E eu não sei qual seria a reação que faria sentido, porque, tipo, há uma versão em que você parece doente, há uma versão em que você não parece investido, e você precisa estar ambos, então onde? aquela mentira?

Kelly: É difícil encontrar esse nível de investimento emocional - como você disse - para alguém que está animado com isso, mas também não querem que isso aconteça, mas está meio que no fundo da mente deles, como [bomba de punho contida].

Brett: sim! É realmente complicado, sim. Mesmo momentos em que, tipo, você sabe “ah isso foi legal, mas eu não deveria estar animado agora”.

Ela tem aquela linha em que Sam está do outro lado do telefone, tipo, "oh Deus, isso é horrível, sinto muito por arrastá-lo para isso" - é como um amigo dizendo "cara, você está me pagando da prisão, sinto muito ”- e ela diz“ ah, não se preocupe, você sabe que vivo para essas coisas ”. Mas eles estão apenas em dois mundos completamente diferentes.

Fran: Isso me lembra de Indiana Jones com relíquias sobrenaturais perigosas, sabe? Ela reconhece o perigo, mas está muito interessada em estudá-los também.

Brett: Tipo, "não é incrível como esse assassino ..."

Fran: Certo, ela está preocupada com todos os nativos, mas ela ainda vai… levar para um museu, eu não sei. [todos riem]

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editorial

Sim ou não: o que há de bom e de ruim no terror esta semana: 5/6 a 5/10

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notícias e resenhas de filmes de terror

Bem vindo ao Sim ou não um minipost semanal sobre o que considero boas e más notícias na comunidade de terror, escrito em pequenos pedaços. Isto é para a semana de 5 a 10 de maio.

Flecha:

Em uma natureza violenta moldadas alguém vomita no Festival de Cinema dos Críticos de Chicago triagem. É a primeira vez neste ano que um crítico fica doente com um filme que não era blumhouse filme. 

em um violento filme de terror sobre a natureza

Não:

Radio Silence sai do remake of Escapar de Nova York. Droga, queríamos ver Snake tentando escapar de uma mansão remota e trancada, cheia de “malucos” distópicos da cidade de Nova York.

Flecha:

Um novo Torcidos queda do trailerped, concentrando-se nas poderosas forças da natureza que devastam as cidades rurais. É uma ótima alternativa para assistir os candidatos fazerem a mesma coisa nas notícias locais durante o ciclo de imprensa presidencial deste ano.  

Não:

Produtor Bryan Fuller se afasta de A24's Sexta-feira 13 série Acampamento Lago de Cristal dizendo que o estúdio queria seguir um “caminho diferente”. Depois de dois anos de desenvolvimento para uma série de terror, parece que não inclui ideias de pessoas que realmente sabem do que estão falando: fãs em um subreddit.

Cristal

Flecha:

Finalmente, The Tall Man do Fantasma está ficando seu próprio Funko Pop! Pena que a empresa de brinquedos esteja falindo. Isso dá um novo significado à famosa frase de Angus Scrimm no filme: “Você joga um bom jogo... mas o jogo acabou. Agora você morre!

Homem alto fantasma Funko pop

Não:

Rei do futebol Travis Kelce junta-se ao novo Ryan Murphy projeto de terror como ator coadjuvante. Ele recebeu mais imprensa do que o anúncio de Dahmer Vencedor do Emmy Niecy Nash Betts realmente conseguindo a liderança. 

travis-kelce-grotesquerie
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Filmes

'Clown Motel 3', filmes no motel mais assustador da América!

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Há algo nos palhaços que pode evocar sentimentos de estranheza ou desconforto. Os palhaços, com seus traços exagerados e sorrisos pintados, já estão um tanto afastados da típica aparência humana. Quando retratados de maneira sinistra nos filmes, podem desencadear sentimentos de medo ou desconforto porque pairam naquele espaço perturbador entre o familiar e o desconhecido. A associação dos palhaços com a inocência e a alegria da infância pode tornar a sua representação como vilões ou símbolos de terror ainda mais perturbadora; só de escrever isso e pensar em palhaços já me deixa bastante desconfortável. Muitos de nós podemos nos identificar quando se trata do medo de palhaços! Há um novo filme de palhaço no horizonte, Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, que promete ter um exército de ícones de terror e fornecer toneladas de sangue sangrento. Confira o comunicado de imprensa abaixo e fique protegido desses palhaços!

Palhaço Motel – Tonopah, Nevada

O Clown Motel, eleito o “Motel mais assustador da América”, está localizado na pacata cidade de Tonopah, Nevada, conhecida entre os entusiastas do terror. Possui um tema perturbador de palhaço que permeia cada centímetro de seu exterior, lobby e quartos. Situado em frente a um cemitério desolado do início de 1900, o ambiente misterioso do motel é intensificado pela sua proximidade com os túmulos.

Clown Motel gerou seu primeiro filme, Clown Motel: Spirits Surise, em 2019, mas agora vamos para o terceiro!

O diretor e escritor Joseph Kelly está de volta com Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, e eles lançaram oficialmente seu campanha em andamento.

Palhaço Motel 3 almeja grande e é uma das maiores redes de atores de franquias de terror desde 2017 Death House.

Palhaço Motel apresenta atores de:

Halloween (1978) – Tony Moran – conhecido por seu papel como o desmascarado Michael Myers.

Sexta-feira o 13th (1980) – Ari Lehman – o jovem Jason Voorhees original do filme inaugural “Friday The 13th”.

Um pesadelo em Elm Street, partes 4 e 5 – Lisa Wilcox – interpreta Alice.

O Exorcista (1973) – Elieen Dietz – Demônio Pazuzu.

Massacre da Serra Elétrica (2003) – Brett Wagner – que teve a primeira morte no filme como “Kemper Kill Leather Face”.

Grito Partes 1 e 2 – Lee Waddell – conhecido por interpretar o Ghostface original.

House of Corpses 1000 (2003) – Robert Mukes – conhecido por interpretar Rufus ao lado de Sheri Zombie, Bill Moseley e o falecido Sid Haig.

Poltergeist Partes 1 e 2—Oliver Robins, conhecido por seu papel como o menino aterrorizado por um palhaço debaixo da cama em Poltergeist, agora vai virar o roteiro conforme a situação muda!

WWD, agora conhecido como WWE – O lutador Al Burke se junta à escalação!

Com uma lista de lendas do terror e ambientado no motel mais aterrorizante da América, este é um sonho tornado realidade para fãs de filmes de terror em todos os lugares!

Clown Motel: 3 maneiras para o inferno

O que é um filme de palhaço sem palhaços reais da vida real? Juntando-se ao filme estão Relik, VillyVodka e, claro, Mischief – Kelsey Livengood.

Os efeitos especiais serão feitos por Joe Castro, então você sabe que o sangue será muito bom!

Alguns membros do elenco que retornaram incluem Mindy Robinson (VHS, faixa 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Para mais informações sobre o filme, acesse Página oficial do Facebook do Clown Motel.

Voltando ao cinema e anunciada hoje, Jenna Jameson também estará ao lado dos palhaços. E adivinha? Uma oportunidade única de se juntar a ela ou a um punhado de ícones do terror no set para um papel de um dia! Mais informações podem ser encontradas na página da campanha do Clown Motel.

A atriz Jenna Jameson se junta ao elenco.

Afinal, quem não gostaria de ser morto por um ícone?

Produtores Executivos Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Produtores Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Palhaço Motel 3 Caminhos para o Inferno é escrito e dirigido por Joseph Kelly e promete uma mistura de terror e nostalgia.

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Filmes

Análise inicial: no set de 'Welcome to Derry' e entrevista com Andy Muschietti

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Saindo dos esgotos, artista drag e entusiasta de filmes de terror O verdadeiro Elvírus levou seus fãs aos bastidores do MAX série Bem-vindo a Derry em um tour exclusivo hot-set. O show está programado para ser lançado em 2025, mas uma data definitiva não foi definida.

As filmagens acontecerão no Canadá em Port Hope, um substituto da cidade fictícia de Derry, na Nova Inglaterra, localizada no Universo de Stephen King. O local tranquilo foi transformado em um município a partir da década de 1960.

Bem-vindo a Derry é a série prequela do diretor Andrew Muschietti adaptação em duas partes de King's It. A série é interessante porque não se trata apenas de It, mas todas as pessoas que vivem em Derry - o que inclui alguns personagens icônicos da obra King.

Elvirus, vestido como Pennywise, percorre o set quente, com cuidado para não revelar spoilers, e fala com o próprio Muschietti, que revela exatamente como pronunciar seu nome: Moose-Key-etti.

A cômica drag queen recebeu acesso total ao local e usa esse privilégio para explorar adereços, fachadas e entrevistar membros da equipe. Também foi revelado que uma segunda temporada já tem sinal verde.

Dê uma olhada abaixo e deixe-nos saber o que você pensa. E você está ansioso pela série MAX Bem-vindo a Derry?

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