Os fãs de Stephen King estão fazendo fila há mais de uma semana para ver TI: Capítulo Dois, a segunda metade de Andy Muschietti e Gary Dauberman adaptação do romance icônico de King.

A resposta de críticos e fãs tem sido principalmente positiva, mas a comunidade LGBTQ teve um problema real e não totalmente infundado com a nova adaptação e sua descrição de uma das cenas mais brutais do livro, bem como seu manejo da sexualidade de outro personagem.

Nem é preciso dizer que haverá spoilers abaixo desta linha para TI: Capítulo Dois. Por favor, fique atento.

Quem já leu o livro conhece a história de Adrian Mellon, um jovem gay brutalmente espancado por um grupo de homens homofóbicos e, por fim, jogado da lateral de uma ponte e eliminado por Pennywise, o palhaço.

King desenhou a história de uma violência contra gays na vida real que teve um efeito profundo sobre ele quando leu o caso, e ele a usou como um exemplo de como Pennywise / IT ainda influenciava a cidade de Derry, mesmo enquanto ele dormia. A cena era brutal no livro e representada com a mesma brutalidade na tela no novo filme de Muschietti.

No entanto, existe uma diferença marcante entre os dois.

No livro, King contou a história por meio de flashbacks enquanto os agressores e o namorado de Adrian contavam os eventos que levaram àquela noite. Ele também foi mais longe que nos informou que os agressores gays foram punidos por seus crimes, mesmo que, em algum nível, a polícia e os promotores envolvidos estivessem mais do lado dos agressores do que Adrian.

Justiça para Adrian foi cumprida com três condenações por homicídio culposo com os dois homens maiores de idade condenados a entre dez e vinte anos de prisão.

Com o novo filme, vemos esse crime acontecer, e se torna diretamente o catalisador para Mike Hanlon entrar em contato com o Losers Club, lembrando-os de seu juramento de voltar a Derry e derrotar Pennywise de uma vez por todas, caso ele se levante novamente.

Como muitas vítimas de crimes de ódio, Adrian nunca mais é mencionado, e para muitos na comunidade queer, eu acho, essa realidade bateu forte e rápido.

Afinal, assim como no livro de King, é quase a primeira cena do filme. Alguns disseram que deveria vir com um aviso de gatilho, mas tanto Muschietti quanto Dauberman têm falado sobre a inclusão da cena há mais de um ano, então não tenho certeza de quanto mais aviso alguém pode precisar.

Outros apontaram que a falta de punição era, no mínimo, irresponsável quando esses crimes ainda acontecem todos os dias. Embora eu concorde com isso, não tenho certeza de que passar por todo esse processo de confissões e tudo o que isso implicou não teria desacelerado um filme que já estava marcando quase três horas de duração.

Independentemente disso, todo o processo parecia ter sido tratado de forma desajeitada, mostrando a brutalidade de uma forma que alguns membros do público obviamente não estavam preparados para ver.

Com seu público queer sofrendo com essa brutalidade, no entanto, Dauberman e Muschietti, por qualquer motivo, deram um passo em falso ainda mais quando decidiram codificar queer um dos Losers como gay.

Para os não iniciados, a codificação queer é um processo pelo qual um escritor ou diretor insere elementos em uma história para sugerir que um personagem é queer, sem nunca realmente confirmar a identidade queer do personagem. A codificação queer foi um dos pilares da produção cinematográfica durante o código Hays do início a meados do século 20, que não é mais considerada uma prática positiva e, em última análise, prejudicial para a comunidade queer.

Se você viu o filme, sabe que estou obviamente falando do falastrão oficial do Loser Club, Richie Tozier, que Dauberman e Muschietti escolheram codificar como gay.

O que é mais preocupante neste filme, no entanto, é a relação que eles conseguem criar entre ser queer e o trauma em suas tentativas de encarnar o personagem de nosso adulto Richie. A sexualidade de Richie se torna o foco de seu "trauma", mas, novamente, nunca é abordado, embora recebamos muito foco e desenvolvimento para o resto dos personagens.

Bill ainda está sofrendo com a perda de Georgie e passa grande parte do filme tentando proteger outro menino que o lembra do irmão mais novo que Pennywise tirou dele.

Beverly sofreu abuso nas mãos de seu pai, depois cresceu para se casar com um homem que era igualmente abusivo. Nós a vemos tomar a decisão de deixá-lo e, além disso, ela consegue um final feliz, correndo com o arquiteto Ben que, você sabe, não é mais gordo e, portanto, merece ser notado e amado, o que é um problema para discuta outro dia.

O hipocondríaco Eddie Kaspbrak cresceu e se casou com sua mãe - a mesma atriz na verdade interpretou os dois papéis nos filmes. Ele está constantemente sugando seu inalador, e seu trauma está à vista de todos.

E Mike, o portador da tocha, carregando o peso do que Derry é capaz sobre seus próprios ombros enquanto ao mesmo tempo ainda processava a morte de seus pais quando ele era criança, desafia a influência de Pennywise repetidamente.

Não Richie. O “trauma” de Richie está escondido em um lugar onde só ele conhece. Infelizmente para ele, Pennywise também pode acessar esse lugar e usá-lo para provocar e provocar Richie sobre isso, encurralando-o em locais públicos perguntando se ele quer jogar Truth or Dare.

Em flashback, vemos Richie jogando um jogo no fliperama com um rapaz bonito que infelizmente é primo de Henry Bowers, dando ao valentão a oportunidade de usar seu epíteto favorito - começa com "f" e rima com "bolsa ”- algumas vezes enquanto Richie foge.

É uma palavra muito popular na escrita de Dauberman. Um que ele talvez tenha usado com um pouco de frequência, mesmo de personagens que nem piscariam ao dizê-lo.

É claro que foi arremessado repetidamente em Adrian enquanto ele estava sendo espancado, e depois apareceu repetidas vezes de Bowers, tanto que comecei a me perguntar se o Richie adulto não teria o mesmo destino.

Mais tarde, vemos o jovem Richie monopolizando a rede em seu esconderijo e Eddie sobe enfiando os pés na cara do amigo, ao que Richie desconfia não jogue fora um de seus zingers habituais.

Então, vemos Richie esculpindo algo em uma prancha de madeira em uma velha ponte, tendo apenas um breve vislumbre do que é.

Richie adulto fica completamente arrasado quando Eddie morre enquanto lutava contra Pennywise no final do filme e se desmancha na frente dos Losers chorando antes de lamentar que perdeu seus óculos. Seus amigos mergulham na água da pedreira para ajudá-los a encontrá-los, o que, ao que parece, é um ótimo momento para Bev e Ben se beijarem embaixo d'água, mas não é um bom momento para Richie falar sobre por que ele está tão chateado com a perda de seu amigo.

Richie, nos momentos finais do filme, é visto voltando ao entalhe anterior, aprofundando os cortes que foram desgastados pelo tempo e revelando R + E fazendo com que todas as cenas anteriores se encaixem para quem não viu os sinais mais cedo.

Admito que, ao assistir pela primeira vez, fiquei comovido com aquela gravura e ainda estou até certo ponto.

Foi só um ou dois dias depois que me dei conta de que, mais uma vez, os fãs de terror queer estão tão famintos por migalhas de representação no gênero que amamos que pegamos duas iniciais em um pedaço de madeira e sentimos como se estivéssemos ' fui alimentado com uma refeição de quatro pratos.

Além disso, ao ver aquela cena particular através das lentes codificadas após a brutal agressão aos gays nas cenas de abertura do filme, quase parece que a estranheza de Richie e o público queer do filme foram explorados como alimento emocional uma vez na condição de vítima e duas vezes no amor não correspondido.

Para ser claro, não acredito que Dauberman ou Muschietti se propusessem a causar danos à comunidade queer. Na verdade, acredito que é possível que eles estivessem tentando trazer um pouco de representação para o gênero.

Entrei em contato com a representação de Dauberman duas vezes enquanto planejava este artigo, mas até o momento em que ele foi redigido, não recebi resposta.

A verdade é que há muitos homens de 40 anos no mundo que ainda estão lidando com o fato de que são, de alguma forma, esquisitos, e que ainda não saíram, nem há razão para que tenham que se apressar e fazer isso. Assumir-se é extremamente pessoal e algo que a maioria dos membros da comunidade dirá que temos que fazer repetidamente em nossas vidas.

Olhando para trás TI: Capítulo Dois, Não posso deixar de pensar que se o roteirista e o diretor pudessem tomar a decisão de adicionar esse elemento à história de King, eles poderiam facilmente ter dado a Richie um momento em que ele enfrentou Pennywise, assumiu sua identidade e retomou parte de o poder do mal sobre ele. Não precisava acontecer na frente de seus amigos ou de qualquer outra pessoa, mas poderia ter sido um inferno de uma cena fortalecedora para Bill Hader para jogar e para o público, independentemente da sua identidade, ver.

Infelizmente, como está no melhor dos tempos em TI: Capítulo Dois, seus esforços lidos como surdos e, no pior dos casos, um retrocesso a uma época em que era preferível esconder personagens estranhos e, além disso, estranhos pessoas em um canto escuro para lidar com seus próprios problemas sem a ajuda da comunidade ou aliados.