Com o A plataforma, O diretor espanhol Galder Gaztelu-Urrutia criou uma obra-prima distópica com uma mordida afiada. O filme explora a desigualdade e a solidariedade de classe, elevando a conversa e fazendo com que o público questione sua compreensão de moralidade.

Pude sentar-me com Gaztelu-Urrutia para discutir A plataforma e sua adaptação da peça para o cinema.

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Kelly McNeely: Qual foi a gênese de A plataforma? De onde veio isso?

Galder Gaztelu-Urrutia:  É um roteiro que foi originalmente escrito para uma peça - uma peça teatral - que, no final, nunca saiu. A ideia foi de David Desola, que escreveu o roteiro com Pedro Rivero. Pedro e eu somos amigos há muito, muito tempo, e Carlos Juarez - o produtor - recebeu o roteiro. 

Assim que lemos o roteiro, entendemos que havia um grande potencial. Também sabíamos que o roteiro precisava de muitas mudanças para transformá-lo de roteiro de peça em roteiro de filme, mas havia uma boa base para trabalhar. Os personagens principais e a simbologia do filme - as metáforas - você podia ver ao ler o roteiro, então sabíamos que o conceito era muito bom. 

Kelly McNeely: Você pode falar um pouco sobre as metáforas e o simbolismo de A plataforma?

Galder Gaztelu-Urrutia: Se você assistir ao filme perceberá que existem vários níveis; há pessoas ricas nos níveis superiores e pessoas pobres nos níveis inferiores. É sobre essas diferentes classes sociais, norte e sul. Há outro nível de simbologia também, que se você assistir ao filme novamente, descobrirá mais sobre ele. 

O filme não é sobre mudar o mundo, mas sim sobre entender e colocar o espectador em um dos níveis, e ver como ele se comportaria dependendo do nível em que se encontra. As pessoas são muito semelhantes entre si. É muito importante onde você nasceu - qual país e qual família - mas somos todos muito parecidos. Depende de onde você for, mas você pensará e se comportará de uma maneira diferente. Portanto, o filme está colocando o espectador na situação de enfrentar os limites de sua própria solidariedade. 

É fácil ser solidário se você estiver no nível 6; se você tem muito, pode abrir mão de parte. Mas você será solidário se não tiver o suficiente para você? Essa é a questão. 

Kelly McNeely: Existem muitos filmes de gênero fenomenais que saem da Espanha. Terror e thrillers, esses gêneros são populares na Espanha? Ou talvez não tão grandes quanto na América?

Galder Gaztelu-Urrutia: Não há muitos filmes de gênero produzidos na Espanha, mas os poucos que são produzidos podem viajar muito bem entre todos os países internacionalmente. Muitos thrillers, mas filmes de gênero - filmes de terror - muito poucos. 

Kelly McNeely: Existem alguns temas universais excelentes e dissecações de níveis de classe, havia uma razão pela qual você realmente queria comunicar essa luta de classes?

Galder Gaztelu-Urrutia: O filme não quer ensinar nada. A plataforma quer colocar o espectador em um lugar para pensar sobre como ele se comportaria em algumas situações, a respeito do que está acontecendo lá fora, no mundo agora. O que você faria em cada situação? Portanto, se você estiver na parte inferior da plataforma ou no andar de cima, o que faria? Eles não julgam, mas colocam a questão e dão ao espectador a oportunidade de decidir. 

Kelly McNeely: O que você é ou pelo que foi inspirado ou influenciado ao fazer A plataforma? 

Galder Gaztelu-Urrutia: Esse filme me mudou e também mudou todas as pessoas que se juntaram artisticamente ao processo de fazer o filme - os atores, etc - o filme os mudou. O tiro foi muito difícil e eles gradualmente se colocaram - realmente se colocaram no buraco. Então, havia todas as partes do filme - a produção, a filmagem - e então, enquanto você está dentro do filme, você realmente percebe a verdadeira mensagem que o filme tem. E você muda a si mesmo. 

Minhas inspirações artísticas foram Delicatessen, Blade Runner, Cubo, claro, Próximo Andar; muitos filmes. Gosto de filmes. Eu adoro cinema desde muito, muito jovem. Um monte de pequenas coisas de muitos filmes que eu provavelmente não sei realmente de onde vêm. E bagagem cultural. 

Kelly McNeely: É interessante que veio de um roteiro teatral. Eu posso sentir isso na estrutura disso; os dois primeiros atos parecem muito uma peça, e há aquele grande terceiro ato também. Esse terceiro ato fazia parte da peça originalmente e quais foram os desafios de filmar cada seção?

Galder Gaztelu-Urrutia: Na verdade, você está totalmente certo, porque os dois primeiros atos estavam originalmente na peça, mas a peça terminou no segundo ato. Então a jogada está realmente encerrada quando ele decide cair. Antes disso, a reprodução original pára por aí. Então nós adicionamos isso. 

O roteiro da peça tinha muito potencial, mas não podíamos usar o mesmo roteiro porque era para uma peça de teatro. Eu queria deixar mais físico, porque houve muito diálogo nos dois primeiros atos. Então trabalhei muito com os dois roteiristas para inventar o terceiro ato. 

Havia mais personagens no roteiro original que removi para dar mais tempo aos outros, para torná-lo um roteiro mais cinematográfico. 

Kelly McNeely: Acho que jogou muito bem, acho que foi uma maneira muito boa de aumentar a tensão e levar isso a outro nível, mas também encerrar muito bem. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Obrigado. A peça foi mais falante e etológica, mas o cinema funciona melhor quando os personagens tomam uma decisão e agem. 

Kelly McNeely: Sei que este é seu primeiro longa-metragem como diretor, que conselho você daria para aspirantes a cineasta?

Galder Gaztelu-Urrutia: O típico; eles têm que ser muito teimosos para alcançar seu objetivo. Se você não trabalhar, se esforçar muito para fazê-lo, não terá sucesso. Mesmo que trabalhe muito e não o faça, você já tentou. 

Kelly McNeely: E para minha última pergunta, se você fosse para a plataforma, o que você traria com você? Qual seria o seu objeto escolhido?

Galder Gaztelu-Urrutia: O mais samurai!

 

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