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ENTREVISTA: Escritor / Diretor Richard Stanley em 'Color Out of Space'

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Cor fora do espaço

Ricardo Stanley está a caminho de adaptar o HP Lovecraft Cor fora do espaço desde criança na África do Sul, quando sua mãe, uma grande fã do autor, lia para ele os contos macabros de terror.

“Quando eu tinha 13 anos, queria me adaptar Cor fora do espaço principalmente porque é uma das histórias de Lovecraft mais acessíveis ”, disse ele à iHorror em uma entrevista recente. “Foi o favorito de Lovecraft e, de todo o seu material, é a única história que não se passa na Antártida ou em algum outro planeta. O fato de se tratar de uma família em uma fazenda significava que, mesmo quando criança mexendo em uma câmera Super 8, eu poderia imaginar tentar adaptá-la de alguma forma. ”

Aos 53 anos, aqueles sonhos de infância se tornaram realidade com um filme estrelado Nicolas CageJoely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer e Julian Hilliard como uma família mudaram para sempre depois que um meteorito carregando um organismo extraterrestre mutante pousou no jardim da frente de sua fazenda.

Mesmo quando adulto, no entanto, adaptar Lovecraft não é um passeio no parque. O autor muitas vezes lidou com horrores indescritíveis, um enredo que é perfeito para despertar a imaginação dos leitores, mas torna quase impossível trazer as histórias para o cinema. A descrição do indescritivelmente aterrorizante quase sempre diminui seu horror inerente, afinal.

Como Stanley aponta, no entanto, a ciência alcançou Lovecraft de muitas maneiras desde Cor fora do espaço foi publicado pela primeira vez em 1927.

“Lovecraft fala sobre geometria não euclidiana em sua escrita”, explicou o diretor. “Lembro que quando estava na escola usei a frase“ geometria não euclidiana ”e fui marcado no meu papel pelo professor com um grande anel vermelho em volta dizendo que não existia tal coisa. Agora, no século 21, temos a ciência do caos e a geometria fractal. Na verdade, usamos fractais para criar VFX em filmes como Cor. Agora sabemos que a geometria não euclidiana é realmente uma coisa. ”

Na verdade, foi a ciência que deu a Stanley a linguagem visual necessária para criar a cor mencionada no título, que Lovecraft descreveu apenas em analogia.

“Também percebemos agora que o espectro visual humano funciona basicamente entre o ultravioleta e o infravermelho”, disse ele. “Se algo está invadindo nosso espaço tridimensional, teria que estar entre os dois. Se você pegar a marca intermediária entre os dois, acabará com o magenta, que é a cor padrão do filme. ”

Com suas ideias para a narrativa visual no lugar, o diretor teve que montar um elenco disposto a assumir a árdua jornada que Cor fora do espaço exigiu deles.

Nicolas Cage embarcou no projeto no início de seu desenvolvimento. Como um fã de longa data da narrativa de Lovecraft, ele estava animado por fazer parte de um filme com tanto potencial e estava feliz em adicionar seu próprio toque a certos elementos da história.

Eles brincaram com a noção de que há um ponto em que, se um jovem adulto não se separa de sua mãe e pai de alguma forma, então ele está meio que destinado a se tornar eles. Essa absorção pela unidade familiar assume um significado muito literal no filme, mas Cage tinha sua própria maneira de abordar esses temas.

“Nic meio que baseou isso em seu próprio pai e também há, de uma forma maluca na segunda metade do filme, um elemento de seu personagem que começa a se assemelhar a Trump”, disse o diretor, rindo. “Essa ideia de se tornar seu próprio pai, se tornar esse personagem maluco. Nic destacou certas coisas e percebeu que havia áreas em que poderíamos levar isso adiante. Não foi uma surpresa tanto para mim no set quanto foi para os produtores quando saímos do livro. ”

A ideia funcionou extremamente bem para Cage, mas outros membros do elenco não estavam tão certos ao abordar seus papéis, lembra Stanley. Joely Richardson, especialmente, era um pouco difícil de vender.

“Uma das razões pelas quais é difícil escalar é porque não existe final feliz em um filme de Lovecraft”, diz ele. “Não existe arco positivo no universo de Lovecraft. Foi difícil escalar o papel de Joely como a mãe, Theresa, para o arco particularmente cruel a que ela é submetida. Joely foi corajosa em subir a bordo, mas tivemos que ter muitas conversas antes que ela assumisse esta tarefa. ”

Depois, houve o papel central de Lavinia, filha de Cage e Richardson no filme, interpretada por Madeleine Arthur. A atriz só entrou no elenco três dias antes do início da fotografia principal, e o diretor admite que estava chegando ao ponto de desespero antes de Arthur subir a bordo.

“Eu estava quase pronto para desembarcar e perguntar ao primeiro adolescente que conheci se eles gostariam de participar desse novo filme de Nic Cage que estava prestes a começar a ser filmado”, disse ele.

Arthur entrou na briga com uma dedicação que impressionou a diretora quando ela chegou ao set para o ensaio / montagem do figurino e saiu imediatamente depois para trabalhar com um treinador de cavalos para se preparar para as cenas de montaria no filme.

Tudo isso aconteceu diretamente do aeroporto antes mesmo de visitar seu quarto de hotel, veja bem.

“Fomos absolutamente agraciados”, disse a diretora sobre seu compromisso. “Acho que Maddie, para mim, foi quase o melhor desempenho na obra.”

Cor fora do espaço vai aos cinemas nesta sexta-feira, 24 de janeiro de 2020. Verifique as listagens dos cinemas locais para ver os horários e, enquanto isso, confira o trailer abaixo!

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editorial

Sim ou não: o que há de bom e de ruim no terror esta semana: 5/6 a 5/10

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notícias e resenhas de filmes de terror

Bem vindo ao Sim ou não um minipost semanal sobre o que considero boas e más notícias na comunidade de terror, escrito em pequenos pedaços. Isto é para a semana de 5 a 10 de maio.

Flecha:

Em uma natureza violenta moldadas alguém vomita no Festival de Cinema dos Críticos de Chicago triagem. É a primeira vez neste ano que um crítico fica doente com um filme que não era blumhouse filme. 

em um violento filme de terror sobre a natureza

Não:

Radio Silence sai do remake of Escapar de Nova York. Droga, queríamos ver Snake tentando escapar de uma mansão remota e trancada, cheia de “malucos” distópicos da cidade de Nova York.

Flecha:

Um novo Torcidos queda do trailerped, concentrando-se nas poderosas forças da natureza que devastam as cidades rurais. É uma ótima alternativa para assistir os candidatos fazerem a mesma coisa nas notícias locais durante o ciclo de imprensa presidencial deste ano.  

Não:

Produtor Bryan Fuller se afasta de A24's Sexta-feira 13 série Acampamento Lago de Cristal dizendo que o estúdio queria seguir um “caminho diferente”. Depois de dois anos de desenvolvimento para uma série de terror, parece que não inclui ideias de pessoas que realmente sabem do que estão falando: fãs em um subreddit.

Cristal

Flecha:

Finalmente, The Tall Man do Fantasma está ficando seu próprio Funko Pop! Pena que a empresa de brinquedos esteja falindo. Isso dá um novo significado à famosa frase de Angus Scrimm no filme: “Você joga um bom jogo... mas o jogo acabou. Agora você morre!

Homem alto fantasma Funko pop

Não:

Rei do futebol Travis Kelce junta-se ao novo Ryan Murphy projeto de terror como ator coadjuvante. Ele recebeu mais imprensa do que o anúncio de Dahmer Vencedor do Emmy Niecy Nash Betts realmente conseguindo a liderança. 

travis-kelce-grotesquerie
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Filmes

'Clown Motel 3', filmes no motel mais assustador da América!

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Há algo nos palhaços que pode evocar sentimentos de estranheza ou desconforto. Os palhaços, com seus traços exagerados e sorrisos pintados, já estão um tanto afastados da típica aparência humana. Quando retratados de maneira sinistra nos filmes, podem desencadear sentimentos de medo ou desconforto porque pairam naquele espaço perturbador entre o familiar e o desconhecido. A associação dos palhaços com a inocência e a alegria da infância pode tornar a sua representação como vilões ou símbolos de terror ainda mais perturbadora; só de escrever isso e pensar em palhaços já me deixa bastante desconfortável. Muitos de nós podemos nos identificar quando se trata do medo de palhaços! Há um novo filme de palhaço no horizonte, Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, que promete ter um exército de ícones de terror e fornecer toneladas de sangue sangrento. Confira o comunicado de imprensa abaixo e fique protegido desses palhaços!

Palhaço Motel – Tonopah, Nevada

O Clown Motel, eleito o “Motel mais assustador da América”, está localizado na pacata cidade de Tonopah, Nevada, conhecida entre os entusiastas do terror. Possui um tema perturbador de palhaço que permeia cada centímetro de seu exterior, lobby e quartos. Situado em frente a um cemitério desolado do início de 1900, o ambiente misterioso do motel é intensificado pela sua proximidade com os túmulos.

Clown Motel gerou seu primeiro filme, Clown Motel: Spirits Surise, em 2019, mas agora vamos para o terceiro!

O diretor e escritor Joseph Kelly está de volta com Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, e eles lançaram oficialmente seu campanha em andamento.

Palhaço Motel 3 almeja grande e é uma das maiores redes de atores de franquias de terror desde 2017 Death House.

Palhaço Motel apresenta atores de:

Halloween (1978) – Tony Moran – conhecido por seu papel como o desmascarado Michael Myers.

Sexta-feira o 13th (1980) – Ari Lehman – o jovem Jason Voorhees original do filme inaugural “Friday The 13th”.

Um pesadelo em Elm Street, partes 4 e 5 – Lisa Wilcox – interpreta Alice.

O Exorcista (1973) – Elieen Dietz – Demônio Pazuzu.

Massacre da Serra Elétrica (2003) – Brett Wagner – que teve a primeira morte no filme como “Kemper Kill Leather Face”.

Grito Partes 1 e 2 – Lee Waddell – conhecido por interpretar o Ghostface original.

House of Corpses 1000 (2003) – Robert Mukes – conhecido por interpretar Rufus ao lado de Sheri Zombie, Bill Moseley e o falecido Sid Haig.

Poltergeist Partes 1 e 2—Oliver Robins, conhecido por seu papel como o menino aterrorizado por um palhaço debaixo da cama em Poltergeist, agora vai virar o roteiro conforme a situação muda!

WWD, agora conhecido como WWE – O lutador Al Burke se junta à escalação!

Com uma lista de lendas do terror e ambientado no motel mais aterrorizante da América, este é um sonho tornado realidade para fãs de filmes de terror em todos os lugares!

Clown Motel: 3 maneiras para o inferno

O que é um filme de palhaço sem palhaços reais da vida real? Juntando-se ao filme estão Relik, VillyVodka e, claro, Mischief – Kelsey Livengood.

Os efeitos especiais serão feitos por Joe Castro, então você sabe que o sangue será muito bom!

Alguns membros do elenco que retornaram incluem Mindy Robinson (VHS, faixa 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Para mais informações sobre o filme, acesse Página oficial do Facebook do Clown Motel.

Voltando ao cinema e anunciada hoje, Jenna Jameson também estará ao lado dos palhaços. E adivinha? Uma oportunidade única de se juntar a ela ou a um punhado de ícones do terror no set para um papel de um dia! Mais informações podem ser encontradas na página da campanha do Clown Motel.

A atriz Jenna Jameson se junta ao elenco.

Afinal, quem não gostaria de ser morto por um ícone?

Produtores Executivos Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Produtores Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Palhaço Motel 3 Caminhos para o Inferno é escrito e dirigido por Joseph Kelly e promete uma mistura de terror e nostalgia.

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Filmes

Análise inicial: no set de 'Welcome to Derry' e entrevista com Andy Muschietti

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Saindo dos esgotos, artista drag e entusiasta de filmes de terror O verdadeiro Elvírus levou seus fãs aos bastidores do MAX série Bem-vindo a Derry em um tour exclusivo hot-set. O show está programado para ser lançado em 2025, mas uma data definitiva não foi definida.

As filmagens acontecerão no Canadá em Port Hope, um substituto da cidade fictícia de Derry, na Nova Inglaterra, localizada no Universo de Stephen King. O local tranquilo foi transformado em um município a partir da década de 1960.

Bem-vindo a Derry é a série prequela do diretor Andrew Muschietti adaptação em duas partes de King's It. A série é interessante porque não se trata apenas de It, mas todas as pessoas que vivem em Derry - o que inclui alguns personagens icônicos da obra King.

Elvirus, vestido como Pennywise, percorre o set quente, com cuidado para não revelar spoilers, e fala com o próprio Muschietti, que revela exatamente como pronunciar seu nome: Moose-Key-etti.

A cômica drag queen recebeu acesso total ao local e usa esse privilégio para explorar adereços, fachadas e entrevistar membros da equipe. Também foi revelado que uma segunda temporada já tem sinal verde.

Dê uma olhada abaixo e deixe-nos saber o que você pensa. E você está ansioso pela série MAX Bem-vindo a Derry?

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