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[Entrevista] iHorror fala com os diretores Jonathan Milott e Cary Murnion sobre 'Becky'

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Um thriller de terror de invasão de casa brutal com Kevin James como um líder de culto neo-nazista lutando contra um garoto de 13 anos? Parece perfeitamente adequado para Jonathan Milott e Cary Murnion, os diretores por trás de filmes de gênero incomuns como piolhos e Bushwick. Como você pode dizer de Crítica de Timothy Rawles de Becky nós somos fãs deste filme de terror arrebatador de gênero com um elenco estelar. Tive a sorte de conversar com os diretores e discutir a produção.

Jacó Davison: Então, para começar, vocês dois trabalharam juntos dirigindo vários filmes. Como vocês se conheceram, como vocês ficaram juntos?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Sim, nos conhecemos na escola. Fomos para a Carson School Of Design juntos. Começamos na área de design e animação e montamos uma empresa juntos. Em nosso tempo livre, fazíamos muitos experimentos e explorávamos o máximo de coisas legais e divertidas que podíamos sem ser pagos. Isso nos levou a dirigir alguns curtas-metragens e nos levou a South By Southwest, que nos levou a dirigir longas-metragens.

JD: Como você se envolveu com Becky?

JM +CM: Becky foi trazida até nós por nossos gerentes e agentes. Eles tinham um roteiro e nós realmente respondíamos a ele, mas tínhamos um ponto de vista significativo sobre ele. O que envolveu algumas mudanças. Então, quando apresentamos isso aos produtores, chegamos a eles com a ideia de que amávamos a premissa, mas tínhamos algumas ideias que realmente iriam fazer jus a essa premissa. Nós apresentamos isso e eles concordaram conosco e isso nos deu tempo para trabalharmos com alguns outros escritores Ruckus [Skye] e Lane [Skye] para realmente levar o roteiro e o filme a onde pensávamos estar em todo o seu potencial. A partir daí, fizemos o elenco e o financiamos, e aqui estamos.

Imagem via IMDB

JD: O que você diria que foi o principal fator que o atraiu para o projeto?

JM +CM: Acho que para nós essa ideia realmente única de uma garota de 13 anos em um filme de vingança. Isso era algo que nunca tínhamos visto antes. Uma das maneiras como descrevemos o filme foi ultra violento Home Alone. Acho que é uma forma divertida de apresentar uma visão geral rápida. Mas quando você pensa sobre isso, não há muitos filmes assim, há muitos filmes de vingança. Há alguns Home Alone como filmes ou thrillers de invasão de casa, mas nada parecido com isso. Para nós, foi pegar todos esses elementos díspares de todos esses outros grandes filmes que amamos e meio que combiná-los em um thriller de vingança realmente intenso, violento e que realmente nos atraiu.

JD: Sobre a violência. Queria falar sobre isso, porque fiquei muito impressionado! Tipo, o gore FX foi realmente excelente. Fiquei impressionado com o fato de que a maioria parecia prática. Você pode falar sobre isso?

JM +CM: Isso é algo que sempre amamos com filmes de gênero, que tipo de filme é. O real, visceral, tangível, sangrento (risos) FX horrível. Um de nossos cineastas favoritos [Quentin] Tarantino se sai muito bem. Isso apenas traz um nível de realidade que é apenas necessário neste tipo de gênero. Você tem que acreditar. Você não pode simplesmente ter um monte de sangue CG falso esguichando por toda parte. Você tem que ter a sensação de que o sangue que sai da mão da pessoa está fazendo isso, e então espirrando em seu rosto. Há apenas algo com o nível de CG neste momento. Eu amo assistir alguns dos filmes de Star Wars, os filmes da Marvel, a qualidade de CG que eles podem fazer naquele nível é verdadeiramente impressionante, inspirador e, espero, algo com que eles possam brincar. Mas, eu acho que com um filme como este, parece muito mais intenso quando você tem aquela sensação de sangue nos olhos no set, pegajosa, pegajosa (risos).

JD: Falando nisso, eu me encolhi durante a cena 'o olho'. Essa foi boa!

JM +CM: Obrigado!

JD: Eu queria falar um pouco sobre o casting. Os dois protagonistas, Joel McHale e Kevin James, são principalmente conhecidos por seus trabalhos de comédia. Como eles se apegaram e como foi trabalhar com eles em um tipo de papel tão diferente?

JM +CM: Era algo que queríamos fazer desde o início com o elenco de ambos os personagens. Nós sabemos que queríamos ter um líder de culto no personagem de James que fosse carismático e intelectual e alguém com quem você quase iria tomar uma cerveja. Alguém que parece amigável e você simplesmente acreditaria no que ele estava dizendo. Quando o filme começa, ele tem que entrar nesta casa e trabalhar para entrar. Queríamos isso no início. Queríamos alguém em quem você pudesse acreditar que conduzisse muitas pessoas e manipulasse muitas pessoas. Mas, ele não é o outro lado que queríamos ser chocantes quando ele começou seus arremessos ideológicos narcisistas e odiosos que simplesmente surpreendem você. Acho que sair de um rosto amigável como Kevin James é ainda mais chocante e estranho. Isso realmente vira o espectador de cabeça para baixo, e o mesmo com o personagem de Joel. Ele interpreta o pai, e muitas vezes Joel McHale interpretou personagens que são muito irônicos e quase sempre pegando fogo, de certa forma sarcásticos. Então, você o vê interpretando esse indivíduo que é sincero, que é um tipo de pai imperfeito, apenas fazendo o melhor que pode com sua filha adolescente. Nós apenas pensamos que eles eram interessantes subvertendo seus papéis típicos e eu diria que valeu a pena.

Imagem via IMDB

JD: Concordo! Foi um choque e tanto. No papel principal de Becky, como Lulu Wilson se envolveu e como foi trabalhar com ela para esse tipo de papel?

JM +CM: Estávamos seguindo Lulu há algum tempo e, no minuto em que recebemos esse script, sabíamos que ela era a única! Ela é apenas uma das jovens atrizes mais talentosas do momento. A partir de Ouija todo o caminho até Objetos pontiagudos. Ela está simplesmente explodindo nossas mentes porque há muitos atores infantis bons, mas atores na idade dela que realmente conseguem esse alcance emocional. Seja com medo, apavorado, com raiva, você sabe que ela poderia simplesmente fazer tudo. E vimos isso em alguns de seus trabalhos antes. Ela era basicamente aquela que queríamos desde o começo e ela estava dentro. Ela amou o roteiro desde o começo, então tivemos sorte de ela estar envolvida. Então, em termos de quando entramos no set com ela, foi ainda melhor do que poderíamos imaginar. Literalmente, no primeiro dia de filmagem e provavelmente na segunda foto que fizemos com ela, ela teve que fazer uma reação a um ente querido sendo atacado e soltar um grito gutural apaixonado! É aí que você poderia diferenciar um grande ator de um medíocre. Alguém que poderia realmente soltar um grito e realmente desligar um set em termos de todos olhando para ela com choque e surpresa. Com a intensidade que ela trouxe, especialmente naquela idade, então vire-se e seja uma criança feliz e sortuda no minuto em que a câmera parar de filmar. Mas ela simplesmente deu o tom naquele dia e acho que todos sabiam que ela estava falando sério.

JD: Acordado! Acabei de ver o filme no meu laptop e aquele grito me abalou. Tenho certeza de que se eu tivesse visto nos cinemas, teria me surpreendido. E no personagem-título, como você descreveria Becky?

JM +CM: Bem, eu acho que Becky é uma adolescente rebelde como a maioria das garotas de 13 anos, você sabe, há um pouco de como se encontrar. Vemos isso como um filme de amadurecimento. E eu acho que é uma parte importante disso, que ela está passando por algumas perdas, ela está lidando com o crescimento, para nós, isso foi uma parte importante do clímax do filme foi que o que aconteceu com o mundo hoje quando seus líderes, seus pais e o mundo está apenas mostrando a eles  certa maneira de ser moral e ético e esperamos que nossos filhos cresçam de uma certa maneira. Mas eles estão crescendo em um mundo que talvez não seja tão moral e eticamente puro como quando nós crescemos. Acho que é algo que queríamos explorar, que o mundo em que ela vive dita o mundo em que ela acaba no final e acho que espero que seja  um pouco surpreendente e isso vai fazer você pensar um pouco.

Becky é On Demand e Digital e em drive-ins selecionados em 5 de junho de 2020

 

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Crítica do Panic Fest 2024: ‘A cerimônia está prestes a começar’

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As pessoas procurarão respostas e pertencimento nos lugares mais sombrios e nas pessoas mais sombrias. O Coletivo Osíris é uma comunidade baseada na antiga teologia egípcia e era dirigida pelo misterioso Padre Osíris. O grupo contava com dezenas de membros, cada um abrindo mão de suas antigas vidas por uma na terra temática egípcia de propriedade de Osíris, no norte da Califórnia. Mas os bons tempos pioram quando, em 2018, um membro iniciante do coletivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) relata o desaparecimento de Osíris enquanto escalava montanhas e se declara o novo líder. Seguiu-se um cisma com muitos membros deixando o culto sob a liderança desequilibrada de Anúbis. Um documentário está sendo feito por um jovem chamado Keith (John Laird), cuja fixação com o Osiris Collective vem de sua namorada Maddy, que o deixou pelo grupo há vários anos. Quando Keith é convidado pelo próprio Anúbis para documentar a comuna, ele decide investigar, apenas para se envolver em horrores que ele nem poderia imaginar...

A cerimônia está prestes a começar é o mais recente filme de terror de gênero de Neve vermelha's Sean Nichols Lynch. Desta vez, abordando o terror cultista junto com um estilo de mockumentary e o tema da mitologia egípcia para a cereja do bolo. Eu era um grande fã de Neve vermelhasobre a subversividade do subgênero de romance de vampiros e estava animado para ver o que essa versão traria. Embora o filme tenha algumas idéias interessantes e uma tensão decente entre o manso Keith e o errático Anúbis, ele simplesmente não junta tudo de maneira sucinta.

A história começa com um verdadeiro documentário policial entrevistando ex-membros do The Osiris Collective e explica o que levou o culto até onde está agora. Este aspecto do enredo, especialmente o interesse pessoal de Keith no culto, tornou-o um enredo interessante. Mas, com exceção de alguns clipes posteriores, isso não importa tanto. O foco está principalmente na dinâmica entre Anúbis e Keith, o que é tóxico, para dizer o mínimo. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds são creditados como escritores de A cerimônia está prestes a começar e definitivamente sinto que estão colocando tudo de si nesses personagens. Anúbis é a própria definição de líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameaçadoramente perigoso num piscar de olhos.

No entanto, estranhamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Criando uma cidade fantasma que só aumenta o perigo enquanto Keith documenta a suposta utopia de Anúbis. Muitas idas e vindas entre eles às vezes se arrastam enquanto eles lutam pelo controle e Anúbis continua a convencer Keith a ficar por perto, apesar da situação ameaçadora. Isso leva a um final muito divertido e sangrento que se inclina totalmente para o terror das múmias.

No geral, apesar de ser sinuoso e ter um ritmo um pouco lento, A cerimônia está prestes a começar é um híbrido bastante divertido de culto, imagens encontradas e terror de múmia. Se você quer múmias, ele entrega múmias!

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“Mickey vs. Winnie”: personagens icônicos da infância colidem em um terror versus um terror

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iHorror está mergulhando fundo na produção cinematográfica com um novo projeto arrepiante que certamente redefinirá suas memórias de infância. Estamos entusiasmados em apresentar 'Mickey x Winnie' um terror slasher inovador dirigido por Glen Douglas Packard. Este não é apenas um destruidor de terror qualquer; é um confronto visceral entre versões distorcidas dos favoritos da infância, Mickey Mouse e Winnie the Pooh. 'Mickey x Winnie' reúne os personagens agora de domínio público dos livros 'Winnie the Pooh' de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920 'Barco a Vapor Willie' desenho animado em uma batalha VS como nunca antes visto.

Mickey contra Winnie
Mickey contra Winnie Cartaz

Ambientado na década de 1920, a trama começa com uma narrativa perturbadora sobre dois condenados que fogem para uma floresta amaldiçoada, apenas para serem engolidos por sua essência sombria. Avançando cem anos, a história começa com um grupo de amigos em busca de emoções cuja fuga pela natureza dá terrivelmente errado. Eles acidentalmente se aventuram na mesma floresta amaldiçoada, encontrando-se cara a cara com as versões agora monstruosas de Mickey e Winnie. O que se segue é uma noite repleta de terror, à medida que esses personagens queridos se transformam em adversários horríveis, desencadeando um frenesi de violência e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, coreógrafo indicado ao Emmy que se tornou cineasta conhecido por seu trabalho em “Pitchfork”, traz uma visão criativa única para este filme. Packard descreve “Mickey x Winnie” como uma homenagem ao amor dos fãs de terror por crossovers icônicos, que muitas vezes permanecem apenas uma fantasia devido às restrições de licenciamento. “Nosso filme celebra a emoção de combinar personagens lendários de maneiras inesperadas, proporcionando uma experiência cinematográfica de pesadelo, mas emocionante.” diz Packard.

Produzido por Packard e sua parceira criativa Rachel Carter sob a bandeira Untouchables Entertainment e por nosso próprio Anthony Pernicka fundador do iHorror “Mickey x Winnie” promete entregar uma visão totalmente nova dessas figuras icônicas. “Esqueça o que você sabe sobre Mickey e Winnie,” Pernicka se entusiasma. “Nosso filme retrata esses personagens não como meras figuras mascaradas, mas como horrores transformados em ação ao vivo que mesclam inocência com malevolência. As cenas intensas criadas para este filme mudarão para sempre a forma como você vê esses personagens.”

Atualmente em andamento em Michigan, a produção de “Mickey x Winnie” é uma prova de ultrapassar limites, o que o terror adora fazer. À medida que iHorror se aventura na produção de nossos próprios filmes, estamos entusiasmados em compartilhar essa jornada emocionante e aterrorizante com vocês, nosso público fiel. Fique ligado para mais atualizações enquanto continuamos a transformar o familiar em assustador de maneiras que você nunca imaginou.

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Mike Flanagan sobe a bordo para ajudar na conclusão de ‘Shelby Oaks’

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carvalhos shelby

Se você tem seguido Chris Stuckmann on YouTube você está ciente das dificuldades que ele teve para conseguir seu filme de terror Shelby Oaks finalizado. Mas há boas notícias sobre o projeto hoje. Diretor Mike Flanagan (Ouija: Origem do Mal, Doutor Sono e A Assombração) está apoiando o filme como coprodutor executivo, o que pode deixá-lo muito mais perto de ser lançado. Flanagan faz parte do coletivo Intrepid Pictures que também inclui Trevor Macy e Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann é um crítico de cinema do YouTube que está na plataforma há mais de uma década. Ele foi alvo de escrutínio por anunciar em seu canal, há dois anos, que não faria mais resenhas negativas de filmes. No entanto, ao contrário dessa afirmação, ele fez um ensaio sem revisão do criticado Madame Teia dizendo recentemente, que os estúdios forçam os diretores a fazer filmes apenas para manter vivas as franquias fracassadas. Parecia uma crítica disfarçada de vídeo de discussão.

BUT Stuckmann tem seu próprio filme para se preocupar. Em uma das campanhas de maior sucesso do Kickstarter, ele conseguiu arrecadar mais de US$ 1 milhão para seu longa-metragem de estreia. Shelby Oaks que agora está em pós-produção. 

Esperançosamente, com a ajuda de Flanagan e Intrepid, o caminho para Shelby Oak conclusão está chegando ao fim. 

“Tem sido inspirador ver Chris trabalhando em direção aos seus sonhos nos últimos anos, e a tenacidade e o espírito DIY que ele demonstrou ao trazer Shelby Oaks para a vida me lembrou muito da minha própria jornada há mais de uma década”, Flanagan disse Prazo. “Foi uma honra dar alguns passos com ele em seu caminho e oferecer apoio à visão de Chris para seu filme ambicioso e único. Mal posso esperar para ver o que ele vai fazer a partir daqui.”

Stuckmann diz Imagens Intrépidas o inspirou durante anos e “é um sonho tornado realidade trabalhar com Mike e Trevor no meu primeiro longa”.

O produtor Aaron B. Koontz, da Paper Street Pictures, trabalha com Stuckmann desde o início e também está entusiasmado com a colaboração.

“Para um filme que teve tantas dificuldades para começar, são notáveis ​​as portas que se abriram para nós”, disse Koontz. “O sucesso do nosso Kickstarter seguido pela liderança e orientação contínuas de Mike, Trevor e Melinda está além de tudo que eu poderia esperar.”

Prazo descreve o enredo de Shelby Oaks como se segue:

“Uma combinação de documentário, imagens encontradas e estilos tradicionais de filmagem, Shelby Oaks centra-se na busca frenética de Mia (Camille Sullivan) por sua irmã, Riley, (Sarah Durn), que desapareceu ameaçadoramente na última fita de sua série investigativa “Paranormal Paranoids”. À medida que a obsessão de Mia cresce, ela começa a suspeitar que o demônio imaginário da infância de Riley pode ter sido real.”

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