Brea Grant é talvez mais conhecida por seu trabalho como atriz (Além dos portões, heróis, Dexter, depois da meia-noite), mas ela provou ser uma escritora e diretora talentosa com um dom para o cinema de gênero. No Fantasia Film Festival deste ano, ela teve dois projetos importantes em estreia - Turno de 12 horas e Sorte 

Turno de 12 horas - que Grant escreveu e dirigiu - é um filme de roubo de órgão de humor negro ambientado em um hospital sombrio do Arkansas em 1999. O filme é a favorita do gênero, Angela Bettis (Maio, A Mulher) e Chloe Farnworth (Partidas), com David Arquette (Gritar) em um papel coadjuvante estelar.

Escolha Por sorte, Grant escreveu o roteiro e desempenha o papel principal. É uma exploração mordaz das reações da sociedade à violência contra as mulheres, feita através de lentes satíricas (você pode ler meu revisão completa aqui). 

Tive uma sessão digital com Grant no Festival de Fantasia deste ano, onde discutimos seus dois projetos favoritos do festival, os anos 90, tropos de terror e seu amor pelo gênero. 

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Kelly McNeely: Então, com Turno de 12 horas, você tem esse tipo incrível de filme de roubo de órgãos, que é um conceito tão legal para um filme, eu adoro que seja uma comédia de humor negro também e que tenha essas protagonistas femininas muito fortes. Qual foi a gênese desse filme? Quais foram suas inspirações e influências ao escrever e dirigir?

Concessão de Brea: Eu sinto que os filmes meio que vêm de tantas fontes, e eu gostaria que houvesse uma específica, mas as que vou lançar para vocês são: Eu amo lendas urbanas dos anos 90. Sempre adorei aquele da pessoa que acordou na banheira com o rim faltando, e alguém tinha escrito no espelho, tipo “vai para o hospital imediatamente”. E você sabe, a coisa estranha sobre crescer em uma cidade pequena é que você ouve essas lendas urbanas, e eu fico convencido de que foi algo que aconteceu na minha pequena cidade, como se eu pensasse que era uma história verdadeira que aconteceu em Marshall, Texas. Então eu acho que sempre guardei isso comigo. 

E isso é meio que a minha história sobre o que aconteceu com aquele rim, ou por que ele estava faltando - uma espécie de versão estranha e fodida dessa história. Acho que sou de uma cidade pequena, sempre quis escrever uma história louca e selvagem que tivesse muitos personagens que me lembrassem de pessoas com quem cresci. E eu acho que essas são as duas coisas principais que meio que deram certo.

Agora, com aquela lenda urbana de novo, dos anos 90, foi esse um dos motivos pelo qual você quis ambientá-lo em 1999?

sim! E também, eu era um adolescente nos anos 90, e quando eu estava escrevendo a história e ela estava acontecendo na minha cidade, fazia mais sentido para mim pensar na cidade como eu a conhecia. Porque não moro lá desde os 18 anos e não moro no Texas há quase 10 anos. Então, para mim, era sobre escrever sobre o sul e outras coisas e os mundos das pequenas cidades, mas a maneira que eu meio que os conheço. 

Eu amo que ele tenha essas mulheres realmente fortes e poderosas nos papéis principais, porque você realmente não vê uma tonelada de filmes que têm mulheres na casa dos 40 liderando o show, o que eu acho uma escolha realmente fantástica. Era algo que você tinha em mente ao escrever o roteiro, ou isso meio que aconteceu no casting?

Obrigado por notar, ninguém me falou disso! Sabe, agora que fiz um filme com duas das minhas três atrizes principais na casa dos 40 anos, é todos os Eu quero fazer! [risos] Porque eles são muito experientes e levam tudo a sério, mas também conseguem lidar com os golpes de uma forma interessante. Quero dizer, Nikea Gamby-Turner, é uma de suas primeiras pistas em um filme e ela era tão maravilhosa e ela simplesmente tem uma ótima aura no set, como se ela trouxesse tanta felicidade para o set, e ela é uma sobrevivente do câncer, e tipo de tudo que ela faz, ela meio que pega com isso, como um grão de sal, mas ao mesmo tempo aprecia muito. 

Com a escrita, não! Na verdade a personagem de Mandy, ao escrever, pensei que poderia interpretá-la. Mas, à medida que nos aproximamos da produção e recebemos o sinal verde, eu queria realmente focar e ter certeza de que o filme era o melhor que posso fazer. E sei que, infelizmente, quando estou atuando, minha direção sofre, e vice-versa. E sempre fui fã da Angela, então, quando decidi não participar, procuramos ela. Então, na verdade, foi escrito mais perto da idade do personagem Regina, onde eles tinham quase a mesma idade. Mas agora que fiz isso, estou lhe dizendo, como se tudo o que eu quisesse fazer fossem filmes sobre mulheres na casa dos 40 e 50 anos. [risos]

Eu também adoro isso, especialmente ambientado nos anos 90. Eu sinto que há uma certa diferença nos anos 90 que realmente transparece em sua performance, porque, tipo, ela acabou de fazer isso, ela está 100% pronta, e parece tão bom, eu acho.

Sim, é um pouco, tipo, as mulheres que eu conheci nos anos 90 que eram um pouco mais velhas do que eu, e elas estavam tão cansadas disso, e todas tinham aquele tipo de cabelo que era, tipo, marrom? Você sabe, a cor marrom dos anos 90? E eu os amei muito. E eles eram muito mais mundanos do que eu. Acho que foi isso que Ângela acabou incorporando. E eu acho que funcionou super para esse filme.  

Atual Por sorte, que ouvi dizer que foi escolhido por Shudder - então parabéns! - falando de mulheres e papéis femininos, é muito direto na forma como discute as relações entre mulheres e outras mulheres, e mulheres e homens, todo esse diálogo é muito inteligente, eu acho. De onde veio o script? E o que você espera que o público tire desse filme, porque eu sinto que o público masculino e feminino provavelmente vai criticar pequenas coisas diferentes e ver coisas diferentes a partir disso.

Acho que sim, tivemos essa resposta nas projeções de teste, nas quais recebemos feedback muito diferente. Na verdade, nunca fui às telas de teste, mas Natasha [Kermani, diretora] me mandava todas as anotações. E foi realmente dividido em linhas de gênero de quais eram suas notas e as coisas que eles sentiram que precisavam ou não. É um filme complicado, e gosto disso, que tem uma protagonista feminina complicada, como Turno de 12 horas. Eu não estava tentando escrever um herói para nenhum dos dois, não estava indo para uma Final Girl que faz todas as escolhas certas. Eu queria escrever essas complicadas protagonistas femininas, e ambas são um pouco anti-heróis de maneiras diferentes.

Acho que as pessoas podem tirar de Lucky o que quiserem. Quer dizer, para mim, eu estava tentando escrever uma história universal sobre mulheres e violência, violência contra mulheres e a maneira como isso está acontecendo em todos os lugares, esteja você disposto a ver fora do seu próprio mundo ou não, se isso faz sentido. Então a personagem de May está vendo tudo isso de maneira muito subjetiva, e ela reage a isso muito subjetivamente, e de uma forma que ela pensa é a maneira certa. E eu queria mostrar como isso talvez seja complicado. Ela nem sempre faz as melhores escolhas. Ela não é a personagem mais agradável, ela tem complicações. E isso é muito interessante para mim. Eu não acho que temos que ter essas protagonistas femininas perfeitas quando estamos assistindo filmes.

Sim, eu acho que é mais interessante ter essas protagonistas femininas sem remorso, porque você não vê isso com muita frequência. Em filmes de terror, geralmente há um pouco mais de complexidade, mas com o tropo da Garota Final, você realmente não vê a Mulher Final tanto. Onde ela já passou por isso, e tem mais experiência, e ela não está correndo tentando salvar as crianças. Ela está correndo por aí se salvando e eu realmente amo isso.

Ok, ótimo. Sinto que vi o tropo dessa bela adolescente virgem, adoro esses filmes e sou muito grato ao terror por todas as incríveis protagonistas femininas que temos, só queria fazer algo mais complicado.

Sendo um fã de terror, como eu sei que você é, quando você estava escrevendo isso, você meio que tinha em mente subverter esses tropos? Eu acho que com o personagem do Homem também, eu realmente gosto que ele não seja o típico - ou estereotipado - personagem slasher. Ele não é como esse cara grande, corpulento e assustador. Ele é apenas esse cara. Você teve isso em mente para brincar um pouco com esses estereótipos quando estava escrevendo o roteiro?

Bem, o olhar do homem que tenho para dar a Natasha. No roteiro, havia muito pouca descrição. Basicamente, ele usa uma máscara e não dá para saber quem ele é. Mas ela teve a ideia de que ele não era um cara enorme. Ele não é Leatherface, ele não é alguém que você pode escolher no meio da multidão, o que era muito importante, e ele é mais limpo, o que eu acho meio assustador, mais Hannibal lado assustador das coisas. Mas sim, eu estava ciente de todos os filmes de terror. E eu gosto de filmes de terror. Mas eu não queria que o filme fosse sobre o homem. 

Acho que o que acaba acontecendo no horror, e não necessariamente uma coisa ruim, é que assistimos Sexta-feira o 13th e Pesadelo em Elm Street porque estamos sintonizando com Freddy Krueger, certo? Estamos sintonizando os bandidos e quero que as pessoas sintonizem a protagonista feminina em vez desse cara. É engraçado, quando eu estava falando sobre isso, as pessoas pensavam, mas como fazemos a sequência? Porque temos que fazer do Homem alguém que possamos reconhecer para a sequência, e temos que fazer algo para ele, qual é o próximo filme dele? E eu fico tipo, ele não pega outro filme [risos] Eu não me importo com aquele cara.

Gosto que o homem seja diferente para cada mulher também, cada mulher tem sua versão desse cara, porque acho que todas nós temos. Tem sempre igual aquela pessoa, sabe?

Sim, com certeza. E acho que se eu tivesse projetado a aparência do Homem para mim, ele provavelmente seria uma pessoa diferente daquela que Natasha projetaria, e acho que tudo vem de nossas experiências pessoais sobre o que talvez tenhamos experimentado quando se trata de ser mulher no mundo.

Com certeza, sim. Agora você fez muitos papéis diferentes entre dirigir e atuar, produzir, escrever; há uma área em que você se sinta mais confortável e há uma área que gostaria de explorar mais?

Porque acabei de atuar, é um lugar onde me sinto bem à vontade. Às vezes me sinto desafiado por isso, mas não tanto quanto antes, e acho que eu - apenas como pessoa - eu ' Estou sempre à procura de um desafio. E estou procurando o que me assusta e que realmente me empurra para explorar novas partes de mim mesmo. Então, neste ponto da minha vida, estou definitivamente me inclinando para escrever e dirigir por diferentes razões. É interessante. COVID realmente mudou muitas coisas. Mas a única coisa que eu realmente gosto na minha carreira é que passei a quarentena escrevendo. E comecei a trabalhar em alguns projetos muito legais, porque posso fazer no meu laptop, o que como ator, obviamente, você não pode fazer, e como diretor, você também não pode fazer - eu acho a menos que você esteja fazendo aquele filme Proprietário [risos]. Mas sim, acho confortável atuar, mas as outras coisas são desafiadoras, mas também mais adequadas à minha personalidade.

De novo, como uma atriz interpretando esse personagem que você escreveu, quando o estava escrevendo, você meio que tinha sua própria cadência e outras coisas em mente? Ou meio que saiu quando você estava atuando nele? Como foi esse processo, atuar em um papel que você escreveu?

Bem, eu não escrevi para mim mesmo, então pensei que poderia estar dirigindo. Eu não tinha certeza. E eu tive atrizes diferentes ligadas a ele em momentos diferentes antes de fazê-lo. Então, eu sempre imaginei uma mulher que viveu juntos de uma maneira que eu nunca sinto como se tivesse juntos [risos]. Então é tão estranho eu ter acabado fazendo esse papel. Mas quando a Epic quis fazer isso, eles vieram até mim e disseram, gostaríamos que Natasha dirigisse e que você interpretasse o papel principal. 

Eu pensei sobre isso por um tempo, se eu quisesse, e acabei decidindo que seria uma boa maneira de continuar envolvido com um filme que realmente me importava. Porque eu tinha escrito esse personagem e criado ela, eu não senti como se fosse um grande esforço para mim entrar em sua pele. Acho que ela é muito, muito diferente de mim, e definitivamente há dias em que sinto que estava trazendo muito Brea em maio, mas acho que, no geral, foi divertido para mim, porque muitas vezes sou escalado como alguém melhor amigo ou namorada de alguém, e geralmente alguém meio borbulhante, e esse era obviamente um personagem um pouco mais obscuro.

Você fez um trabalho fantástico com ele. E ela é muito unida, então quando tudo começa a se desenrolar, é muito interessante vê-la lidando com isso e lidando com isso.

Obrigado. E você sabe, o que é tão interessante, eu descobri no set, eu tinha acabado de dirigir Turno de 12 horas e então eu fui e fiz Por sorte como ator, e passamos muito tempo - Natasha e nossa figurinista, Brianna Quick e eu - olhando roupas. E foi isso que realmente me colocou na cabeça de May, e a visão de Natasha para May é que suas roupas são muito específicas. E acho que não usamos quase nada meu. E normalmente em filmes independentes, eu trago muitas das minhas próprias roupas, e acabo usando muitas das minhas próprias roupas. Mas eu estava vestindo essas roupas que simplesmente não são o tipo de coisa que eu normalmente colocaria no meu próprio corpo. Eu nunca uso uma camisa de botão, nunca [risos] e May adora uma camisa de botão. Mas me ajuda a realmente ver May como um tipo de pessoa diferente de mim. 

Agora, novamente, eu sei que você é um fã do gênero terror, e do gênero em geral. Você quer continuar trabalhando, escrevendo e dirigindo filmes de gênero? É algo que você realmente gosta de fazer?

sim! Sim. É muito divertido fazer coisas no mundo do gênero porque você pode ser realmente criativo, e eu acho que porque é o que eu consumo como um espectador, é o que eu sempre estarei escrevendo e serei atraído. Eu acho que para mim, eu amo o gênero, eu definitivamente adiciono muita comédia a ele. Então eu acabo fazendo um monte de coisas que são satíricas ou comédias de terror. 

Mas minha coisa favorita a fazer é brincar com tropas de terror. Eu amo, amo que o público de terror tenha esse conhecimento coletivo dos tropos e das coisas que estamos fazendo. E posso usar esse conhecimento coletivo e fazer algo em cima disso. Isso é 100% o que eu quero fazer o tempo todo. Mas acabei de dirigir um programa de TV que era ficção científica e adoro ficção científica, adoro grandes coisas no espaço, isso é tudo outra coisa. Mas é o mesmo tipo de coisa em que você começa a ser criativo. Somos apenas crianças. Somos apenas crianças brincando o que gostamos de assistir.

Uma das coisas que adoro no gênero de terror é que realmente parece que não há regras. Se você faz um drama ou comédia, você meio que tem que seguir um monte de regras do “mundo real”. Se houver tecnologia envolvida, você tem que seguir essas regras, mas com horror você pode jogar isso pela janela e fazer o que quiser, e apenas trabalhar no script, ou você não para trabalhar no script, você pode simplesmente fazer com que ele não seja uma coisa. E é realmente interessante como isso dá tantas oportunidades criativas.

Sim, e acho que o público gosta, gosta da criatividade de tudo isso e gosta que você altere um pouco as regras. Eu gosto desse aspecto do gênero em si. 

Você tem um gênero ou subgênero de terror favorito? 

Sim, quero dizer, como você chamaria isso, aqueles que estão brincando com tropas. Esses são os que tendem a ser atraídos. E comédia de terror. Eu amo uma comédia de terror e amo filmes de monstros em qualquer forma ou forma. Eu meio que sinto falta do aspecto de terror dos Gremlins, onde eles são do tipo “todas as idades” como um monstro fofo, mas eu também amo um filme de monstro direto. Aquele que eu amo é Ataque do Bloco, que penso ser como um filme de monstro. 

Esse é um dos meus capa de iPhone filmes!

Oh meu Deus, é um filme tão bom. E porque eu acho que é difícil fazer isso com um orçamento, eles não são feitos com tanta frequência. Mas eu realmente gosto deles e do tropo - não sei o nome disso - como o terror da subversão tropo. Gostar Tucker e Dale contra o mal, coisas assim né? Como se você estivesse brincando com esse conhecimento coletivo. Eu amo isso.

Yeah! Cara Bro Festa Massacre III é um bom exemplo disso também. 

Sim, essa é boa! Sim Sim Sim. Onde você fica tipo “nós sabemos” e há uma piscadela para o público. Eu amo uma piscadela