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Loucura monocromática: horror em preto e branco que ainda persiste

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preto e branco

Desde que tivemos filme, tivemos terror. Georges Méliès foi responsável por levar a ficção científica e o terror ao público na década de 1890, mostrados em silêncio em gloriosos preto e branco. Com o desenvolvimento de Nosferatu, O Gabinete do Dr. Caligari, e Frankenstein, o gênero foi formado. Devido à popularidade dos clássicos de Roger Corman e Monstros Universais, os filmes de terror eram amplamente atraentes e prontamente disponíveis. Como resultado, a relevância dos fundamentos do preto e branco é inegável.

Alguns de nossos personagens mais icônicos são aqueles monstros monocromáticos. Todos podemos concordar que nem todos os filmes envelhecem com elegância, no entanto, alguns mantêm os dentes muito tempo depois de serem lançados. Aqui está minha lista de 6 dos meus filmes em preto e branco favoritos que ainda se mantêm, cerca de 50 anos depois de terem chegado à tela.

A coisa de outro mundo (1951)

Cientistas e oficiais da Força Aérea Americana lutam contra um organismo alienígena sedento de sangue enquanto estão presos em um posto avançado do Ártico. A história vai soar muito familiar, e deveria. John Carpenter A coisa foi adaptado da mesma novela.

Há muitos diálogos, mas eles saltam de cena em cena em um ritmo rápido. Esqueça os olhares longos e silenciosos ou as caminhadas dramáticas e lentas pela sala. Essa cena tem lugares para estar, caramba! Falando em diálogo, para um grupo que enfrenta uma ameaça desconhecida, eles são super sarcásticos.

O roteiro é inteligente e os atores têm uma ótima química para amarrar tudo junto. Mais importante ainda, eles não se esquivam de uma sequência de ação. Uma cena em particular envolve muito fogo e querosene. Honestamente, não sei como eles não queimaram o conjunto. No geral, A coisa de outro mundo é surpreendentemente engraçado, de ritmo consistente e muito satisfatório.

Os Diabólicos (1955)

Este filme francês ganhou um lugar em Os 100 momentos de filme mais assustadores do Bravo e Os 25 principais filmes de terror da TIME. em Diabólico, a esposa e amante extraconjugal de um diretor abusivo de um internato se unem para matá-lo. A química entre as duas protagonistas é perfeita.

As mulheres têm uma conexão muito estreita que vem do conhecimento de que ambas estão sujeitas aos caprichos de um bruto respeitado. Dito isso, eles não são exatamente as Thelma e Louise do cinema francês dos anos 50. Existe uma distância formal que os mantém focados. Como um todo, existem alguns momentos legitimamente assustadores, mas o final é o que ficará com você.

Invasão dos ladrões de corpos (1956)

Invasion of the Body Snatchers é um thriller sem parar. Existem descobertas surpreendentes, efeitos assustadores e inúmeras cenas de perseguição. Seguimos um médico dedicado que é um Homem! Do! Açao! enquanto ele é lançado em uma missão frenética para impedir a invasão das pessoas do grupo.

Com um tempo de execução de apenas 1h20min, vai direto ao ponto principal da história muito rapidamente. Honestamente, você ficará surpreso com o quão bem ele mantém a ação, realmente não há espaço para ficar entediado aqui. Os efeitos são fantásticos; os pods que criam os impostores alienígenas são bem feitos e bastante perturbadores.

O filme inspirou muitos remakes e referências, incluindo um episódio de Looney Tunes intitulado “Invasão dos Ladrões de Coelhinhos”. Em 1994, foi selecionado para preservação no US National Film Registry como “cultural, histórica ou esteticamente significativo”. Agora, significando à parte, Invasão é apenas um filme clássico, enérgico e envolvente.

Carnaval das Almas (1962)

Carnaval das almas é centrado em uma jovem organista chamada Mary, que se vê atraída por um carnaval abandonado após se envolver em um acidente de carro. O design de som é super misterioso e assustadoramente bonito. A trilha, composta por Gene Moore, usa um órgão para construir a atmosfera.

Destaca a ocupação do nosso protagonista e cria ansiedade onde deveria haver uma afiliação positiva. O personagem John Linden também é muito eficaz em criar desconforto. Sua persistência viscosa para tentar conquistar Mary é, francamente, nojenta.

Ela luta entre seu desejo de ser deixada sozinha e sua necessidade desesperada de manter alguém por perto para distraí-la de seu terror. Aqueles rostos fantasmagóricos que atormentam Maria são muito mais eficazes em preto e branco do que em cores. As cenas vertiginosas que cercam o carnaval reforçam o que todos sabemos; carnavais são assustadores pra caralho.

Psicose (1960)

Se você perguntar a alguém sobre Alfred Hitchcock, provavelmente este é o filme que eles conhecerão. Psico é absolutamente icônico. Ganhou quatro Oscars e está classificado como um dos melhores filmes de todos os tempos. Além de apresentar o primeiro autoclismo na tela prateada, também nos deu a cena de banho mais memorável da história da cultura pop.

Mesmo em preto e branco, o cenário é chocante. Podemos ver a habilidade de Hitchcock como cineasta no uso de sombras e iluminação. Quando Arbogast entrevista Norman Bates no saguão, é uma demonstração maravilhosa de como as sombras podem aumentar a intensidade de uma cena de diálogo direto.

A revelação final sobre o destino da Sra. Bates usa uma lâmpada suspensa oscilante para adicionar um brilho dinâmico a uma tomada estática. Como um todo, é inteligente, equilibrado e, no geral, um filme muito bom.

Noite dos Mortos-Vivos (1968)

Um clássico indiscutível de todos os tempos, Noite dos Mortos-Vivos tem que estar nesta lista. Ele gerou sequências, remakes e trouxe o filme de zumbis para a cultura popular. Como um todo, o significado cultural é inegável, principalmente quando você nota o elenco de Duane Jones.

Escolher um ator negro como protagonista com um elenco todo branco era praticamente inédito na época. Filmes anteriores, como Zombie Branco, mostrou a criação do zumbi como resultado do vodu. NãoLD reinventou o gênero estabelecendo as regras que ainda seguimos na mídia zumbi moderna.

Eles são cadáveres reanimados implacáveis, eles comem a carne dos vivos, e você deve destruir o cérebro para detê-los. Claro, eles foram chamados de “ghouls”, mas sabemos o que está acontecendo. Ele mereceu legitimamente seu status de clássico cult, e não acho que alguém possa contestar isso.

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O silêncio da rádio não está mais vinculado a 'Escape From New York'

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Radio Silence certamente teve seus altos e baixos no ano passado. Primeiro, eles disseram que não estaria dirigindo outra sequência de Gritar, mas o filme deles Abigail se tornou um sucesso de bilheteria entre os críticos e fãs. Agora, de acordo com Comicbook.com, eles não estarão perseguindo o Escapar de Nova York reinicialização que foi anunciado no final do ano passado.

 Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin são a dupla por trás da equipe de direção/produção. Eles conversaram com Comicbook.com e quando questionado sobre Escapar de Nova York projeto, Gillett deu esta resposta:

“Não estamos, infelizmente. Acho que títulos como esse flutuam por um tempo e acho que eles tentaram tirar isso do controle algumas vezes. Acho que, em última análise, é uma questão complicada de direitos. Há um relógio nele e, em última análise, simplesmente não estávamos em condições de fazer o relógio. Mas quem sabe? Acho que, pensando bem, parece uma loucura pensarmos que faríamos isso, Pós-Gritar, entre em uma franquia de John Carpenter. Nunca se sabe. Ainda há interesse nisso e tivemos algumas conversas sobre isso, mas não estamos vinculados em nenhuma capacidade oficial.”

Radio Silence ainda não anunciou nenhum de seus próximos projetos.

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Abrigo no local, novo trailer de 'A Quiet Place: Day One' é lançado

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A terceira parcela do A Lugar quieto a franquia está prevista para ser lançada apenas nos cinemas em 28 de junho. Mesmo que este seja negativo John Krasinski e Emily Blunt, ainda parece terrivelmente magnífico.

Esta entrada é considerada um spin-off e não uma sequência da série, embora seja tecnicamente mais uma prequela. O maravilhoso Lupita Nyong'o é o centro das atenções neste filme, junto com joseph quinn enquanto navegam pela cidade de Nova York sob o cerco de alienígenas sedentos de sangue.

A sinopse oficial, como se precisássemos, é “Experimente o dia em que o mundo ficou quieto”. Isto, é claro, refere-se aos alienígenas velozes que são cegos, mas têm um sentido de audição aprimorado.

Sob a direção de Michael Sarnoskeu (Porco) este thriller de suspense apocalíptico será lançado no mesmo dia do primeiro capítulo do épico western de três partes de Kevin Costner. Horizonte: uma saga americana.

Qual deles você verá primeiro?

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Rob Zombie entra para a linha “Music Maniacs” da McFarlane Figurine

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Rob Zombie está se juntando ao elenco crescente de lendas da música de terror para Colecionáveis ​​McFarlane. A empresa de brinquedos, liderada por Todd McFarlane, vem fazendo o seu Maníacos do cinema linha desde 1998, e este ano eles criaram uma nova série chamada Maníacos de música. Isso inclui músicos lendários, Ozzy Osbourne, Alice Cooper e Soldado Eddie da Iron Maiden.

Somando-se a essa lista icônica está o diretor Rob Zombie ex-integrante da banda White Zombie. Ontem, via Instagram, Zombie postou que sua imagem entrará para a linha Music Maniacs. O "Drácula" o videoclipe inspira sua pose.

Ele escreveu: “Outra figura de ação zumbi está vindo em sua direção @toddmcfarlane ☠️ Já se passaram 24 anos desde a primeira que ele fez de mim! Louco! ☠️ Encomende já! Vindo neste verão.

Esta não será a primeira vez que Zombie aparece na empresa. Em 2000, sua semelhança foi a inspiração para uma edição “Super Stage” onde está equipado com garras hidráulicas num diorama feito de pedras e crânios humanos.

Por enquanto, McFarlane Maníacos de música a coleção está disponível apenas para pré-encomenda. A figura do Zumbi é limitada apenas peças 6,200. Encomende o seu antecipadamente no Site da McFarlane Toys.

Especificações:

  • Figura em escala de 6” incrivelmente detalhada com semelhança de ROB ZOMBIE
  • Projetado com até 12 pontos de articulação para posar e brincar
  • Os acessórios incluem microfone e suporte de microfone
  • Inclui cartão de arte com certificado de autenticidade numerado
  • Apresentado em embalagem de caixa de janela com tema Music Maniacs
  • Colete todas as figuras de metal dos McFarlane Toys Music Maniacs
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