Em um mundo devastado pela superabundância de mídia zumbi, Carga é uma versão refrescante do subgênero cambaleante. O pôr-do-sol escaldante com foco nos laços familiares e traumas criou um filme que é em partes iguais terror visceral e drama emocional.

Preso na zona rural da Austrália após uma violenta pandemia, um pai infectado busca desesperadamente um novo lar para seu filho pequeno e um meio de protegê-lo de sua própria natureza mutante.

Carga Era originalmente um Faltam 7 minutos com o mesmo nome em 2013, que ressoou profundamente com o público. O conceito simples de um bebê humano vivo amarrado às costas de seu pai zumbi recém-transformado era puramente original e transmitia a ideia do amor eterno de um pai com imagens lindamente comoventes.

Os diretores do curta, Ben Howling e Yolanda Ramke, voltaram para a versão longa com roteiro de Ramke. Na decisão de fazer um longa-metragem, o elenco de Martin Freeman (Sherlock, Fantasma Histórias) como a figura paterna, Andy, foi francamente um golpe de gênio.

Freeman é o “homem comum” perfeito que pode comunicar uma gama intensa de emoções (aparentemente) autênticas com apenas um olhar sutil. Ele mantém a aura de alguém que é ao mesmo tempo ansioso e imperfeito, mas perfeitamente capaz. Inteligente e observador, mas extremamente charmoso.

Como público, você só deseja coisas boas para ele o tempo todo, embora saiba que isso certamente é impossível.

Carga sabiamente confunde a linha do tempo do surto. É claro que a ação ocorre muito além dos estágios iniciais de contágio; existem procedimentos em vigor. É mostrado como uma doença muito real, completa com uma variedade de sintomas e um período de incubação estritamente definido.

Os sobreviventes estão relativamente equipados para lidar com sua própria contenção, o que significa que decisões racionais são tomadas com uma compreensão das consequências.

Dito isso, as apostas são inquestionavelmente altas para Andy, sua esposa Kay (Susie Porter, Cães do amor), e sua filha Rosie. O foco do filme, por completo, é a família e o sacrifício.

Há uma grande importância na narrativa visual aqui também. Eles usam uma paleta de cores suaves e naturais que tornam o filme muito real e tátil. O sangue dos mortos-vivos vem em gotas grossas e oleosas.

Ele cria uma sensação de exposição prolongada à ameaça dos zumbis, reduzindo aquele respingo tipicamente brilhante e vibrante e satisfatório. A violência não é espalhafatosa, é fato.

O design de zumbi nocivo tem um efeito quase estranho. Assim que os sobreviventes se transformam, é uma troca instantânea da pessoa que você conhecia. Pais e cônjuges se tornam irreconhecíveis - há uma finalidade nisso que é profundamente perturbadora.

Para realmente distinguir o curta original de 7 minutos do longa-metragem de 100 minutos, Howling e Ramke deram corpo à história e ampliaram o escopo do filme. Como cineastas australianos, era importante para eles incorporar vozes indígenas ao enredo para refletir sua história nacional coletiva.

A representação da comunidade indígena não é freqüentemente vista na grande mídia, então esta decisão de apresentar elementos indígenas de forma proeminente é importante. No processo, Carga também fornece uma crítica aguda da história racial australiana.

In Carga, os zumbis são certamente o catalisador, mas não o foco principal. Ramke habilmente usa o terror como uma ferramenta para contar uma história mais complexa. Ela envolve zumbis nas narrativas de cruzamento sem comprometer os temas da perda e as tradições culturais. A direção tece momentos de terrível tensão com exposição.

No geral, é um filme inteligente e realmente bem feito. Além disso, é um ótimo exemplo das maneiras únicas que às vezes todos na austrália is tentando te matar, que, para ser justo, é muito na marca.

Carga chega ao Netflix em 18 de maio.