** Nota do Editor: Blood & Lust: The Homoerotic Legacy of Modern Horror é uma continuação de iHorror's Mês do Orgulho do Terror celebrando a comunidade LGBTQ e suas contribuições para o gênero, desta vez com foco nos filmes de terror homoeróticos e tropos que ajudaram a moldar o terror moderno.

Sem camisa, torsos bem construídos, bromances um pouco próximos demais e toda aquela penetração. Se já o vimos uma vez, já o vimos mil vezes.

Na verdade, embora o gênero de terror pareça reticente em incluir personagens masculinos gays reais em filmes de terror, eles nunca se importaram em explorar os elementos da sexualidade gay para manter o público grudado na tela.

Alguns dirão que sempre esteve lá, e estou inclinado a concordar quando vejo filmes como o clássico Bela Lugosi Dracula. O conde curvando-se sobre Jonathan Harker em uma postura possessiva, protegendo-o das vampiras e declarando: "O homem é meu!" é bonito no nariz, por exemplo.

Depois, há a possessividade do Dr. Pretorius por Henry Frankenstein e seu desdém óbvio pela mulher que se interpôs entre eles em Noiva de Frankenstein.

Momentos como esses apimentaram o gênero por quase 90 anos, mas foi apenas nas décadas de 1970 e 80 que começamos a ver exemplos mais evidentes. Infelizmente, também vimos mais e mais exemplos de queerbaiting.

Para quem não conhece, queerbaiting é a prática de dar dicas sutis de um relacionamento romântico / sexual entre dois personagens do mesmo sexo, sem nunca realmente retratá-lo. É usado com muita frequência para atrair o público queer moderno para assistir a um filme ou série de televisão, oferecendo saborosos petiscos provocantes sem a intenção de seguir adiante.

Ficou implícito que a prática permite que escritores e cineastas incluam relacionamentos queer percebidos sem serem pegos na reação homofóbica da inclusão real.

Os pobres não conseguem lidar com críticas e xingamentos quando são dirigidos a eles, mas continuam a atormentar o público queer que tem que lidar com a realidade dessas coisas na vida cotidiana e espera que sejamos felizes com qualquer falso representante migalhas que eles estão dispostos a tirar da mesa para nós. Estou olhando para você, “Supernatural”.

No final das contas, sim, gostamos da natureza homoerótica desses filmes, embora alguns tenham ocorrido em um momento em que havia a mesma probabilidade de ouvir a palavra “fa ** ot” após uma dessas cenas. No final do dia, no entanto, é 2018 e é hora de pararmos de brincar com as bordas da inclusão e apenas escrever os personagens como gays para começar, em vez de pedir aos espectadores queer que leiam nas entrelinhas para se encontrar.

Para o propósito deste artigo, estarei me concentrando em cinco filmes de terror homoeróticos especificamente, mas há uma grande quantidade deles, e eu adoraria ouvir seus favoritos nos comentários!

A esta altura, a maioria de vocês que estão lendo já está pensando em A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revengenão é você?

É um excelente exemplo. Na verdade, talvez seja o padrão ouro manchado para esses tipos de temas e o lugar perfeito para começar.

1985 – A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge

A primeira sequência do clássico original de Wes Craven decidiu fazer tudo, apresentando o que muitos fãs do gênero consideram a primeira “garota final” do sexo masculino.

Desde o início do filme, quando Jesse (Mark Patton) tem seu primeiro encontro com Freddy Kreuger (Robert Englund), pode-se dizer que este não é seu programa de terror padrão. Freddy acaricia os lábios de Jesse com a ponta do dedo laminado como um amante demente e diz a ele que eles têm um trabalho importante a fazer.

Em pouco tempo, Jesse se vê como o objeto das atenções indesejadas de seu professor de ginástica enlouquecido em uma cena em que o roteirista David Chaskin deixou uma implicação sutil para trás e deu o fora, se você me perdoar o trocadilho. O jovem se refugia no que descobre ser um bar de couro gay apenas para perceber que o professor é um patrono regular e ele é arrastado de volta ao vestiário da escola para o que quase certamente terminaria em estupro brutal se Freddy não tivesse intervindo .

E então há a relação entre Jesse e seu amigo, Ron Grady (Robert Rusler), que parece ir além do reino de uma amizade heterossexual regular, mesmo agora na era dos "bromances" aceitos.

Um dos exemplos mais comentados disso, é claro, é quando Jesse foge de uma festa e, em busca de refúgio, vai para a casa de seu amigo implorando ao quase nu e sexy Grady que o deixe passar a noite.

“Algo está tentando entrar no meu corpo”, diz Jesse.

“E você quer dormir comigo ...” Grady responde.

Quero dizer, por que não?

Muito veio à luz nos anos desde Freddy's Revenge foi liberado. Mark Patton, que desde então se assumiu como gay, tem falado frequentemente sobre o suposto tratamento que Chaskin deu a ele na tela e fora dele, enquanto Chaskin criticou a atuação de Patton por tornar o filme "gay demais" apenas para se retratar e dizer que ele pretendia incluir o tempo todo esses temas gays em entrevistas posteriores.

De qualquer forma, o filme foi mencionado em todas as listas de “filmes de terror gays” nas últimas três décadas e, embora não tenha sido o primeiro, é com certeza o garoto-propaganda do homoerotismo no gênero.

1987-The Lost Boys

Não sei por que as pessoas não falam sobre os tons homoeróticos neste filme tanto quanto falam sobre Freddy's Revenge.

Independentemente disso, há muita coisa acontecendo no clássico filme de vampiros de Joel Schumacher, e tudo começa e termina com a relação entre o protagonista do filme, Michael (Jason Patric), e seu antagonista sugador de sangue David (Keifer Sutherland).

Sempre houve algo intensamente erótico na relação entre vampiro e presa, e essa intensidade aumenta para 11 à medida que a obsessão de David em transformar Michael cresce.

Sutherland é sem dúvida perigoso, mas ele também é misterioso e sensual, e seu coven de, principalmente, vampiros do sexo masculino é igualmente perigoso. Além disso, as personagens femininas do filme, embora muito bonitas, são secundárias, na melhor das hipóteses, cumprindo o papel de vítimas e iscas.

Ainda assim, ele retorna continuamente para Michael e David em uma série de olhares que duram um pouco demais, momentos em que eles ficam um pouco próximos demais e um diálogo tão cheio de duplo sentido que nega completamente a cena de amor hetero no filme.

E não vamos esquecer aquele saxofonista sexy!

Sem dúvida, parte disso foi influenciado pelo diretor assumidamente gay do filme, mas é preciso saber o quanto.

O filme abriu um precedente que foi imitado, mas nunca totalmente duplicado em filmes como Os Esquecidos.

1994: Entrevista com o Vampiro

Falando em vampiros ...

Baseado no romance best-seller de Anne Rice, Entrevista com o Vampiro conta a história de Louis (Brad Pitt), um vampiro de séculos de idade que relata a história de sua vida imortal com seu companheiro e pai de meio período, Lestat de Lioncourt (Tom Cruise) para um repórter desavisado (Christian Slater).

O público queer aderiu ao trabalho de Rice desde o início, e embora ela mesma tenha dito que nunca teve essa intenção de ler em particular, ela certamente abraçou o seguinte e nos deu muitas histórias com as quais podemos nos relacionar ao longo dos anos.

É difícil negar a química sexual entre Lestat e Louis quando o diretor Neil Jordan a colocou tão fortemente em exibição e, mais tarde, quando Armand (Antonio Banderas) é adicionado à mistura, essa tensão se torna completamente explosiva.

Apesar da disfunção da relação no filme, o vínculo de Louis e Lestat é eterno e eles sempre se voltam ao longo dos romances que, com os dedos cruzados, serão interpretados de forma mais completa na próxima adaptação para a TV de Rice's Crônicas vampíricas.

2000: American Psycho

American Psycho foi um tratado de ame ou odeie sobre o materialismo excessivo dos anos 80. Também havia algo totalmente gay nisso.

Assistir ao estilo de Adonis, Christian Bale, enquanto Patrick Bateman tomava banho, se exercitava e admirava seu físico primorosamente elaborado, enquanto ouvia a ladainha de sua rotina de beleza e cuidados pessoais atraía o público gay como mariposas para uma chama.

O fato de Bateman ser louco como um saco de gatos também pouco nos desanimava. Afinal, ninguém é perfeito.

O que se deve notar sobre o filme American Psycho é isso, no entanto. Muitas das características prescritas a Bateman são as mesmas estereotipicamente atribuídas aos gays.

A vaidade, o guarda-roupa, o amor de Whitney Houston. Está tudo aí.

Em seguida, considere o período de tempo.

Os anos 80 foram uma época aterrorizante para a comunidade gay com o surgimento do HIV / AIDS e a total falta de compreensão sobre como a doença surgiu. A decadência da liberdade no final dos anos 70 correu de cabeça para baixo em um assassino, e com seu corpo perfeito e instintos assassinos, Bateman era o amálgama quintessencial de ambos.

A tensão homoerótica encontrou a homofobia internalizada, no entanto, na cena principal quando Bateman é desequilibrado por Luis (Matt Ross), um homem que ele pretendia matar por causa de cartões de visita, quando Luis faz um avanço sexual em direção a ele.

De repente, Bateman não consegue mais agir e foge, em vez de enfrentar sua impotência na situação.

Este é um homem que faz sexo com inúmeras mulheres e afirma seu domínio matando algumas delas sem piscar. O fato de ele ter ficado desamparado por um homem gay reconhecidamente afeminado fala muito sobre Bateman, mas também para a masculinidade tóxica que permeia a sociedade até hoje.

2006: O Pacto

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford e Toby Hemingway ... todos eles ... em minúsculos maiôs. De nada.

A resposta masculina para A Craft, este filme nunca atingiu o status de sua contraparte feminina, mas é repleto de tensão homoerótica do começo ao fim, com muitos jovens bruxos do sexo masculino flexionando seus músculos e comparando o tamanho de seus ... poderes.

Em muitos aspectos, o filme deve muito de seu estilo e formato a uma franquia independente de David DeCoteau chamada The Brotherhood.

Como os filmes de DeCoteau, O Pacto teve o mais leve dos enredos preenchido com homens realmente gostosos quase nus, e ainda, talvez por serem a antítese das mulheres estereotipadas de topless e hiper-sexualizadas que geralmente vemos em filmes de terror, ambos desenvolveram seu próprio culto de seguidores e ambos têm feito parte de minhas coleções de prazeres culpados desde seu lançamento.

No filme, os rapazes lutam enquanto chegam à plena realização de seus poderes e das consequências (envelhecimento rápido) de perdê-los, e a batalha final acaba sendo um jovem pedindo consentimento ao outro jovem.

Sim, há mais do que isso, mas você entendeu.

 

Então, para onde vamos a partir daqui? Obviamente há público para filmes com esses temas, mas não é hora de mudar o legado?

Sejam eles monstros, vilões ou vítimas indefesas, há um lugar para personagens gays masculinos no gênero, e é hora de começarmos um novo capítulo de representação.