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Comemorando o terror do século 21: dominado por casa

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Às vezes, pode parecer que a era de ouro do horror morreu e se foi. Essa idade, é claro, varia dependendo de com quem você fala. Para alguns, foi a era dos Monstros Universais. Para outros, foram os anos 70 que ultrapassaram os limites ou os anos 80 com muitos efeitos especiais. Todos os períodos importantes com muitas entradas de gênero memoráveis. A realidade, porém, é que grandes filmes de gênero são feitos a cada década, e até mesmo a cada ano. Talvez nada tenha acontecido para deslocar os favoritos absolutos, mas para outros, os filmes mais recentes são os pontos de referência.

Gritar saiu quase duas décadas atrás. Na época, você provavelmente não teria encontrado muitos fãs dizendo que gostaram mais do que Halloween, A Nightmare on Elm Streetou The Texas Chain Saw Massacre, mesmo que eles adorassem. Hoje em dia, não é incomum ouvir alguém citar Gritar como seu favorito de todos os tempos. Talvez Gritar não é o melhor exemplo, já que veio de Wes Craven, um dos maiores de todos os tempos, e é responsável por mudar o gênero, mas há muitos filmes ótimos que aparecem e ficam por conta própria sem invocar nenhuma mudança cultural . E é só isso. Há muitos que fazem a única coisa de que precisam. Em alguns casos, isso é simplesmente para entreter. Em outros, é para empurrar o envelope. Os melhores tendem a nos mostrar algo que não vimos antes ou pelo menos nos dão uma visão diferente de algo que temos. Desde a virada do século, muitos filmes de gênero já mostram longevidade, e que merecem ser celebrados e falados nos anos que virão, levando novas pessoas (sem falar das gerações mais jovens) a filmes que poderiam ter perdido .

Meu amigo e colega John Squires escreveu sobre esse assunto em mais de uma ocasião. Em um recente artigo no HalloweenLove, ele colocou assim:

A comunidade de terror, como a maioria das comunidades de fãs hoje em dia, é muito movida pela nostalgia, a tal ponto que muitos fãs são simplesmente incapazes de aceitar que o passado está no passado. É claro que não há nada de errado em revisitar os favoritos da infância e agarrar-se aos filmes clássicos que você ama profundamente, mas o gênero de terror só avança quando nós, fãs, o permite. E devemos permitir isso.

No mesmo artigo, ele ressaltou a importância de falar sobre novos filmes de terror porque isso ajuda mais pessoas a descobri-los. É com esse espírito que eu queria começar o que pretendo transformar em uma coluna contínua, mostrando apreço por alguns dos destaques mais modernos. Esses artigos abordarão filmes modernos que eu acho que merecem atenção duradoura, por que eu acho que eles merecem, e compartilham várias probabilidades e finalidades relacionadas aos filmes e às pessoas que os fizeram.

Os filmes que apresento podem ser tão antigos quanto o início dos anos 2000 ou tão recentes quanto o ano atual. De qualquer forma, eles serão de uma época mais recente do que “os dias de glória”. Eles também PODE CONTER SPOILERS, então tome cuidado com isso.

Estou começando com o do ano passado Recluso em casa simplesmente porque acabei de assisti-lo e está fresco em minha mente. Não é sobre Recluso em casa sendo o maior filme do século ou qualquer coisa. Na verdade, ele mal chegou ao meu top ten de 2014, mas isso só porque houve um monte de bons filmes de gênero no ano passado. Recluso em casa merece todos os elogios que recebe.

Pôster doméstico

Há muito o que gostar Recluso em casa. Muitas vezes é descrito como uma comédia de terror, e suponho que seja até certo ponto, mas nunca parece que a comédia ofusca o terror ou vice-versa. Gosto de pensar nisso apenas como um filme com um pouco de humor e alguns sustos, sem falar em alguns momentos de genuíno suspense. Eu odeio colocar isso em qualquer rótulo de gênero de uma caixa porque merece algo melhor do que isso.

Gerard Johnstone brilha em sua estréia no cinema tanto por meio de sua escrita quanto de sua direção, e as atrizes e atores ajudam tremendamente a trazer à tona o melhor de ambos. Morgana O'Reilly é basicamente perfeita no papel de Kylie Bucknell, que não está em casa, assim como Rima Te Wiata no papel de sua mãe Miriam.

Da mesma forma, os atores Glen-Paul Waru, Ross Hopper e Cameron Rhodes são fantásticos em seus respectivos papéis de Amos, Graeme e Dennis. O resto do elenco também é muito bom, mas esses cinco são os destaques. Todos eles atuam um com o outro esplendidamente e adicionam a profundidade de caráter necessária que falta em grande parte do gênero atual.

Recluso em casa também é digno de nota porque nos mostra algo que não vimos antes (pelo menos até onde eu sei), o que é muito difícil de fazer no subgênero de casas mal-assombradas. Ela brinca com nossas expectativas e nos desafia sempre que pensamos que sabemos o que está acontecendo.

Urso Doméstico

Já vi o filme duas vezes e, embora tenha gostado muito da primeira vez, foi a exibição subsequente que realmente me disse que poderíamos ter um clássico moderno em nossas mãos. É difícil dizer com certeza até que anos suficientes tenham se passado, mas embora saber o que realmente está acontecendo durante toda a duração do filme tire a mística da primeira exibição, não tira o prazer. Essa é uma das principais razões pelas quais eu acho Recluso em casa tem pernas e que permanecerá amado nos anos e décadas que virão. Mesmo estando ciente de todos os spoilers, ainda é totalmente divertido.

A reclamação mais comum que vi sobre o filme ao ler várias resenhas foi que ele demorou um pouco demais e, francamente, eu meio que me senti da mesma maneira na primeira exibição, mas na segunda, eu realmente gostei de está na hora e não sente a necessidade de pressa para entrar em menos de 90 minutos. São apenas 107 minutos, então não estamos falando O Senhor dos Anéis aqui de qualquer maneira.

E, a propósito, muitas pessoas estavam comparando o filme aos primeiros filmes de Peter Jackson, o que é uma deturpação completa do filme, na minha opinião, e deve deixar alguns espectadores desapontados. Como os filmes de Peter Jackson, Recluso em casa vem da Nova Zelândia e mistura terror e humor, mas é realmente um tipo de filme completamente diferente, apesar disso. Certamente não é um filme respingado, apesar de uma quantidade adequada de sangue coagulado.

Acho que a segunda visualização ajuda a eliminar qualquer parte da bagagem que o visualizador traz consigo para a primeira também, e apenas permite que você aproveite o que realmente é.

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Recluso em casa claramente conquistou muitos de seus membros do público, fazendo a maioria (incluindo a minha) listas dos dez primeiros de terror em 2014. No início deste ano, foi anunciado que a New Line é refazendo para a América. Não ouvimos muito sobre isso desde o anúncio original, mas disse-se que Johnstone estaria produzindo com outra pessoa na cadeira do diretor.

Quem gostou muito Recluso em casa pode estar interessado em saber mais sobre o que mais Johnstone está fazendo ou fez. Antes Recluso em casa, ele co-criou e escreveu para a sitcom da Nova Zelândia Diários de Jaquie Brown no qual uma personalidade titular da TV na vida real interpretou uma versão ficcional de si mesma. Aqui nos EUA, rodou no Logo. Johnstone desde então tem trabalhado em outro programa chamado Terry Téo, que está listado como em pós-produção. A descrição para isso (por IMDb) é: “Um adolescente astuto e ex-prospecto de gangue usa sua inteligência para solucionar crimes”.

Pós Recluso em casa, esses dois programas são praticamente seus únicos créditos conhecidos como escritor / diretor.

A maior parte de Recluso em casa o trabalho da estrela Morgana O'Reilly também foi na televisão, incluindo Vizinhos, Este é Littleton, Sunny Skies, e Nada trivial, mas você também pode vê-la no drama de 2012 Nos sentimos bem, dirigido por Jeremy Dumble e Adam Luxton.

Um pouco interessante de curiosidades ...

Eu não sei se você já deu uma olhada nos recursos “Commentary Commentary” do Film School Rejects, que trazem inúmeras informações interessantes dos comentários em DVD de filmes (se você não o fez, deveria), mas você pode encontrar um dos aqueles para Recluso em casa SUA PARTICIPAÇÃO FAZ A DIFERENÇA. Ou você pode simplesmente comprar o disco e ouvi-lo por si mesmo. De qualquer forma, aprendemos com isso uma curiosidade interessante: um anúncio da Wet & Forget que é apresentado no rádio no filme era, na verdade, colocação de produto. O ringtone “Hello Moto” da Motorola que é apresentado de forma proeminente (e bastante eficaz, devo acrescentar) era na verdade apenas uma substituição para uma canção de Sisters of Mercy, a produção não poderia pagar os direitos.

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Novo remake de ‘Faces of Death’ será classificado como R por “forte violência sangrenta e violência”

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Num movimento que não deveria surpreender absolutamente ninguém, o Rostos da Morte a reinicialização recebeu uma classificação R do MPA. Por que o filme recebeu essa classificação? Por forte violência sangrenta, sangue coagulado, conteúdo sexual, nudez, linguagem e uso de drogas, é claro.

O que mais você esperaria de um Rostos da Morte reinicialização? Honestamente, seria alarmante se o filme recebesse algo menos do que uma classificação R.

Rostos da morte
Rostos da Morte

Para quem não sabe, o original Rostos da Morte filme lançado em 1978 e prometia aos espectadores evidências em vídeo de mortes reais. Claro, isso foi apenas uma jogada de marketing. Promover um verdadeiro filme de rapé seria uma péssima ideia.

Mas o truque funcionou e a franquia sobreviveu na infâmia. As Faces da Morte reinicialização espera ganhar a mesma quantidade de sensação viral como seu antecessor. Isa Mazzei (Excêntrico) e Daniel Goldhaber (Como explodir um pipeline) liderará esta nova adição.

A esperança é que esta reinicialização funcione bem o suficiente para recriar a infame franquia para um novo público. Embora não saibamos muito sobre o filme neste momento, mas uma declaração conjunta de Mazzei e Goldhaber nos dá as seguintes informações sobre o enredo.

“Faces of Death foi uma das primeiras fitas de vídeo virais e temos muita sorte de poder usá-la como ponto de partida para esta exploração dos ciclos de violência e da forma como eles se perpetuam online.”

“A nova trama gira em torno de uma moderadora de um site parecido com o YouTube, cujo trabalho é eliminar conteúdo ofensivo e violento e que está se recuperando de um trauma grave, que se depara com um grupo que está recriando os assassinatos do filme original. . Mas na história preparada para a era digital e a era da desinformação online, a questão que se coloca é se os assassinatos são reais ou falsos?”

A reinicialização terá alguns sapatos sangrentos para preencher. Mas pelo que parece, esta franquia icônica está em boas mãos. Infelizmente, o filme não tem data de lançamento no momento.

Essa é toda a informação que temos neste momento. Certifique-se de voltar aqui para mais notícias e atualizações.

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Crítica do Panic Fest 2024: ‘A cerimônia está prestes a começar’

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As pessoas procurarão respostas e pertencimento nos lugares mais sombrios e nas pessoas mais sombrias. O Coletivo Osíris é uma comunidade baseada na antiga teologia egípcia e era dirigida pelo misterioso Padre Osíris. O grupo contava com dezenas de membros, cada um abrindo mão de suas antigas vidas por uma na terra temática egípcia de propriedade de Osíris, no norte da Califórnia. Mas os bons tempos pioram quando, em 2018, um membro iniciante do coletivo chamado Anubis (Chad Westbrook Hinds) relata o desaparecimento de Osíris enquanto escalava montanhas e se declara o novo líder. Seguiu-se um cisma com muitos membros deixando o culto sob a liderança desequilibrada de Anúbis. Um documentário está sendo feito por um jovem chamado Keith (John Laird), cuja fixação com o Osiris Collective vem de sua namorada Maddy, que o deixou pelo grupo há vários anos. Quando Keith é convidado pelo próprio Anúbis para documentar a comuna, ele decide investigar, apenas para se envolver em horrores que ele nem poderia imaginar...

A cerimônia está prestes a começar é o mais recente filme de terror de gênero de Neve vermelha's Sean Nichols Lynch. Desta vez, abordando o terror cultista junto com um estilo de mockumentary e o tema da mitologia egípcia para a cereja do bolo. Eu era um grande fã de Neve vermelhasobre a subversividade do subgênero de romance de vampiros e estava animado para ver o que essa versão traria. Embora o filme tenha algumas idéias interessantes e uma tensão decente entre o manso Keith e o errático Anúbis, ele simplesmente não junta tudo de maneira sucinta.

A história começa com um verdadeiro documentário policial entrevistando ex-membros do The Osiris Collective e explica o que levou o culto até onde está agora. Este aspecto do enredo, especialmente o interesse pessoal de Keith no culto, tornou-o um enredo interessante. Mas, com exceção de alguns clipes posteriores, isso não importa tanto. O foco está principalmente na dinâmica entre Anúbis e Keith, o que é tóxico, para dizer o mínimo. Curiosamente, Chad Westbrook Hinds e John Lairds são creditados como escritores de A cerimônia está prestes a começar e definitivamente sinto que estão colocando tudo de si nesses personagens. Anúbis é a própria definição de líder de culto. Carismático, filosófico, caprichoso e ameaçadoramente perigoso num piscar de olhos.

No entanto, estranhamente, a comuna está deserta de todos os membros do culto. Criando uma cidade fantasma que só aumenta o perigo enquanto Keith documenta a suposta utopia de Anúbis. Muitas idas e vindas entre eles às vezes se arrastam enquanto eles lutam pelo controle e Anúbis continua a convencer Keith a ficar por perto, apesar da situação ameaçadora. Isso leva a um final muito divertido e sangrento que se inclina totalmente para o terror das múmias.

No geral, apesar de ser sinuoso e ter um ritmo um pouco lento, A cerimônia está prestes a começar é um híbrido bastante divertido de culto, imagens encontradas e terror de múmia. Se você quer múmias, ele entrega múmias!

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“Mickey vs. Winnie”: personagens icônicos da infância colidem em um terror versus um terror

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iHorror está mergulhando fundo na produção cinematográfica com um novo projeto arrepiante que certamente redefinirá suas memórias de infância. Estamos entusiasmados em apresentar 'Mickey x Winnie' um terror slasher inovador dirigido por Glen Douglas Packard. Este não é apenas um destruidor de terror qualquer; é um confronto visceral entre versões distorcidas dos favoritos da infância, Mickey Mouse e Winnie the Pooh. 'Mickey x Winnie' reúne os personagens agora de domínio público dos livros 'Winnie the Pooh' de AA Milne e Mickey Mouse da década de 1920 'Barco a Vapor Willie' desenho animado em uma batalha VS como nunca antes visto.

Mickey contra Winnie
Mickey contra Winnie Cartaz

Ambientado na década de 1920, a trama começa com uma narrativa perturbadora sobre dois condenados que fogem para uma floresta amaldiçoada, apenas para serem engolidos por sua essência sombria. Avançando cem anos, a história começa com um grupo de amigos em busca de emoções cuja fuga pela natureza dá terrivelmente errado. Eles acidentalmente se aventuram na mesma floresta amaldiçoada, encontrando-se cara a cara com as versões agora monstruosas de Mickey e Winnie. O que se segue é uma noite repleta de terror, à medida que esses personagens queridos se transformam em adversários horríveis, desencadeando um frenesi de violência e derramamento de sangue.

Glenn Douglas Packard, coreógrafo indicado ao Emmy que se tornou cineasta conhecido por seu trabalho em “Pitchfork”, traz uma visão criativa única para este filme. Packard descreve “Mickey x Winnie” como uma homenagem ao amor dos fãs de terror por crossovers icônicos, que muitas vezes permanecem apenas uma fantasia devido às restrições de licenciamento. “Nosso filme celebra a emoção de combinar personagens lendários de maneiras inesperadas, proporcionando uma experiência cinematográfica de pesadelo, mas emocionante.” diz Packard.

Produzido por Packard e sua parceira criativa Rachel Carter sob a bandeira Untouchables Entertainment e por nosso próprio Anthony Pernicka fundador do iHorror “Mickey x Winnie” promete entregar uma visão totalmente nova dessas figuras icônicas. “Esqueça o que você sabe sobre Mickey e Winnie,” Pernicka se entusiasma. “Nosso filme retrata esses personagens não como meras figuras mascaradas, mas como horrores transformados em ação ao vivo que mesclam inocência com malevolência. As cenas intensas criadas para este filme mudarão para sempre a forma como você vê esses personagens.”

Atualmente em andamento em Michigan, a produção de “Mickey x Winnie” é uma prova de ultrapassar limites, o que o terror adora fazer. À medida que iHorror se aventura na produção de nossos próprios filmes, estamos entusiasmados em compartilhar essa jornada emocionante e aterrorizante com vocês, nosso público fiel. Fique atento para mais atualizações.

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