Mattie Do tem feito ondas no gênero de terror nos últimos anos depois de misturar elementos de terror com ficção científica e drama, e por produzir filmes em seu país natal, o Laos, como a primeira e única diretora de terror e mulher. Com seu novo filme The Long Walk recentemente lançado em VOD por Yellow Veil Pictures, tivemos a chance de sentar com ela para discutir sua última obra-prima de um filme alucinante.

The Long Walk é um drama de viagem no tempo que se passa em um futuro próximo na zona rural do Laos. Um necrófago que tem a capacidade de ver fantasmas descobre que pode viajar no tempo até o momento em que era criança, onde sua mãe estava morrendo de tuberculose. Ele tenta evitar o sofrimento dela e o trauma de seu eu mais jovem, mas descobre que suas ações têm consequências no futuro. 

A diretora Do tem sido uma voz proeminente desde seu primeiro filme Chanthaly foi o primeiro filme do Laos a ser exibido em festivais de cinema bem conhecidos. Seu próximo filme, Querida irmã, estreou no Festival de Cinema de Cannes e desde então foi adquirido pelo site de streaming de terror Shudder, abrindo-o para os fãs do gênero de forma mais ampla. Nós conversamos com Do sobre seu mais novo filme, e sobre o cinema poético, o estado do sucesso de bilheteria moderno e o futurismo asiático.

Bri Spieldenner: Oi Mattie. Eu sou Bri do iHorror. Eu amo o seu novo filme, e eu adoraria ouvir algumas dicas sobre isso de você.

Mattie faz: Eu sempre acho engraçado quando as pessoas ficam tipo, o que você está tentando expressar como cineasta? O que você gostaria de expressar? Bem, o que eu queria expressar já está nesta tela. Caso contrário eu seria um poeta ou um romancista, sabe?

BS: Sim. Mas, de certa forma, acho que seu cinema é um pouco poético. É como um poema.

Mattie faz: Fico feliz que as pessoas se sintam assim. Porque poético é um adjetivo que as pessoas usam para muitas coisas. Mas a poesia é uma arte que eu acho que, nos dias de hoje, foi meio que não reconhecida por muito tempo. Quando foi a última vez que você ouviu algo sobre poesia? Foi na posse de Biden né? Com uma bela jovem. E isso tornou a poesia legal novamente. E então é bom ser chamado de poético porque é nisso que eu penso agora.

BS: Já na tangente, mas eu definitivamente diria que muitos filmes perderam esse aspecto emocional para eles. Sinto que muitas pessoas, especialmente os americanos, não lêem mais tanto. E eles definitivamente não estão lendo poesia. Portanto, é muito fresco ver um filme que é muito emocional e tem muito por trás do texto.

Mattie faz: Eu acho que meu filme é difícil para o público em geral de que você está falando. Acho que este não é um filme para todos. E quero dizer, já é um filme difícil de categorizar e todo mundo sempre tenta categorizá-lo, porque é assim que os filmes são comercializados e apresentados ao público, certo? 

Muitos europeus ainda têm paciência para um filme desafiador, mas eu sinto que muitos norte-americanos estão tipo, oh, horror, e eles assumem que será Gritar, ou vai ser Massacre da Serra Elétrica, ou algum tipo de filme de jumpscare. Aí eles assistem ao meu filme, que não pega muito na mão, espera muito do público. E isso é algo muito importante para mim, porque acredito que o público é inteligente, faço o tipo de filme que faço porque estou cansado de ser tratado como um bebê e ficar sentado Foda-se por diretores e sendo como, ok, deixe-me dar-lhe a grande explicação agora. E o personagem literalmente olha para a câmera, e é tipo, deixe-me explicar tudo o que você já viu. Eu não entendo como isso está acontecendo? 

“Eu faço o tipo de filme que faço porque estou cansado de ser tratado como um bebê”

Ou como o flashback, tipo, ok, agora nós vamos ter esse momento e flashback flashback flashback, porque eles pensam que nós somos idiotas, e que nós precisamos segurar nossas mãos durante o filme. cansei disso. E então eu fiz esse filme e acho que todos os meus filmes são assim, onde eu distribuo informações e espero que o público conecte as peças, porque as peças estão todas lá. Tipo, está tudo lá. É só que eles precisam encontrar as peças e conectar as peças. E eu acho que é divertido ter esse desafio.

A vida acontece como este filme. Como onde você tem que descobrir merda, certo? Você vai ao escritório um dia, e todo mundo está olhando para você. Eles estão todos olhando para Bri e Bri tipo, que porra eu fiz naquela festa na sexta-feira? Como eu disse, você tem que descobrir. Porque ninguém vai te mostrar de volta.

BS: Eu amo essa explicação dele. Eu concordo totalmente com você, essa é uma das minhas coisas menos favoritas sobre o cinema moderno, especialmente o cinema americano é que é quase voltado para crianças. Eu aprecio que, como você mencionou, existem aspectos de ficção científica, horror, drama, você não pode realmente atribuir a uma coisa. Mas você já teve problemas em encontrar um público ou comercializar seus filmes por esse motivo?

Mattie faz: Quer dizer, eu não acho que meus filmes sejam tão vendáveis, então eu nunca pensei sobre isso dessa maneira. Essas são perguntas para cineastas como eu, que são difíceis de responder, porque não estou fazendo um filme para um grupo demográfico. Eu sei que há pessoas lá fora para o meu filme. E eu sei que existem pessoas por aí que precisam e querem algo único e algo pessoal e íntimo, algo que não é facilmente colocado em uma caixa. E esse é o meu público. Não posso dizer que esse é o meu mercado. Porque provavelmente somos criaturas raras, não o suficiente para sustentar um enorme sucesso de bilheteria da Marvel. Mas por que isso não é suficiente? 

No ramo do cinema, as pessoas subsidiam filmes o tempo todo, você terá o prazer da pipoca e então, ao lado, você faz esse tipo de filme extremamente pessoal que as pessoas estão procurando e as pessoas estão desejando e que as pessoas que estão cansados ​​de tarifa geral pode querer. Mas tudo bem, se não for esse grande sucesso gigante, porque seu filme de explosão foi um sucesso e rendeu dinheiro suficiente para sua empresa conseguir financiar filmes como esse. Esta é a minha crença. Mas eu acho que o grande cifrão de capital é tão predominante na mente de todos, que eles esqueceram que também podem fazer negócios assim.

BS: Eu concordo totalmente com você. Então vamos à minha primeira pergunta. *risos*

Mattie faz: Ainda nem chegamos à primeira pergunta! 

BS: Então notei que há muitos temas semelhantes em seus filmes, como cuidar de um parente doente. Isso é baseado na sua experiência pessoal?

Mattie faz: Bem, eu cuidei da minha mãe quando ela teve câncer e ela estava em estado terminal. E eu estava ao lado dela 24 horas por dia. E eu a segurei enquanto ela morria. Assim, o efeito que tem sobre o ser humano é obrigado a repercutir no resto de suas vidas. E assim todos os meus filmes mostram personagens que são falhos, e que têm que lidar com traumas humanos e com a inevitabilidade humana e as consequências humanas. Porque sim, é muito pessoal. E quando você foi marcado por uma morte assim, quando você a testemunhou, e quando você sentiu o calor vazando de um ser humano. É algo que você nunca esquece.

BS: Lamento que você tenha tido essa experiência, mas estou feliz que você possa explorá-la em seus filmes e acho que isso deixa uma marca.

Mattie faz: Acho que um dos temas que talvez você não tenha explorado também é muito comum em todos os meus filmes. Um dos temas mais horríveis que sempre exploro em meus filmes é que o horror não é o fantasma. Não é o elemento sobrenatural. Não é a ideia estereotipada do que é o horror. Mas o horror passa a ser os humanos ao seu redor e passa a ser a sociedade. E acontece de ser humanos e sua falta de humanidade um pelo outro e sua ganância e quão facilmente corruptível um humano é e quão cruel um humano pode ser. E isso é algo que eu acho que é difundido em muito do meu trabalho.

BS: Sim, com certeza.

Mattie faz: Nunca fui ferido por fantasmas antes, Bri, mas já fui ferido por muitos humanos.

“Nunca fui ferido por fantasmas antes, mas já fui ferido por muitos humanos.”

BS: Ponto muito justo. Eu teria que concordar com isso. Sobre esse assunto, como é o horror no Laos?

Mattie faz: O que realmente contradiz o Lao é que eles são extremamente supersticiosos. A maioria da população acredita em fantasmas, é uma coisa aceita. É uma coisa normal. Assim, ninguém diria que você é esquisito ou louco, ou psicopata, se sentir que viu fantasmas, ou se tiver um encontro fantasmagórico. E às vezes pode não ser uma coisa assustadora. Às vezes pode ser uma presença reconfortante que você sentiu a presença de um espírito ancestral ou um espírito protetor. 

Mas, ao mesmo tempo, eles também têm pavor de encontros e espíritos fantasmagóricos, maldições, magia negra e feitiçaria. Somos uma sociedade extremamente folclórica movida pelo horror. Muitas pessoas que pensam em folk horror pensam em A bruxa or The Wicker Manou Hereditário ou horror de pessoas brancas, mas a realidade é que nós asiáticos, e nós africanos e pessoas de cor tivemos uma população mais duradoura com elementos de horror folclórico, e com paganismo, animismo e ocultismo que duraram séculos e séculos antes de qualquer um desses modernos puritanos bruxaria já existiu. 

E então há um medo muito forte do desconhecido, ou dos poderes mais antigos que existem ou do espiritual, mas também há um aspecto muito saudável nesse medo onde, por ser tão aceito como real, também faz parte de nossas vidas e isso podemos viver com isso.

Então, se o horror está presente, é real. É todo dia. Mas o tipo de horror que acho que trago na tela não é apenas o sobrenatural. É a existência diária da vida, de como você sobrevive quando as pessoas te esquecem ou te deixam para trás. Como você sobrevive quando é consumido pelo materialismo e quer ser esse ser humano super rico e poderoso, influenciador ou coisa linda. É quando nós humanos somos corrompidos, e isso para mim é o horror do Laos e o horror de todos os lugares.

“A realidade é que nós asiáticos, e nós africanos e pessoas de cor tivemos uma população mais duradoura com elementos de terror folclórico e com paganismo, animismo e ocultismo que duraram séculos e séculos antes de qualquer uma dessas bruxarias puritanas modernas existir.” 

BS: E sobre os horrores e as pessoas que cercam seu filme. Eu realmente amo como muitos dos personagens são complicados, especialmente o protagonista. Eu queria saber qual foi a sua inspiração para os personagens The Long Walk?

Mattie faz: Na verdade, nunca pensamos em quem foi a inspiração para o velho The Long Walk. Ele é apenas um personagem que é realmente construído a partir do que eu suponho que todos os humanos sentiriam até de mim mesmo, mas eu não sou um serial killer, eu não matei ninguém nem nada. Mas muitas das emoções complicadas pelas quais o velho passa são semelhantes às emoções pelas quais passei quando perdi meu cachorro e perdi minha mãe. Meu marido é meu roteirista. E quando perdemos meu cachorro, tenho certeza que ele também passou por algumas emoções complexas, porque tivemos que sacrificar meu cachorro aos 17 anos. 

Acho muito humano a gente se associar com o velho e ter sentimentos de arrependimento e de perda. Quem não se sentiria se tivesse uma perda tão terrível em suas vidas? Quem não sentiria que gostaria de voltar e tentar implementar uma mudança para torná-la melhor para si mesma e torná-la menos dolorosa. E é isso que o velho é, acho que ele é todos nós como humanos. Eles são todos terrivelmente falhos, todos os personagens em The Long Walk. E acho que talvez eu seja um pouco cínico, mas a maioria dos humanos tem falhas. Acho que todos os humanos são extremamente falhos, pois fazemos escolhas ruins. 

Se você viu meu outro trabalho Querida irmã, trata-se de uma descida em espiral de más escolhas e más escolhas que se acumulam umas sobre as outras até chegar a este ponto sem retorno. Claro, eu levo isso ao extremo em todos os meus filmes, mas eu meio que gosto de levar as pessoas ao limite no meu trabalho. E eu gosto de mostrar a eles um cenário em que, se essas decisões tivessem se agravado e você fosse forçado a ultrapassar essa linha na areia que foi redesenhada tantas vezes, o que poderia acontecer e quão ruim pode ficar? E quanto pior pode ficar? 

Então eu não diria que houve qualquer inspiração para o personagem, mas acho que estou tentando acumular meus próprios sentimentos, bem como o que acho que é sentimento humano nele. E é por isso que é fácil gostar dele de verdade, mesmo assim, quando ele se torna um serial killer sombrio e super horrível que mata como 20 ou 30, garotas, vocês ficam tipo, ai meu Deus, não, ele é um monstro agora . Não o amamos? Você não é esse homem. E ele diz, eu não sou um homem mau. Mas a realidade é que, quando o filme começa, ele já matou nove mulheres. Tipo, esse é o cara com quem estamos simpatizando, esse é o personagem que amamos. E eu acho que isso é algo que eu quero que as pessoas pensem também, é só porque nós podemos nos associar a ele. Isso faz dele uma boa pessoa?

BS: Eu tenho uma pergunta sobre o final do filme. Já que é, na minha opinião, muito escuro. Mas, ao mesmo tempo, não termina necessariamente com uma nota sombria. Como você vê o final do seu filme? Você vê isso como irremediavelmente sombrio?

Mattie faz: Acho ultra escuro. Nada esperançoso. Realmente, o final é tipo, ridiculamente sombrio. Uma das primeiras palavras que ouvi na primeira exibição que tivemos em Veneza, de um dos membros da minha equipe, foi realmente agridoce. E é verdade. É um final agridoce, é realmente lindo, o cenário é maravilhoso com um nascer do sol, a estrada que todos conhecemos e que todos conhecemos, os dois personagens que também conhecemos e amamos. E o reencontro que os dois têm, parece tão feliz e eles estão felizes em se ver, você pode ver que eles estão extremamente felizes de estarem juntos, mas estão presos. 

Nenhum dos dois conseguiu seguir em frente. Ninguém no resto do mundo sabe onde estão seus corpos. Portanto, ninguém será capaz de desenterrá-los para fazer os ritos funerários corretos para deixá-los seguir em frente de acordo com a crença do Laos. E então eles estão presos nesse tipo de espaço intermediário, nesse limbo, nesse purgatório, mas pelo menos estão presos juntos, pelo menos, estão com a versão de si mesmos que mais amam. E eles podem ser como companheiros eternos nesse estado positivo. 

Mas a realidade é que ela nunca conseguiu seguir em frente. Esse era seu principal objetivo e seu principal desejo era poder seguir em frente e renascer, porque somos budistas no Laos, e é isso que acontece se você morrer, renascer até chegar ao Nirvana. Mas isso não acontece. Isso também não acontece com o garotinho. E ela diretamente diz a ele como uma versão mais velha de si mesmo, eu não sei onde você vai, e ela ama os dois. Ela o ama, mas a essa altura, ela meio que não dá a mínima, sabe? E do jeito dela, ela pensa, eu tenho que seguir em frente com o que resta. E é um final super triste e sombrio. Não é nada esperançoso, mas pelo menos eles estão presos para sempre juntos.

BS: Amei essa sua explicação. Sim, é muito escuro. Então eu amo isso.

Mattie faz: É muito enganador porque quando você vê o sorriso dela pela primeira vez, ela está animada para vê-lo e ele está tão animado. Ele levanta a mão. Nós não legendamos isso. Mas ele basicamente diz: “Ei! menina!" ele grita "Ei, senhora." E então ela pega a laranja extra para ele. E o sol é simplesmente lindo. E ele está correndo para ela e ela está caminhando para ele e você se sente tão feliz. Mas então, de repente, você percebe o que aconteceu. E você fica tipo, cara, isso é uma merda.

BS: Em que você baseou os aspectos futuristas do filme? Onde você conseguiu esse tipo de futuro? Ou por que você escolheu defini-lo no futuro?

Mattie faz: Seria mais fácil para mim defini-lo no futuro do que defini-lo no passado. Então, se eu fosse colocar o velho agora nos dias atuais. E então eu deveria voltar 50 anos, então eu teria que lidar com figurinos, o orçamento seria ridiculamente alto, então eu teria que lidar com retratar uma peça de época, basicamente. Porque no Laos, há 50 anos, era um filme de época. Quero dizer, mesmo nos Estados Unidos há 50 anos é um filme de época, certo? Como os carros são diferentes. Tudo está diferente. Então, as restrições orçamentárias ajudaram muito. 

Mas também tê-lo definido no futuro foi um grande comentário sobre quão pouco o mundo se move e quão estagnado o mundo realmente está, especialmente em um país como o meu. Eu moro em um país em desenvolvimento, as pessoas chamam de país de terceiro mundo. E há todas essas suposições que as pessoas fazem sobre os países do terceiro mundo, que não temos nada que sejamos como mendigos, e que somos desdentados, pobres, pessoas pardas que nunca encontraram a tecnologia antes, mas é baseada na realidade. Como agora, você pode vir aqui e sim, ainda há estradas de terra, sim, ainda há aldeias que parecem a casa do velho. E o mercado continua assim. Mas, ao mesmo tempo, você pode comprar legumes de uma senhora do mercado e eles pedirão seu código QR. E eles vão pedir para você escanear com seu telefone. Você sabe o que eu quero dizer? E agora é comum com Venmo nos Estados Unidos, certo?

Mas houve um período em que haveria turistas ocidentais que viriam aqui e tivemos avanços na Ásia, que estavam tão além dos avanços do mundo ocidental, que eles não conseguiam entender. E eles não podiam aceitar porque também estavam em um mercado de frescos, com estrada de terra, cercados por pessoas com roupas tradicionais, que falavam uma língua que não era o inglês. E era como se eles tivessem esse bloqueio mental sobre não, não, não, isso não são avanços, eles ainda são pobres pardos, certo? 

E então pensei que seria divertido definir algo em um cenário de futurismo asiático, e também mostrar às pessoas que, por mais avanços e avanços tecnológicos que possamos ter em 50-60 anos, a condição humana ainda estará presente. É uma das coisas que eu realmente detesto em filmes de ficção científica é tipo, yay, nós temos os carros voadores. Temos os outdoors holográficos como em Blade Runner. Tudo é urbano, onde diabos o pessoal do campo foi? Problemas humanos ainda são problemas humanos, mesmo se você tiver um carro voador, quem paga as contas desse carro voador?

BS: Eu sinto que a suposição é que fora das cidades, tudo é destruído pelo ambiente pessoalmente, mas isso sou eu insinuando.

Mattie faz: Então é como Mad Max lá fora. Na metrópole você está bem. Mas a comida tem que vir de algum lugar. E garanto que não é a cidade.