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Explorando o horror por trás do Pet Sematary - iHorror

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Explorando o horror por trás do Pet Sematary - iHorror

 

Quando Stephen King escreveu Pet Sematary, ele lembrou ao mundo como o terror deveria ser perigoso.

Isso não quer dizer - que até então - filmes de terror eram de forma alguma seguros. Oh não, filmes de terror sempre serviram como uma barreira entre dois mundos: o nosso e um lugar muito perigoso. Um lugar que poderia rapidamente ocupar seu quintal, seu local de trabalho ou, até mesmo o pensamento, sua própria casa. Sob as circunstâncias erradas, as coisas em nosso mundo podem ir muito mal para nós e o horror sempre esteve lá para expressar como o resultado pode ser terrível.

O horror prospera ao nos empurrar para a borda, não nos deixando nenhum lugar seguro para nos escondermos e esvaziando nossa segurança perdida. As férias se transformam em banhos de sangue, os assassinos psicóticos estão sempre atrás da porta e o Inferno sempre consegue ser aberto. Esperamos isso do horror. Na verdade, passamos a amá-lo. Quanto mais goror, melhor.

Em suma, o público tinha visto de tudo. Eles sabiam como matar um lobisomem, um zumbi e um vampiro. Não faça sexo no acampamento e você (provavelmente) sobreviverá Jason's matança. E nunca vá para Haddonfield em 31 de outubro. Nos anos 80, os fãs de terror sabiam exatamente como sobreviver à maioria dos cenários de filmes de terror.

Mas a história de Stephen King deu aos fãs do gênero uma dose de realidade aterrorizante ... e ninguém, nem mesmo o mais experiente entre nós, estava preparado para isso.

Você pode ficar chocado ao saber que Stephen King quase deixou essa história em uma gaveta e - pelo menos a princípio - pensou melhor quando ela viu a luz do dia. Foi assim que a história afetou seu escritor. Pet Sematary aconteceu um dia quando um dos próprios filhos de King chegou perigosamente perto da estrada e foi resgatado por pouco das garras da Morte.

“O que teria acontecido se ...” o mestre do horror se perguntou e, para responder a essa pergunta terrível, uma de suas histórias mais prolíficas veio a ser. Como todos os bons artistas fazem, King exorcizou seus demônios no papel e criou um clássico moderno.

 

Pet Sematary levou seu criador a lugares inseguros

Stephen King já tinha publicado Carrie, 'Salem's Lot, e Cujo, mas parou por um momento e reconsiderou Pet Sematary. Pode não ter visto a luz do dia se King não tivesse sido contratualmente obrigado a lançar um novo livro, e assim, como os poderes demoníacos que manipulam o mundo além da queda mortal do Pet Sematary, algum poder das trevas teve seu caminho e deu ao mundo do horror esta história devastadora da tristeza humana.

É aí que reside o verdadeiro poder da história - o horror sombrio da história não gira em torno de demônios, zumbis ou o Boogeyman; mas em torno de nossa própria mortalidade decadente. Estamos todos de um lado da sepultura e um dia estaremos do outro.

imagem via Rolling Stone, cortesia da Paramount Pictures

O que Stephen King propõe, embora às vezes esteja morto, é melhor.

 

Às vezes, morto é melhor?

As guerras foram travadas em tempos passados, enquanto os reinos buscavam alguma fonte mítica da juventude. A Árvore da Vida e sua promessa sagrada de imortalidade é uma peça central em muitas religiões mundiais. As pessoas querem evitar a morte a todo custo.

Mas e se alguém pudesse ser trazido de volta dos mortos? O coração em luto pode ser consolado de forma diferente sobre o assunto? Até onde um coração partido iria para ter seu ente querido de volta?

Há um pedaço de nós mesmos que fica enterrado no chão quando um ente querido passa e ficamos sozinhos deste lado dos túmulos. Portanto, seria muito tentador renovar essa pessoa para a vida!

Afinal, multidões correram ao lado de Jesus de Nazaré implorando por Sua misericórdia para ressuscitar entes queridos da sepultura. Jesus pode ter ressuscitado Lázaro, mas com quais poderes infernais estaríamos lidando para fazer o mesmo por nossos entes queridos perdidos, se tivéssemos metade da chance?

A história de Stephen King coloca uma família contra esse mesmo problema. Os Creeds acabaram de se mudar para sua nova casa - um estado totalmente novo para esse assunto - e se preparam para enfrentar os desafios e a alegria que acompanham qualquer mudança. Imediatamente, eles são apresentados a seus gentis vizinhos, os Crandalls e tudo parece bem. Quase perfeito, na verdade. Vou tão longe a ponto de dizer que nem mesmo Norman Rockwell poderia ter pintado um cenário mais ideal do que vemos entre os Credos.

Eles têm dois filhos adoráveis, um gato de estimação, e Louis Creed é o novo médico da faculdade. As coisas começaram muito bem. Tudo isso está preparado para a tragédia que está por vir, é claro.

Em seu núcleo, Pet Sematary é uma meditação sobre nossa frágil mortalidade. As pessoas tendem a esquecer que somos apenas carne e sangue. Fomos erguidos do pó, e ao pó voltaremos. A morte não é tendenciosa e pode espalhar sua mortalha sem aviso prévio.

Considerando que muitos filmes de terror lidam com violência e assassinato, Pet Sematary leva-nos à sepultura silenciosa e coloca-nos ao lado dos que choram. É algo a que não estamos exatamente acostumados quando se trata de assistir a filmes de terror, não o aspecto de luto. Não é exatamente material de pipoca.

Mas Stephen King apresenta a seus leitores a certeza da morte e as terríveis consequências que vêm de tentar manipular a natureza e desafiar nossa própria mortalidade. O que sai da sepultura não é quem primeiro entrou nela. Qualquer mal que controle o cemitério abandonado dos nativos é totalmente cruel.

Dado o que acontece com aqueles enterrados além da barreira do Sematário de Estimação, sim, por mais que possa doer o coração partido, talvez morto seja de fato melhor.

 

No fechamento

Ler o livro foi muito mais impactante do que ver a adaptação original de Marry Lambert. Eu não posso esperar para ver o que tudo será explorado no próximo revival deste clássico conto chiller.

Os horrores desastrosos que acontecem à família Creed são lembretes sombrios de quão rapidamente nossas próprias vidas podem sair de controle. Admito que este é o livro de King que tive mais dificuldade para terminar. Tentei lê-lo em três ocasiões diferentes, mas ficava deprimido a cada vez e precisava parar. Eu finalmente sentei e li este ano, de capa a capa, querendo uma nova perspectiva na preparação do novo filme. Ao terminar o livro, não me sinto deprimido, mas muito impressionado. Parece um trabalho muito pessoal de seu criador e toca em tantos traços humanos que muitas vezes são negligenciados de forma lamentável no gênero.

Mencionei o famoso artista Norman Rockwell anteriormente, e mantenho isso. King é um mestre em criar pessoas cotidianas e realistas e colocá-las contra os tipos de terror mais desumanos. E o lunático coloca o braço em volta de nós e diz, 'ei, eu tenho algo selvagem para mostrar a você, amigo.'

E a gente segue o cara!

Pet Sematary vai a lugares que eu não queria seguir. Eu não queria ir ao funeral. Eu não queria sentar-me na casa de luto de pais que acabaram de enterrar uma criança. Eu não queria lidar com nada disso. A vida já é sombria o suficiente, mas aí está a genialidade do produto! Stephen King nos assusta porque ele deixa a vida simplesmente fazer o que quer. E às vezes a vida é uma verdadeira merda de se lidar.

Mas com toda essa discussão desolada sobre a morte, é bom parar e não ficar tão ocupado às vezes. Tire um tempo para rir e aproveitar a vida. Isso é o que nos foi dado. Portanto, vamos viver enquanto podemos. Deixe que os "e se" se resolvam. Ou, se você simplesmente não consegue tirar seus próprios e se da sua cabeça, por que não prendê-los no papel? Foi isso que Stephen King fez e estamos todos felizes por ele ter feito isso.

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Emoções e arrepios: classificando filmes de 'Radio Silence' de sangrento brilhante a simplesmente sangrento

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Filmes de silêncio de rádio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, e Chade villela são todos cineastas sob o rótulo coletivo chamado Radio Silence. Bettinelli-Olpin e Gillett são os diretores principais com esse apelido, enquanto Villella produz.

Eles ganharam popularidade nos últimos 13 anos e seus filmes tornaram-se conhecidos por terem uma certa “assinatura” da Radio Silence. Eles são sangrentos, geralmente contêm monstros e têm sequências de ação alucinantes. Seu filme recente Abigail exemplifica essa assinatura e é talvez o melhor filme deles. Eles estão atualmente trabalhando em uma reinicialização do filme de John Carpenter Fuja de Nova York.

Pensamos em examinar a lista de projetos que eles dirigiram e classificá-los de alto a baixo. Nenhum dos filmes e curtas desta lista é ruim, todos têm seus méritos. Essas classificações de cima para baixo são apenas aquelas que consideramos que melhor mostraram seus talentos.

Não incluímos filmes que eles produziram, mas não dirigiram.

#1. Abigail

Uma atualização do segundo filme desta lista, Abagail é a progressão natural de Rádio Silêncio amor pelo terror do bloqueio. Segue praticamente os mesmos passos de Ready or Not, mas consegue ir ainda melhor - fale sobre vampiros.

Abigail

#2. Pronto ou não

Este filme colocou a Rádio Silêncio no mapa. Embora não tenha tanto sucesso de bilheteria como alguns de seus outros filmes Ready or Not provou que a equipe poderia sair de seu espaço limitado de antologia e criar um filme de aventura divertido, emocionante e sangrento.

Ready or Not

#3. Grito (2022)

Enquanto Gritar sempre será uma franquia polarizadora, esta prequela, sequência, reinicialização - como você quiser rotulá-la, mostrou o quanto a Radio Silence conhecia o material de origem. Não foi preguiçoso ou para ganhar dinheiro, apenas nos divertir com personagens lendários que amamos e novos que cresceram conosco.

Pânico (2022)

# 4 em direção ao sul (a saída)

A Radio Silence lança seu modus operandi de imagens encontradas para este filme antológico. Responsáveis ​​pelas histórias do final do livro, eles criam um mundo aterrorizante em seu segmento intitulado O caminho , que envolve estranhos seres flutuantes e algum tipo de loop temporal. É a primeira vez que vemos o trabalho deles sem uma câmera trêmula. Se classificássemos todo o filme, ele permaneceria nesta posição da lista.

Em direção ao sul

#5. V/H/S (10/31/98)

O filme que deu início a tudo para a Rádio Silêncio. Ou deveríamos dizer o segmento isso começou tudo. Mesmo que não seja um longa-metragem, o que eles conseguiram fazer com o tempo que tiveram foi muito bom. Seu capítulo foi intitulado 10/31/98, um curta-metragem encontrado envolvendo um grupo de amigos que invade o que eles pensam ser um exorcismo encenado apenas para aprender a não presumir coisas na noite de Halloween.

V / H / S

#6. Grito VI

Aumentando a ação, mudando-se para a cidade grande e deixando Ghostface use uma espingarda, Grito VI virou a franquia de cabeça para baixo. Assim como o primeiro, este filme brincou com o cânone e conseguiu conquistar muitos fãs em sua direção, mas afastou outros por colorir muito fora dos limites da amada série de Wes Craven. Se alguma sequência mostrava como o tropo estava ficando obsoleto, era Grito VI, mas conseguiu extrair um pouco de sangue fresco deste pilar de quase três décadas.

Grito VI

#7. Dívida do Diabo

Bastante subestimado, este, o primeiro longa-metragem da Radio Silence, é uma amostra do que eles tiraram do V/H/S. Foi filmado em um estilo onipresente de found footage, mostrando uma forma de possessão e apresentando homens sem noção. Como este foi o primeiro trabalho genuíno em um grande estúdio, é um marco maravilhoso ver o quão longe eles chegaram com sua narrativa.

Devil's Due

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Talvez a série mais assustadora e perturbadora do ano

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Você pode nunca ter ouvido falar Richard Gadd, mas isso provavelmente mudará após este mês. Sua minissérie Rena bebê apenas bate Netflix e é um mergulho profundo e assustador no abuso, no vício e na doença mental. O que é ainda mais assustador é que se baseia nas dificuldades da vida real de Gadd.

O ponto crucial da história é sobre um homem chamado Donny Dunn interpretado por Gadd que quer ser um comediante stand-up, mas não está dando muito certo graças ao medo do palco decorrente de sua insegurança.

Um dia, em seu trabalho, ele conhece uma mulher chamada Martha, interpretada com perfeição por Jessica Gunning, que fica instantaneamente encantada com a gentileza e a boa aparência de Donny. Não demora muito para que ela o apelide de “Bebê Rena” e comece a persegui-lo implacavelmente. Mas esse é apenas o ápice dos problemas de Donny, ele tem seus próprios problemas incrivelmente perturbadores.

Esta minissérie deve vir com muitos gatilhos, então esteja avisado que não é para os fracos de coração. Os horrores aqui não vêm de sangue e violência, mas de abusos físicos e mentais que vão além de qualquer thriller fisiológico que você já tenha visto.

“É muito emocionalmente verdade, obviamente: fui severamente perseguido e abusado”, disse Gadd ao Pessoas, explicando porque ele mudou alguns aspectos da história. “Mas queríamos que existisse na esfera da arte, bem como protegesse as pessoas em que se baseia.”

A série ganhou impulso graças ao boca a boca positivo, e Gadd está se acostumando com a notoriedade.

“Isso claramente tocou”, disse ele The Guardian. “Eu realmente acreditei nisso, mas decolou tão rapidamente que me sinto um pouco varrido pelo vento.”

Você pode transmitir Rena bebê no Netflix agora.

Se você ou alguém que você conhece foi abusado sexualmente, entre em contato com a National Sexual Assault Hotline pelo telefone 1-800-656-HOPE (4673) ou vá para www.rainn.org.

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A sequência original de 'Beetlejuice' tinha um local interessante

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Suco de besouro no filme do Havaí

No final dos anos 80 e início dos anos 90, as sequências de filmes de sucesso não eram tão lineares como são hoje. Foi mais como “vamos refazer a situação, mas em um local diferente”. Lembrar Velocidade 2ou Férias europeias da National Lampoon? Até Aliens, por melhor que seja, segue muitos dos pontos da trama do original; pessoas presas em um navio, um andróide, uma garotinha em perigo em vez de um gato. Então faz sentido que uma das comédias sobrenaturais mais populares de todos os tempos Beetlejuice seguiria o mesmo padrão.

Em 1991, Tim Burton estava interessado em fazer uma sequência de seu original de 1988, Era Chamado Beetlejuice se torna havaiano:

“A família Deetz muda-se para o Havaí para desenvolver um resort. A construção começa e rapidamente se descobre que o hotel ficará no topo de um antigo cemitério. Beetlejuice chega para salvar o dia.”

Burton gostou do roteiro, mas queria reescrevê-lo, então perguntou ao então roteirista Daniel Águas que tinha acabado de contribuir para Urzes. Ele passou a oportunidade então produtor David Geffen ofereceu-o a Tropa Beverly Hills escriba Pamela Norris para nenhum proveito.

Eventualmente, a Warner Bros. perguntou Kevin Smith dar um soco Beetlejuice se torna havaiano, ele zombou da ideia, dizendo, “Não dissemos tudo o que precisávamos dizer no primeiro Beetlejuice? Devemos ir para o tropical?

Nove anos depois, a sequência foi morta. O estúdio disse que Winona Ryder agora estava velha demais para o papel e que uma reformulação completa precisava acontecer. Mas Burton nunca desistiu, havia muitas direções que ele queria seguir para seus personagens, incluindo um crossover da Disney.

“Conversamos sobre muitas coisas diferentes”, disse o diretor disse em Entertainment Weekly. “Isso foi no início, quando estávamos indo, Beetlejuice e a Mansão AssombradaBeetlejuice vai para o oeste, qualquer que seja. Muitas coisas surgiram.”

Avanço rápido para 2011 quando outro roteiro foi lançado para uma sequência. Desta vez, o escritor de Burton Dark Shadows, Seth Grahame-Smith foi contratado e queria ter certeza de que a história não era um remake ou reinicialização para ganhar dinheiro. Quatro anos depois, em 2015, um roteiro foi aprovado com Ryder e Keaton dizendo que retornariam aos seus respectivos papéis. Em 2017 esse roteiro foi reformulado e eventualmente arquivado 2019.

Durante o tempo em que o roteiro da sequência estava sendo divulgado em Hollywood, em 2016 um artista chamado Alex Murillo postou o que pareciam folhas únicas para uma Beetlejuice sequência. Embora tenham sido fabricados e não tivessem afiliação com a Warner Bros., as pessoas pensavam que eram reais.

Talvez a viralidade da obra tenha despertado o interesse em um Beetlejuice sequência mais uma vez e, finalmente, foi confirmada em 2022 Suco de Besouro 2 teve luz verde de um roteiro escrito por Wednesday escritores Alfred Gough e Miles Millar. A estrela dessa série Jenna Ortega assinou contrato para o novo filme com as filmagens começando em 2023. Também foi confirmado que Danny Elfman voltaria para fazer o placar.

Burton e Keaton concordaram que o novo filme intitulado Suco de besouro, suco de besouro não confiaria em CGI ou outras formas de tecnologia. Eles queriam que o filme parecesse “feito à mão”. O filme foi encerrado em novembro de 2023.

Já se passaram mais de três décadas para surgir uma sequência de Beetlejuice. Esperançosamente, já que eles disseram aloha para Beetlejuice se torna havaiano houve tempo e criatividade suficientes para garantir Suco de besouro, suco de besouro não apenas homenageará os personagens, mas também os fãs do original.

Suco de besouro, suco de besouro abrirá nos cinemas em 6 de setembro.

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