O Efeito Sombra foi lançado na última terça-feira e está disponível em VOD, ON DEMAND e DVD. Mesmo com um orçamento pequeno, O Efeito Sombra oferece muitas coisas maravilhosas para manter os espectadores entretidos. Nunca tinha ouvido falar do ator Cam Gigandet, mas gostei muito de sua atuação e irei procurá-lo em outros filmes. O filme nos reintroduz ao astro de ação Michael Biehn, e foi incrível assisti-lo novamente, eu particularmente me lembro de Biehn do Smash Hit 1984 de James Cameron O Exterminador. O Efeito Sombra é mais um filme de suspense e ação, e o verdadeiro horror vem de pesadelos e da tentativa de decifrar o que é realidade e um pesadelo, coisas assustadoras. O Efeito Sombra tem uma grande reviravolta e vale a pena conferir. Obin e Amariah Olson dirigem o filme, e iHorror conversou com os dois sobre o projeto.

Sinopse:

Obcecado pela regeneração de genes e fascinado pelo fenômeno do sonho acordado, Dr. Reese (Jonathan Rhys Meyers) explora a psique de Gabriel Howarth (Cam Gigandet), um jovem cuja vida vira de cabeça para baixo quando seus sonhos violentos começam a se misturar com a realidade. Quando os sonhos de Gabriel refletem assassinatos políticos, ele deve correr contra o relógio para não apenas salvar a si mesmo e sua esposa Brinn (Britt Shaw), mas também impedir um programa governamental experimental. Com o tempo se esgotando e a vida de Gabriel em jogo, apenas o Dr. Reese possui a chave para desvendar a verdade.

Entrevista com os diretores Obin e Amariah Olson - O Efeito Sombra. 

Ryan T. Cusick: Oi, pessoal. Uma coisa que me impressionou foi a atuação. Como foi dirigir Cam?

Amarias: Bem, você sabe que Cam, como ator, está muito em seu papel. Foi uma experiência interessante com o difícil desafio de trabalhar juntos, e acho que ele tem uma visão muito forte. E, claro, como diretor, você tem uma visão muito forte. Acho que no final das contas o resultado final é o que fala o que está na tela o que podemos criar, você sabe que trabalhar juntos é sempre o objetivo.

PSTN: Parece que ele teve que ir muito fundo, apenas com o estresse pós-traumático e toda a coisa da psique era realmente poderosa.

Amarias: Foi caótico um cronograma muito apertado, muito estresse para a equipe, muito estresse para os atores; ele quase foi capaz de viver sua experiência traumática por meio de seu personagem na tela e torná-la mais crível por causa disso. Ele definitivamente desapareceu no personagem muitas vezes.

PSTN: Foi uma ótima atuação, e eu também senti por ele, seu personagem, eu me senti muito mal pelo cara. Eu reconheci Brittany Shaw da última edição Paranormal; foi ótimo vê-la. Como foi dirigir a Bretanha?

Órbano: Brittany era fabulosa. Ela ficou muito feliz por ter um papel neste filme, o que eu acho que é uma espécie de expansão para sua personagem. Ela era muito fácil de trabalhar, otimista, pronta para dar tudo, o tempo todo, uma garota muito doce.

PSTN: Foi ótimo vê-la novamente, eu não a via desde aquele filme [Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma].

Órbano: Ela tinha aquele visual natural de garota ao lado e era muito magnética na tela.

PSTN: Sim, eu sei exatamente o que você quer dizer. Ter dois diretores em um filme é bem único, como foi? Vocês tiveram alguma diferença criativa trabalhando juntos?

Amariah: O tempo todo, todos os dias.

RTC: [Risos]

Amarias: [Risos} Brincadeira. Há 15 anos dirigimos juntos. Sempre existe um conflito, mas no final das contas, há um único objetivo, fazer um filme com o tempo e o orçamento que você tem.

Órbano: No final do filme, Michael Biehn tem uma grande cena de diálogo, e é bem dramática. Aquela configuração e cena em particular no filme não tínhamos os recursos e o tempo neste local, as coisas continuavam desmoronando. O que acontece em uma situação como essa é legal, eu pego uma segunda e terceira câmeras e metade da equipe e vou para outro lugar, literalmente, e estarei filmando a próxima cena inteira, enquanto Amariah [Olson} está terminando outra . Então, tudo se resume a isso, e não há absolutamente nenhuma maneira de você fazer este dia, você terá que cortar seu roteiro ou fazer algo muito dramático.

PSTN: Quando se trata de crunches de tempo, é muito essencial pensar fora da caixa. Eu vi que vocês trabalharam em alguns outros filmes juntos, o nome parecia ter me escapado, acho que se chamava Operador. Eu ainda não vi.

Amarias: Fizemos três outros filmes. Um é chamado Chamador desconhecido to outro é chamado operador, e acabamos de terminar um filme no início deste ano chamado Corpo do pecado, e aqueles que estamos produzindo e dirigindo por completo.

PSTN: Bela, Corpo do pecado, isso é um filme de terror?

Amarias: Corpo do pecado é um thriller, mulher em risco de roubo de diamante, thriller.

Órbano: Estamos trabalhando nisso agora.

PSTN: Muito legal sim operador chamou minha atenção porque para meu trabalho noturno eu trabalho em um centro de comunicações para ambulâncias, para o 911, então quando eu estava lendo a sinopse, realmente chamou minha atenção.

Órbano: Sim, é uma situação estressante. Nós saímos e visitamos muitos deles, meio que temos uma ideia de como é esse trabalho. Definitivamente, não o seu normal de 9 a 5.

PSTN: Oh sim, definitivamente. Quando vocês estavam trabalhando em Shadow Effect, vocês tiveram alguma coisa a ver com a escrita ou foi Chad Law, vocês estavam envolvidos nisso também?

Amarias: Chad Law é o desenvolvedor da história original, e nós entramos, fizemos várias mudanças nas cenas, como a estrutura. Então, nós re-estruturamos como vimos tudo acontecer.

PSTN: Vocês tiveram que fazer muitas pesquisas sobre a psicologia de tudo?

Órbano: Acho que a maior parte disso já estava na página do Chad. Nós mais ou menos pegamos a essência do que estava lá e mudamos algumas sequências do que tínhamos. O conceito era interessante e forte, é por isso que escolhemos o roteiro, e acho que para este tipo de filme é tudo sobre a questão essencial e como você não conta as coisas ao público e os impede de se perguntar o que está acontecendo e, com sorte, nós fez isso muito bem.

Amarias: Definitivamente, no aspecto psicológico, passei muito tempo estudando psicologia e como ela afeta as pessoas, como afeta suas emoções e como elas respondem. E então você tem Britt, que está basicamente interpretando ele durante todo o filme, e então você tem a psicologia de como ela se sente e se ela realmente sente algo por ele, mesmo se ela o estiver interpretando. Chegamos até a assistir clipes de brigas domésticas no youtube para ter uma ideia dos casais que se amam, mas são levados ao limite, como eles reagiriam? Como eles reagiriam? Acho que tivemos alguns momentos interessantes e dramáticos com isso, com certeza.

PSTN: As apresentações pareciam muito autênticas. Vocês fizeram um trabalho maravilhoso dirigindo ele [Cam]

Amarias: Sim, quero dizer que esse era o objetivo, manter o sentimento autêntico. Para obter uma boa performance dramática É sobre criar um cenário e se o cenário seguir o humor da realidade dos seres humanos, os atores podem apenas agir livremente no cenário e a performance sairá real. Se você configurar o cenário incorretamente, não importa o quão bom você tente fazer o diálogo, ele nunca vai sair direito. Isso é o que queríamos fazer aqui, especialmente na reescrita, era criar os cenários, que fariam com que os conflitos surgissem naturalmente, mesmo que os atores não estivessem 100 por cento na página do roteiro,

PSTN: Muito obrigado por falar comigo hoje, espero que possamos fazer isso novamente em breve. Cuidar.

Ambos: De nada, tchau Ryan.