Um thriller de terror de invasão de casa brutal com Kevin James como um líder de culto neo-nazista lutando contra um garoto de 13 anos? Parece perfeitamente adequado para Jonathan Milott e Cary Murnion, os diretores por trás de filmes de gênero incomuns como piolhos e Bushwick. Como você pode dizer de Crítica de Timothy Rawles de Becky nós somos fãs deste filme de terror arrebatador de gênero com um elenco estelar. Tive a sorte de conversar com os diretores e discutir a produção.

Jacó Davison: Então, para começar, vocês dois trabalharam juntos dirigindo vários filmes. Como vocês se conheceram, como vocês ficaram juntos?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Sim, nos conhecemos na escola. Fomos para a Carson School Of Design juntos. Começamos na área de design e animação e montamos uma empresa juntos. Em nosso tempo livre, fazíamos muitos experimentos e explorávamos o máximo de coisas legais e divertidas que podíamos sem ser pagos. Isso nos levou a dirigir alguns curtas-metragens e nos levou a South By Southwest, que nos levou a dirigir longas-metragens.

JD: Como você se envolveu com Becky?

JM +CM: Becky foi trazida até nós por nossos gerentes e agentes. Eles tinham um roteiro e nós realmente respondíamos a ele, mas tínhamos um ponto de vista significativo sobre ele. O que envolveu algumas mudanças. Então, quando apresentamos isso aos produtores, chegamos a eles com a ideia de que amávamos a premissa, mas tínhamos algumas ideias que realmente iriam fazer jus a essa premissa. Nós apresentamos isso e eles concordaram conosco e isso nos deu tempo para trabalharmos com alguns outros escritores Ruckus [Skye] e Lane [Skye] para realmente levar o roteiro e o filme a onde pensávamos estar em todo o seu potencial. A partir daí, fizemos o elenco e o financiamos, e aqui estamos.

JD: O que você diria que foi o principal fator que o atraiu para o projeto?

JM +CM: Acho que para nós essa ideia realmente única de uma garota de 13 anos em um filme de vingança. Isso era algo que nunca tínhamos visto antes. Uma das maneiras como descrevemos o filme foi ultra violento Home Alone. Acho que é uma forma divertida de apresentar uma visão geral rápida. Mas quando você pensa sobre isso, não há muitos filmes assim, há muitos filmes de vingança. Há alguns Home Alone como filmes ou thrillers de invasão de casa, mas nada parecido com isso. Para nós, foi pegar todos esses elementos díspares de todos esses outros grandes filmes que amamos e meio que combiná-los em um thriller de vingança realmente intenso, violento e que realmente nos atraiu.

JD: Sobre a violência. Queria falar sobre isso, porque fiquei muito impressionado! Tipo, o gore FX foi realmente excelente. Fiquei impressionado com o fato de que a maioria parecia prática. Você pode falar sobre isso?

JM +CM: Isso é algo que sempre amamos com filmes de gênero, que tipo de filme é. O real, visceral, tangível, sangrento (risos) FX horrível. Um de nossos cineastas favoritos [Quentin] Tarantino se sai muito bem. Isso apenas traz um nível de realidade que é apenas necessário neste tipo de gênero. Você tem que acreditar. Você não pode simplesmente ter um monte de sangue CG falso esguichando por toda parte. Você tem que ter a sensação de que o sangue que sai da mão da pessoa está fazendo isso, e então espirrando em seu rosto. Há apenas algo com o nível de CG neste momento. Eu amo assistir alguns dos filmes de Star Wars, os filmes da Marvel, a qualidade de CG que eles podem fazer naquele nível é verdadeiramente impressionante, inspirador e, espero, algo com que eles possam brincar. Mas, eu acho que com um filme como este, parece muito mais intenso quando você tem aquela sensação de sangue nos olhos no set, pegajosa, pegajosa (risos).

JD: Falando nisso, eu me encolhi durante a cena 'o olho'. Essa foi boa!

JM +CM: Obrigado!

JD: Eu queria falar um pouco sobre o casting. Os dois protagonistas, Joel McHale e Kevin James, são principalmente conhecidos por seus trabalhos de comédia. Como eles se apegaram e como foi trabalhar com eles em um tipo de papel tão diferente?

JM +CM: Era algo que queríamos fazer desde o início com o elenco de ambos os personagens. Nós sabemos que queríamos ter um líder de culto no personagem de James que fosse carismático e intelectual e alguém com quem você quase iria tomar uma cerveja. Alguém que parece amigável e você simplesmente acreditaria no que ele estava dizendo. Quando o filme começa, ele tem que entrar nesta casa e trabalhar para entrar. Queríamos isso no início. Queríamos alguém em quem você pudesse acreditar que conduzisse muitas pessoas e manipulasse muitas pessoas. Mas, ele não é o outro lado que queríamos ser chocantes quando ele começou seus arremessos ideológicos narcisistas e odiosos que simplesmente surpreendem você. Acho que sair de um rosto amigável como Kevin James é ainda mais chocante e estranho. Isso realmente vira o espectador de cabeça para baixo, e o mesmo com o personagem de Joel. Ele interpreta o pai, e muitas vezes Joel McHale interpretou personagens que são muito irônicos e quase sempre pegando fogo, de certa forma sarcásticos. Então, você o vê interpretando esse indivíduo que é sincero, que é um tipo de pai imperfeito, apenas fazendo o melhor que pode com sua filha adolescente. Nós apenas pensamos que eles eram interessantes subvertendo seus papéis típicos e eu diria que valeu a pena.

JD: Concordo! Foi um choque e tanto. No papel principal de Becky, como Lulu Wilson se envolveu e como foi trabalhar com ela para esse tipo de papel?

JM +CM: Estávamos seguindo Lulu há algum tempo e, no minuto em que recebemos esse script, sabíamos que ela era a única! Ela é apenas uma das jovens atrizes mais talentosas do momento. A partir de Ouija todo o caminho até Objetos pontiagudos. Ela está simplesmente explodindo nossas mentes porque há muitos atores infantis bons, mas atores na idade dela que realmente conseguem esse alcance emocional. Seja com medo, apavorado, com raiva, você sabe que ela poderia simplesmente fazer tudo. E vimos isso em alguns de seus trabalhos antes. Ela era basicamente aquela que queríamos desde o começo e ela estava dentro. Ela amou o roteiro desde o começo, então tivemos sorte de ela estar envolvida. Então, em termos de quando entramos no set com ela, foi ainda melhor do que poderíamos imaginar. Literalmente, no primeiro dia de filmagem e provavelmente na segunda foto que fizemos com ela, ela teve que fazer uma reação a um ente querido sendo atacado e soltar um grito gutural apaixonado! É aí que você poderia diferenciar um grande ator de um medíocre. Alguém que poderia realmente soltar um grito e realmente desligar um set em termos de todos olhando para ela com choque e surpresa. Com a intensidade que ela trouxe, especialmente naquela idade, então vire-se e seja uma criança feliz e sortuda no minuto em que a câmera parar de filmar. Mas ela simplesmente deu o tom naquele dia e acho que todos sabiam que ela estava falando sério.

JD: Acordado! Acabei de ver o filme no meu laptop e aquele grito me abalou. Tenho certeza de que se eu tivesse visto nos cinemas, teria me surpreendido. E no personagem-título, como você descreveria Becky?

JM +CM: Bem, eu acho que Becky é uma adolescente rebelde como a maioria das garotas de 13 anos, você sabe, há um pouco de como se encontrar. Vemos isso como um filme de amadurecimento. E eu acho que é uma parte importante disso, que ela está passando por algumas perdas, ela está lidando com o crescimento, para nós, isso foi uma parte importante do clímax do filme foi que o que aconteceu com o mundo hoje quando seus líderes, seus pais e o mundo está apenas mostrando a eles  certa maneira de ser moral e ético e esperamos que nossos filhos cresçam de uma certa maneira. Mas eles estão crescendo em um mundo que talvez não seja tão moral e eticamente puro como quando nós crescemos. Acho que é algo que queríamos explorar, que o mundo em que ela vive dita o mundo em que ela acaba no final e acho que espero que seja  um pouco surpreendente e isso vai fazer você pensar um pouco.

Becky é On Demand e Digital e em drive-ins selecionados em 5 de junho de 2020