Em 2014, a Austrália Wyrmwood: Estrada dos Mortos foi uma entrada ousada no folclore zumbi. Ele oferece uma explosão de violência, sangue e engrenagens de alta octanagem, com zumbis que respiram metano que alimentam uma visão única para o apocalipse zumbi. Os filmes sequência recente, Wyrmwood: Apocalipse, avança com uma história contínua, alguns novos rostos e muita carnificina.

Nós nos sentamos com o diretor do filme, Kiah Roache-Turner, para discutir o filme, suas ideias criativas, fazer um filme pandêmico durante uma pandemia global e algumas tomadas quentes de zumbis.

Kelly McNeely: eu amei wyrmwood e Wyrmwood: Apocalipse foi super divertido. É uma mistura perfeita de Mad Max e Madrugada dos Mortos. Uma sequência sempre esteve em sua mente? Ou como isso aconteceu?

Kiah Roache Turner: Eu acho que foi construído desde o início como algo que você pode sequalizar. Foi nosso primeiro filme. E nós fomos inteligentes o suficiente para saber que quando você faz seu primeiro filme, seu primeiro filme deve ser o equivalente físico de, tipo, pular para cima e para baixo, ei, olhe para mim. Então você quer tentar criar algo que espero – dedos cruzados – seja vagamente icônico. E, você sabe, realmente super legal.

Trabalhamos muito duro para tentar fazer um mundo que fosse atraente para o público, mas também atraente para nós. Nós basicamente misturamos duas de nossas franquias favoritas. Franquias acessíveis, devo dizer; não há nenhum ponto em que você está fazendo seu primeiro filme misturando Avatar com, você sabe, Star Wars, porque você não pode se dar ao luxo de fazer isso. Mas você pode dar ao luxo de fazer Mad Max atende Madrugada dos Mortos, porque essas são duas franquias que foram feitas por quantias relativamente pequenas de dinheiro, mas ainda têm um tipo incrível de estética e construção de mundo para elas. 

Se você assistir o primeiro wyrmwood, termina com uma nota “claramente, eles querem fazer outra”. Então, sim, você sabe, sempre quisemos que fosse sequalizado. À medida que avançamos, quando trabalhamos na série de TV – ou a possibilidade de uma série de TV – e continuamos trabalhando para onde queríamos ir e como queríamos moldar a narrativa, acho que vai acabar sendo três filmes. E então fecharemos o ciclo e começaremos de novo, se decidirmos fazer uma série de TV. Mas quero dizer, isso realmente depende do mercado, não de nós.

Kelly McNeely: Eu amo o mundo que você construiu com os novos personagens deste filme. Há toda aquela introdução ao personagem de Rhys usando Mão direita vermelha por Nick Cave & The Bad Seeds isso foi simplesmente fantástico. Tocando um pouco na inclusão dessa música, essa sempre foi a música preferida? Havia outras músicas que você queria usar para Wyrmwood: Apocalipse?

Kiah Roache Turner: Sabíamos que seríamos capazes de pagar, provavelmente, uma música pop, porque o preço dessas coisas subiu no teto nos últimos 10 anos, então você tem sorte se conseguir uma. E então escrevemos especificamente para introduzir o filme com uma música. 

Na verdade, escrevemos para Aviões de papel por MIA, que tem sido muito usado, mas queríamos algo que fosse culturalmente ressonante imediatamente. E eu também adoro as falas, eles falam sobre crânios e ossos, e há muito sobre fumaça tóxica lá, o que é realmente perfeito. Mas nós simplesmente não podíamos pagar no final do dia. E assim fomos oh, o que mais? Tentamos tantas coisas, como o que pode ir lá?

Tentamos tantas músicas diferentes e a única que se encaixava como uma luva era Red Right Hand. Porque A) é classicamente australiano, e B) havia algo sobre as letras de folk escuro que Nick Cave escreve que realmente se encaixam. O personagem em Red Right Hand é quase uma espécie de Deus sombrio, você sabe, vagando por essa paisagem semi-pós-apocalíptica do cérebro de Nick Cave, e simplesmente se encaixou. Há apenas um momento em que suas letras, sua música e nossas imagens se encaixam como a armadura de Lancelot, e eu fiquei tipo, bem, é isso!

Todo mundo disse, oh, foi usado muitas vezes. E eu apenas disse, eu não me importo. Porque, você sabe, tem sido usado para Peaky Blinders, que é inglês, tem sido usado para Gritar, que é, você sabe, dos EUA, mas nunca foi realmente usado em algo super icônico no contexto australiano. E eu meio que queria levá-lo de volta e usá-lo onde deveria ser usado. 

Kelly McNeely: Você obviamente gastou muito tempo construindo este mundo de fim de mundo. Você viveu nele por um bom tempo começando de volta com wyrmwood. Como você extrapolou as máquinas e conexões movidas a zumbis? 

Kiah Roache Turner: Há uma lógica adolescente imatura acontecendo lá, nada disso é cientificamente baseado - nem deveria ser - é como se eles nunca tivessem explicado os sabres de luz em Star Wars. Ninguém se importa que os lasers não possam parar, entende o que quero dizer?

E conosco, estamos tipo, vamos criar algo legal e não explicá-lo. E dessa forma, você sabe, não estamos fingindo que estamos tentando ser cientistas. Eu sou um grande fã de menos exposição melhor. Então, acabamos de criar esse tipo de conceito básico, vago e bizarro que contém algum tipo de roteamento na ciência, onde temos os zumbis respiradores de metano que podem ser alimentados. 

Quero dizer, todos nós sabemos que você pode operar um motor muito pequeno com metano. E se você adicionar a ideia desse tipo de vírus bizarro, incomum e muito poderoso que está tomando conta do corpo, acho que o material viral misturado com o metano que sai da boca do zumbi pode ser poderoso o suficiente para fazer funcionar um motor, mas então apenas nunca explicar isso. Tipo, vamos seguir em frente, e o público ou vai com isso ou não. 

Algumas pessoas acham ridículo, outras acham super legal. Mas de qualquer forma, o enredo se move rápido o suficiente para você não questionar muito a ciência disso. Mas, na verdade, quando estávamos escrevendo o primeiro, uma das minhas notas favoritas – ainda é minha nota de roteiro favorita até hoje – porque todo mundo que está lhe dando notas de roteiro cai sobre si mesmo tentando ser inteligente. Todos eles só querem provar que leram o livro de Robert McKee História, você sabe, e eles estão todos no William Goldman's Aventuras na troca de telas, todo mundo está tentando dar a você um brilho regurgitado nas notas. 

Recebemos uma nota que dizia apenas “mais merda legal”. E eu fiquei tipo, ah, eu amo isso porque eu sabia exatamente o que eles significavam. E foi isso que começamos a fazer. Nós apenas começamos a colocar mais coisas estranhas, bizarras e legais lá. E nós realmente nos lembramos daquela nota onde viemos escrever Wyrmwood: Apocalipse, quando ele está passando por seus movimentos basicamente banais de acordar de manhã e seguir sua rotina matinal. E geralmente, você sabe, alguém se levanta e talvez rola algum Facebook e toma um café e faz alguns exercícios, lê o jornal e depois vai trabalhar. 

Você sabe, ele se levanta, ele toma uma pílula, ele faz alguns exercícios, ele toma um café, ele explode a cabeça de um zumbi, ele liga seu churrasco a um zumbi de metano e é isso que faz o churrasco, e ele cozinha alguns carne e tem um pouco de brekkie, ele tem que substituir um dos zumbis da bateria que perdeu seu metano para que ele ainda possa funcionar seus geradores, certifique-se de que o zumbi que está executando sua conexão de irrigação que fornece água para seus vegetais está funcionando corretamente, e aí ele entra em seu caminhão blindado e vai trabalhar, sabe? E eu amo o fato de que é essa série incrivelmente banal de eventos neste mundo incrivelmente interessante. E para mim, onde a fantasia e o banal se encontram, esse é o meu favorito. Eu realmente amo cenas assim em filmes, sabe?

Kelly McNeely: Eu quero falar um pouco sobre as cenas de ação também, porque as cenas de ação nos filmes são muito legais. Acho que você investiu muito tempo e energia e trabalhou com a equipe para garantir que tudo corra bem e com segurança.

Kiah Roache Turner: Como amamos efeitos práticos e acrobacias práticas. Meu sentimento sobre todas as coisas digitais é que, na verdade, o digital não deve ser mais do que cerca de 20 ou 30% do quadro.

Deve estar lá apenas para aumentar o que já está praticamente lá no quadro. E, obviamente, isso se estende às acrobacias em grande estilo. E o fato de que você está trazendo as acrobacias que eu amo, porque ah cara, nós tínhamos um orçamento bem baixo, Kelly. Eu não posso nem dizer o número porque é muito embaraçoso. 

Mas você sabe, baixo orçamento na América significa uma coisa, mas é uma coisa totalmente diferente na Austrália, é ainda menor. Está se movendo em direção ao micro orçamento. E quando estávamos dividindo os detalhes do orçamento para nossos chefes de departamento, eu apenas observava um por um enquanto seus rostos caíam, apenas olhando para o número, o quê!? Quero dizer, talvez se fosse uma comédia romântica de baixo orçamento, mas este é um filme de ação onde temos que construir tudo, como se você tivesse 300 acrobacias, e esse é o número que você está nos dando?!

E eles tiveram que lidar com isso. E nosso dublê, George Saliba, ele meio que olhou para isso, e ele fez aquela coisa onde você vai, *exalação longa*… ok. E eu podia vê-lo empacotando todos esses equipamentos caros em sua cabeça. Tipo, "não estamos usando isso, não estamos usando que”… Basicamente, o que temos que fazer é apenas encontrar uma maneira simples de fazer tudo. Ainda vamos usar essas pessoas incríveis de ginástica que ele tem. E ainda teremos que ter dublês, mas haverá muito menos aparelhamento. Então, todas as acrobacias que você vê, são realmente apenas indivíduos muito ginásticos se jogando para frente e para trás e sendo puxados com as mãos por cordas que depois apagamos digitalmente. 

Há um monte de coisas muito antigas, e mais do que você imagina são os próprios atores. E mesmo às vezes ele aparecia e ficava tipo, “ok, os atores vão fazer isso”. E eu olhava para ele e dizia, não há como um ator fazer isso. Ele dizia, "não, não, eu vou te mostrar" e então eu olhava para ele, e eu dizia, oh, atores pode faça isso *risos*. E então, muitas das coisas, você vê os próprios artistas, apenas martelando nisso.

Mas você sabe, foi assim que eles fizeram o original Mad Max. E foi assim que fizemos este. Quero dizer, a única diferença é que eles estavam na grande e ruim década de 1970 na Austrália, que na verdade é como um terreno baldio em si mesmo. Os anos 70 na Austrália eram tipo, meu Deus, isso é como uma cidade medieval *risos*.

E acabamos de ir a uma pequena fazenda de frutas a cerca de uma hora de Sydney, e criamos nossa própria pequena cidade medieval e fizemos um filme. E essa é realmente a única maneira de fazer isso, tivemos que apenas fazer uma bolha no interior. Porque estávamos filmando no meio da pandemia também. E essa foi outra ironia estranha, onde todo mundo está usando máscaras e surtando, e muitas pessoas estão morrendo por causa de uma pandemia global. E estou fazendo um filme em que todo mundo está usando máscaras e surtando, e muitas pessoas estão morrendo por causa de uma pandemia global. Foi uma época muito estranha. Mas criamos uma bolha muito eficaz. Tínhamos enfermeiras no local todos os dias. 

Não só não recebemos um caso de COVID, como ninguém ficou doente. E eu nunca vi isso em um filme. Normalmente, em algum momento – às vezes até duas ou três vezes – uma gripe passará pelo grupo e todos ficarão doentes. E então você simplesmente continua. E, como de vez em quando, alguém em um departamento vai, mas geralmente – porque as pessoas do cinema simplesmente precisam – eles avançam. Mas se até mesmo uma pessoa tossisse neste filme, isso nos calaria. E isso foi aterrorizante porque não podíamos nos dar ao luxo de fechar. Nós não somos um filme de grande orçamento, então se fecharmos, estaremos em apuros. Então, se desligarmos no meio, o filme pode não ter terminado. 

Houve muito trabalho árduo com os protocolos COVID e a Screen Australia – um dos nossos órgãos de financiamento – entrou com dinheiro extra. Fomos um dos poucos filmes que conseguiram continuar no meio de uma pandemia cheia porque enquanto estávamos nos preparando para filmar, estávamos apenas assistindo outras produções caírem. Todos os outros diziam “não vamos fazer isso”, mas achamos que poderíamos fazer porque estamos todos atirando em uma bolha no interior. Ninguém está entrando, ninguém está saindo, estamos todos sentados em nosso próprio pequeno wyrmwood bolha.

Kelly McNeely: Você tem alguns membros do elenco retornando, obviamente, e alguns rostos novos também. Eles estão se jogando completamente em seus papéis. Tasia Zalar e Shantae Barnes-Cowan, elas são uma adição poderosa ao elenco. Como eles se envolveram? 

Kiah Roache Turner: É engraçado, porque eu acho que conversando com algumas pessoas, eu li algumas críticas onde as pessoas dizem, “há muitas pessoas neste filme”, mas é porque nós escrevemos para ser uma série de TV. Nós íamos fazer a série de TV, e então talvez mais filmes. E então é uma compressão. O arco da primeira série foi compactado em um filme de 90 minutos, é por isso que temos todos esses personagens aparecendo em todos os lugares. 

Shantae Barnes-Cowan foi incrível. Ela tem apenas 17 anos – ela tinha efetivamente 16 – e ela nunca teve uma aula de atuação. Ela é apenas uma jogadora de netball realmente incrível de uma cidade muito pequena a quatro horas de Adelaide. E alguém a viu em uma revista porque ela estava em um artigo porque ela faz exercícios de caridade em Whyalla, de onde ela é. E eles apenas a viram e disseram, oh, ela deveria estar em filmes. Eles a colocaram em um programa de TV e ela nunca havia atuado antes, ela teve uma pequena parte. 

Ela foi a primeira pessoa que fizemos o teste, e ela simplesmente nos surpreendeu. Ela entrou na audição e simplesmente arrasou. Chorou na audição, lágrimas de verdade. Eu fiquei tipo, quem é esse?! Seu pai a levou quatro horas para a audição em Adelaide, e então eles dirigiram quatro horas de volta. Foi um compromisso de oito horas. Eu só queria dar a ela o papel ali mesmo. Ela segura o filme junto. Ela é uma espécie de protagonista – existem dois protagonistas, ela e Rhys – mas, na verdade, a espinha dorsal da narrativa realmente está no personagem de Shantae. E ela será a espinha dorsal do terceiro filme se conseguirmos fazê-lo. 

Tasia Zalar já existe há um pouco mais de tempo. Ela está em filmes australianos e na TV há muito tempo, e é sempre boa. Nós nem precisávamos fazer um teste lá. Ela era ainda mais impressionante do que eu pensava. Ela simplesmente aparecia no set, e toda vez ela ia às onze. Eu nunca tive que dirigi-la. Foi uma daquelas coisas estranhas em que toda vez que eu disse ação, ela foi além, e eu disse corte, acho que apenas volte para o seu trailer e espere até que estejamos prontos para você novamente. Eu nunca tive que dizer nada, fazer nada, ela só veio carregada de urso. Apenas os dois barris, ela estava pronta. E um diretor adora isso, porque significa menos trabalho para mim *risos*. Então, sim, essas foram duas peças muito sortudas de elenco. 

Kelly McNeely: Eu quero fazer algum tipo de tomada rápida de zumbis aqui. Então, primeiro: zumbis rápidos ou zumbis trôpegos? 

Kiah Roache Turner: Oh, deve ser trôpego porque tropeçar é coisa de George A Romero. O que fizemos foi irmos com os dois, trapaceamos. Fomos rápidos à noite, lentos durante o dia. Então, durante o dia, você pode se divertir, mas à noite, torna-se meio Dias mais tarde 28, e mais recentemente, Comboio para Busan or World War Z. Você sabe, há muitos zumbis correndo nos dias de hoje. Mas para mim, você meio que quer ter os dois porque os zumbis correndo são aterrorizantes, mas eles vão te pegar rápido demais. Os zumbis trôpegos, a grande coisa sobre eles é que torna isso divertido. E como Shaun of the Dead prova, enquanto eles estão cambaleando em sua direção, você pode tentar um taco de críquete, você pode tentar alguns discos, você pode tentar uma chave de fenda, você tem tempo para experimentar algumas coisas, então se torna mais como um passeio de parque temático.

Nunca há nenhuma superameaça, porque se alguém vier até você, você pode simplesmente ir embora. É a coisa mais fácil do mundo. Só não tropece, não fique olhando para trás e acidentalmente encontre outro na esquina. Existem algumas regras para obedecer, mas na maioria das vezes, é bem divertido. Se você tem um taco de beisebol e alguns amigos que gostam de carnificina, você vai ficar bem. Então, sim, quero dizer, os trôpegos são os divertidos. Então eu vou ter que ir com eles.

Kelly McNeely: Então, isso meio que leva à minha próxima pergunta: qual é a melhor arma corpo a corpo em um apocalipse zumbi, você acha?

Kiah Roache Turner: Bem, o problema é que não posso inventar nada porque li World War Z por Max Brooks. E eu sei que é como esse tipo de combinação machado/picareta. Eu nem consigo me lembrar como eles chamam isso. A ideia é que você tem esse tipo de martelo de machado que você pode cortar neles, mas então se você quiser ir para o cérebro, você o vira para a picareta, e você vai direto no cérebro e corta fora do sistema nervoso central. Então é uma espécie de doença da picareta de clube que Max Brooks inventou.

Ainda me estranha que o cara responsável pela espécie de ciência zumbi do século 20 seja o filho de Mel Brooks, não é a coisa mais estranha?

Kelly McNeely: O que?! Eu não sabia disso! 

Kiah Roache Turner: Mel Brooks é honestamente um dos comediantes mais talentosos de todos os tempos. E Max Brooks – seu filho – reinventou o conceito de zumbi para o século 20. Então, ambos fizeram coisas muito grandes em suas vidas.

Kelly McNeely: Qual seria o melhor meio de transporte em um apocalipse zumbi?

Kiah Roache Turner: Bem, depende se você é um piloto de helicóptero com acesso a um helicóptero, obviamente. Mas quero dizer, quem pode pilotar essa coisa. E também, os helicópteros são complicados. Você acha que pode simplesmente entrar e decolar, mas acho que eles levam algumas horas apenas para se preparar – para aquecer os motores e tudo mais – como se você não pudesse simplesmente pular em um helicóptero. Então, sim, há um monte de coisas que você precisa fazer. Então não é realmente o que você pensa.

 Quero dizer, eu e meu irmão batemos a cabeça juntos e acho que criamos uma coisa pronta para montar, onde você provavelmente poderia fazer isso no seu quintal. Você acaba de pegar a clássica Aussie Hilux e a blinda. E você certifica-se de que as janelas fecham e outras coisas para que você possa dormir nela. E eu acho que isso é muito bom. Certifique-se de que é tração nas quatro rodas e vá para o mato se precisar, certifique-se de que há muitos pequenos buracos, apenas coloque suas espingardas para fora. E eu acho que é o que fizemos em wyrmwood

Kelly McNeely: Definitivamente mais manobrável do que o ônibus no Madrugada dos Mortos refazer.

Kiah Roache Turner: Um ônibus é uma péssima ideia *risos*. As estradas vão entupir em dois segundos. Então você vai ficar esperando em um ônibus, é isso que vai acontecer, você está no maior engarrafamento do mundo. Considerando que com um veículo off-road real, você pode levá-lo para o mato e se você tiver uma suspensão grande o suficiente, você pode realmente passar por cima de pedregulhos, então não, não, não, não faça o ônibus. Vamos pessoal, pensem nisso. 

Kelly McNeely: Se os zumbis estão tomando conta, para onde você vai?

Kiah Roache Turner: Ah, quer dizer, eu não sei. A coisa é, onde você vai? E esse é o ponto do veículo blindado, é que você precisa se manter em movimento. Porque eu acho que em qualquer lugar que você vá, eles vão se reunir porque há milhões e milhões e centenas de milhões deles. Então você tem que continuar se movendo, eu acho, e é por isso que um veículo blindado com uma enorme quantidade de combustível é provavelmente o caminho a percorrer. Quer dizer, as pessoas dizem que eu vou entrar em um barco e ir para uma ilha, mas meu pensamento é sempre assim, mas eles não podem simplesmente andar no fundo do oceano, e simplesmente ir direto para onde quer que seja a ilha? Então você tem que ter cuidado, você sabe. Eu acho que apenas continue andando. Arme seu veículo, certifique-se de que ele tenha picos como Mad Max, e então vá onde outras pessoas não estão e você estará certo. 

Kelly McNeely: Então, o que vem por aí para você?

Kiah Roache Turner: Eu tenho um filme de monstro em andamento, que é um pouco mais sério do que wyrmwood. É um tipo clássico de local único, família presa com uma vibe de monstro. É tipo meu Alienou Mandíbulas, or A coisa. Esses são os três que eu meio que vou voltar com o roteiro e todas as reescritas, e apenas a aparência e o tom da coisa. Mas este seria aterrorizante. Eu me propus a tarefa de tentar escrever a coisa mais aterrorizante possível. Como se este fosse o último filme que fiz, pelo menos saí assustando uma geração. Há cenas nele, onde – se eles me deixarem fazer isso – as pessoas vão sair do cinema. Não em um tipo sangrento de Hostel tortura pornô de maneira. É só que o conceito em si é tão horrivelmente perturbador, e ainda assim primitivo. 

Algum comediante que estava dizendo: “vocês não sabem a sorte que têm, porque 95% da vida orgânica nesta terra morre gritando, sendo comida pelas costas”. Sempre que você ficar deprimido, ou meu telefone não estiver funcionando, lembre-se, você vai morrer na cama, provavelmente, muito feliz com Oxycontin. A maioria das coisas nesta terra morre com algo atacando-as com garras e dentes. E então há uma coisa primordial nesse roteiro que estou realmente ansioso para fazer.

 E então há Serpente 3. Estamos apenas vendo como isso acontece nos EUA. Nós temos um crítica brilhante do New York Times, e não fez nada além de brilhar. Eu li e pensei, não há nada de negativo aqui. Realmente não fica muito melhor do que isso. Então agora, é muito bom para mim, porque eu sou um artista sensível *risos*. Eu leio os comentários e fico tão chateado, você não pode deixar de ficar chateado porque é pessoal, sabe? E é pior quando eles são realmente inteligentes. Porque você é como, oh, eles estão certos. Eu concordo com isso. 

Como eu disse, eu acho wyrmwood é uma trilogia. Quanto mais tempo fazemos isso, mais percebo que o terceiro filme provavelmente responderá a todas as perguntas centrais e fecharemos os arcos da equipe original, eu acho. E finalmente responderemos à pergunta, o que está fazendo os zumbis? O que é divertido também, porque temos algumas ideias bem legais sobre isso. Seria perturbador se Star Wars Terminou com A Império Contra-Ataca, você sabe? Você quer fazer o seu O Retorno de Jedi.

 

Wyrmwood: Apocalipse já está disponível no Digital nos EUA