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Katherine McNamara fala se divertindo no conjunto de zoom de 'Filme de terror sem título'

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Filme de terror sem título

iHorror teve a chance de falar com Katherine McNamara; uma das estrelas do próximo filme de terror "found-footage" Filme de terror sem título, ocorrendo apropriadamente no Zoom; o software de videoconferência.

Katherine McNamara, interpretando a alegre ator Chrissy em o filme, já atuou em papéis de ficção científica e ação, como Maze Runner: The Trials Scorch, Cazadores de sombras, Assimilar, Supergirl, Batwoman, The Flash, Flecha, ea recente The Stand Minissérie de Stephen King. 

Como Chrissy, ela é uma dos seis atores em Filme de terror sem título que usaram seu tempo de bloqueio, em uma era incerta de segurança no emprego, para criar um filme de terror usando apenas as câmeras de seus celulares. Ao longo do caminho, criando este metafilme dentro do filme, sua assombração fingida parece se tornar real. 

Filme de terror sem título parece que foi muito divertido de fazer. Tive a chance de fazer algumas perguntas a McNamara sobre estar no set digital de um filme de terror Zoom. 

Katherine Mcnamara

Katherine McNamara em “Filme de terror sem título”. Foto cedida por (Yet) Another Distribution Company

iHorror - Brianna Spieldenner: O que eu realmente aprecio neste filme é a dinâmica que o elenco tem entre si e as conversas que todos vocês tiveram entre as tomadas. Vocês eram amigos antes?

Katherine McNamara: Alguns de nós. Eu conheço Luke Baines há um tempo, somos amigos há anos e trabalhamos juntos em Caçadores de Sombras. Ae Nick Simon que conheço há muito, muito tempo, embora esta seja a primeira vez que realmente trabalhou juntos. E o Tim (Granaderos), eu já conhecia, e a Claire (Holt), eu conhecia pelo Luke, mas o resto do elenco eu não conhecia de antemão e só me encontrei desde então. Ainda assim, como um elenco coletivo, ainda não estivemos todos na mesma sala ao mesmo tempo. Mas foi muito divertido.

E, como você sabe, ao ver o filme, grande parte dele depende das brincadeiras, do tipo de interação e da química entre o elenco. E nem sempre isso é algo que você pensaria que seria 100% possível via Zoom, ou virtualmente, especialmente considerando que nem todos nós realmente nos conhecemos. Mas de alguma forma, desde a primeira leitura da mesa - e eu acho que é apenas porque todos nós estávamos tão preparados para apenas experimentar e jogar e mergulhar nisso - havia uma espécie de magia e uma espécie de química que simplesmente excedeu e superou qualquer limite tecnológico que nós tínhamos. Portanto, tivemos muita sorte em poder utilizar isso ao longo do processo.

Brianna Spieldenner: Percebi que o diretor Nick Simon também escreveu este filme junto com Luke Baines, que interpreta Declan. Então, o quão colaborativo foi o filme com todos os outros? Quanto cada ator acrescentou à história?

Katherine McNamara: Na verdade, tivemos muita colaboração, especialmente porque tudo isso foi criado com base em relacionamentos mútuos e amizades e coisas assim, mas também no desejo de ser criativo. E você sabe, todos nós não estávamos apenas famintos por interação social, mas também por uma boa dose de produtividade criativa naquele ponto. E por meio da magia dos fones de ouvido e fones de ouvido, todos pudemos continuar usando o Zoom juntos, mas ainda gravando som e áudio isolados. Então, sempre que alguém fazia um improviso ou lançava algo novo ou uma ideia, podíamos ir em frente e ver aonde nos levava e encontrar o filme por si só enquanto estávamos filmando. Mas ainda temos tempo para fazer isso porque tínhamos seis câmeras filmando ao mesmo tempo.

Brianna Spieldenner: Como um filme que tenta ser realista, quão realistas eram os personagens para vocês?

Katherine McNamara: Oh, eles são muito diferentes para a maioria de nós.

Mas a alegria de ter um bom amigo escrevendo o roteiro é que eles sabem o que você ainda não teve a chance de fazer. E o fato de que eu não tenho feito um personagem como Chrissy, se é que alguma vez, ou eu não tenho feito comédia há muito tempo também. E é algo que adoro fazer e com o qual me divirto muito. Então, você sabe, o fato de Luke e Nick terem inventado isso, esse personagem foi uma verdadeira alegria. Isso que eu amo fazer como ator é ser um camaleão e interpretar dessa forma; deu-me a oportunidade de comprometer-me totalmente com esta jovem muito meiga e mal informada, mas supercomprometida.

Brianna Spieldenner: Houve um incidente incitante, além da própria pandemia, que levou a que essa história fosse contada?

Katherine McNamara: Eu realmente não sei, para ser honesto. Eu acho que quando Luke e Nick vieram com isso, eles estavam tentando apenas escrever algo e apenas ser criativos e desenvolver algo. E então, se eu estiver correto, foi o Nick que parou e disse: "espere um minuto, por que não tentamos filmar agora que todos temos tempo, vamos descobrir uma maneira de fazer isso nas condições do pandemia". E para mim, é isso que os artistas fazem, encontramos uma forma de superar qualquer obstáculo que se coloque à nossa frente. E esta foi apenas mais uma oportunidade para fazer isso.

Pensando nisso retrospectivamente, embora não mencionemos a pandemia de forma alguma no filme, você tem seis pessoas que estão lidando com um futuro desconhecido e sem saber como será sua vida daqui a seis meses. E, de fato, cada um de nós estava passando por esse mesmo aspecto no momento; não sabemos como será nossa vida daqui a seis horas, muito menos daqui a seis meses, seis semanas a partir de agora, dada a natureza de onde estava a pandemia naquele momento. E foi muito catártico para todos nós. Mas também nosso objetivo era apenas fornecer um escape para as pessoas terem algo divertido e bobo para entretê-las. E, com sorte, por mais meta que seja, para fornecer um pouco de leviandade à situação.

Filme de terror sem título Katherine McNamara

Luke Baines e Katherine McNamara em “filme de terror sem título”
Foto cortesia de (Yet) Another Distribution Company

BS: Você tem experiência em terror? Eu vi que você trabalhou em alguns programas como Batwoman Supergirl.

KM: Sim, eu saltei no Verso flecha um pouquinho. Eu estive no mundo sobrenatural por um longo tempo, seja no verso da flecha, ou fazendo Cazadores de sombras, ou mesmo de Stephen King The Stand, que consegui fazer logo antes da pandemia, ou Corredor do labirinto. ITem sido muito divertido brincar nesses mundos que são um pouco elevados e um pouco fantásticos de uma forma ou de outra.

Eu cresci amando terror e thrillers e tudo isso. Fã de Stephen King, adoro Hitchcock, adoro todos esses tipos de aspectos, mas simplesmente pelo fato de que você pode fazer tanto com tão pouco, e pode realmente brincar com a imaginação humana, para melhor ou para pior; fazer com que as pessoas presumam coisas que podem ou não estar realmente acontecendo. E isso foi novamente, parte da diversão deste filme é que não tínhamos muitos recursos à nossa disposição, não tínhamos uma equipe completa e uma equipe completa de efeitos especiais e todas essas coisas se juntando para criar esse aspecto. Mas o que tínhamos é tenacidade e criatividade. E de alguma forma embarcamos nessa experiência e fizemos um filme.

BS: Como você acha que este filme comenta as imagens encontradas, especificamente ocorrendo no computador em meio a uma pandemia?

KM: Acho que houve muita criatividade na pós-produção porque não queríamos que o filme parecesse estagnado. Não queríamos que as pessoas olhassem para o tipo de quadrados de Hollywood com seis pessoas na tela durante todo o filme. E eu dou crédito a Nick e Kevin (Duggin) e nosso editor, Don (Money), e a todos os outros que fizeram parte desse lado da produção que surgiu com tantas maneiras diferentes de inverter as coisas e mantê-las em movimento e mantê-lo com uma sensação muito ativa e com energia, embora fôssemos muito limitados em nossas localizações e em nosso set e no tipo de tomadas que podíamos fazer, devido à pandemia da época.

Mas você sabe, eu acho que é exatamente o que a indústria faz. E é exatamente isso que os artistas fazem. Nós descobrimos, se você está em um set tradicional ou no meio de uma pandemia, inevitavelmente, algo não sairá como planejado. E você tem que descobrir. E, no final das contas, sim, é um pouco uma sátira à indústria do entretenimento. E sim, definitivamente cada um de nós interpreta um tipo muito específico de arquétipo do ator. Mas o que também tentamos fazer é subverter isso de uma forma, e conforme você avança pela história, e conforme essas pessoas são colocadas em diferentes cenários, você vê outras cores, e você vê diferentes lados das pessoas e o que sai de que prova ser, esperançosamente, interessante, divertido e simplesmente divertido.

BS: Você sentiu que o processo de filmagem foi mais fácil do que uma típica produção pessoal?

KM: Eu diria que não, não foi nada mais fácil. E especialmente considerando o fato de que quando estou normalmente em um set, tenho um trabalho a fazer. Estou lá para dizer minhas falas e interpretar meu personagem e ser criativo e fazer tudo isso. E então todos os outros especialistas e todos os outros departamentos estão lá para fazer seu trabalho. E sobre isso, todos nós, estamos fazendo todos os trabalhos pelo menos o máximo que podemos e sempre fui aquele que sempre teve um respeito saudável pela equipe e pelos trabalhos que eles fazem e pela experiência que eles fizeram, e trabalharam com algumas equipes incríveis que responderam a todas as minhas perguntas e foram gentis o suficiente para me colocar sob sua proteção e me ensinar, mas há uma grande diferença entre observar e entender algo e então praticamente fazer você mesmo ou tentar fazer por você mesmo.

Eu definitivamente senti falta da camaradagem também de estar nas trincheiras com a equipe e estar lá às 3 da manhã na chuva coberto de sangue e olhando para o operador de câmera ao seu lado que está encolhido em uma capa de chuva; basta ir, bem, nós escolhemos isso e é isso que fazemos para viver. E de alguma forma nós dois ainda estamos nos divertindo. Eu sentia falta desse tipo de ambiente, com certeza. Mas foi um grande aprendizado e um grande desafio. Eu sou o tipo de pessoa que gosta de desafios de qualquer maneira, então foi uma emoção de qualquer maneira poder fazer parte disso.

BS: O que você gostaria que os espectadores mais tirassem Filme de terror sem título?

KM: O que eu quero que os espectadores tirem disso é uma espécie de fuga. Todos nós vivemos em um mundo que alguns dias não sabemos o que virá a seguir. E não sabemos como será o mundo amanhã. E às vezes nem sabemos o que está acontecendo hoje. Mas no tempo que você assiste Filme de terror sem título, queremos que você percorra toda a gama de emoções; queremos que você seja capaz de rir e se divertir um pouco - junte-se a nós no passeio e, com sorte, tire algo do experimento.

*****

O filme de terror sem título está disponível no iTunes e na Amazon a partir de 15 de junho

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Teaser assustador da “Parte 2” de 'Longlegs' aparece no Instagram

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Pernas longas

Neon Films lançou um teaser Insta para seu filme de terror Pernas longas hoje. Intitulado Sujo: Parte 2, o clipe apenas aumenta o mistério do que nos espera quando este filme for finalmente lançado em 12 de julho.

A sinopse oficial é: o agente do FBI Lee Harker é designado para um caso não resolvido de um serial killer que toma rumos inesperados, revelando evidências do ocultismo. Harker descobre uma ligação pessoal com o assassino e deve detê-lo antes que ele ataque novamente.

Dirigido pelo ex-ator Oz Perkins que também nos deu Filha do Casaco Negro e Gretel e Hansel, Pernas longas já está criando buzz com suas imagens temperamentais e dicas enigmáticas. O filme foi classificado como R por violência sangrenta e imagens perturbadoras.

Pernas longas é estrelado por Nicolas Cage, Maika Monroe e Alicia Witt.

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Melissa Barrera diz que 'Scary Movie VI' seria “divertido de fazer”

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Melissa Barrera pode literalmente rir por último na Spyglass graças a um possível Todo Mundo em Pânico sequela. Supremo e Miramax estão vendo a oportunidade certa para trazer a franquia satírica de volta ao grupo e anunciaram na semana passada que uma poderia estar em produção como já neste outono.

O último capítulo do Todo Mundo em Pânico a franquia foi há quase uma década e como a série satiriza filmes de terror temáticos e tendências da cultura pop, parece que eles têm muito conteúdo para tirar ideias, incluindo a recente reinicialização da série de terror Gritar.

Barerra, que estrelou como a última garota Samantha nesses filmes, foi abruptamente demitida do último capítulo, Grito VII, por expressar o que a Spyglass interpretou como “anti-semitismo”, depois que a atriz saiu em apoio à Palestina nas redes sociais.

Mesmo que o drama não fosse motivo de riso, Barrera pode ter a chance de parodiar Sam em Filme de terror VI. Isso se surgir a oportunidade. Em entrevista ao Inverse, a atriz de 33 anos foi questionada sobre Filme de terror VI, e sua resposta foi intrigante.

“Sempre adorei esses filmes”, disse a atriz Reverter. “Quando vi o anúncio, pensei: 'Oh, isso seria divertido. Isso seria tão divertido de fazer.'”

Essa parte “divertida de fazer” poderia ser interpretada como uma proposta passiva para a Paramount, mas está aberta a interpretação.

Assim como em sua franquia, Scary Movie também tem um elenco legado, incluindo Anna Faris e Regina Salão. Ainda não há informações se algum desses atores aparecerá na reinicialização. Com ou sem eles, Barrera ainda é fã das comédias. “Eles têm o elenco icônico que fez isso, então veremos o que acontece com isso. Estou muito animada para ver um novo”, disse ela à publicação.

Barrera está atualmente comemorando o sucesso de bilheteria de seu último filme de terror Abigail.

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Emoções e arrepios: classificando filmes de 'Radio Silence' de sangrento brilhante a simplesmente sangrento

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Filmes de silêncio de rádio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, e Chade villela são todos cineastas sob o rótulo coletivo chamado Radio Silence. Bettinelli-Olpin e Gillett são os diretores principais com esse apelido, enquanto Villella produz.

Eles ganharam popularidade nos últimos 13 anos e seus filmes tornaram-se conhecidos por terem uma certa “assinatura” da Radio Silence. Eles são sangrentos, geralmente contêm monstros e têm sequências de ação alucinantes. Seu filme recente Abigail exemplifica essa assinatura e é talvez o melhor filme deles. Eles estão atualmente trabalhando em uma reinicialização do filme de John Carpenter Fuja de Nova York.

Pensamos em examinar a lista de projetos que eles dirigiram e classificá-los de alto a baixo. Nenhum dos filmes e curtas desta lista é ruim, todos têm seus méritos. Essas classificações de cima para baixo são apenas aquelas que consideramos que melhor mostraram seus talentos.

Não incluímos filmes que eles produziram, mas não dirigiram.

#1. Abigail

Uma atualização do segundo filme desta lista, Abagail é a progressão natural de Rádio Silêncio amor pelo terror do bloqueio. Segue praticamente os mesmos passos de Ready or Not, mas consegue ir ainda melhor - fale sobre vampiros.

Abigail

#2. Pronto ou não

Este filme colocou a Rádio Silêncio no mapa. Embora não tenha tanto sucesso de bilheteria como alguns de seus outros filmes Ready or Not provou que a equipe poderia sair de seu espaço limitado de antologia e criar um filme de aventura divertido, emocionante e sangrento.

Ready or Not

#3. Grito (2022)

Enquanto Gritar sempre será uma franquia polarizadora, esta prequela, sequência, reinicialização - como você quiser rotulá-la, mostrou o quanto a Radio Silence conhecia o material de origem. Não foi preguiçoso ou para ganhar dinheiro, apenas nos divertir com personagens lendários que amamos e novos que cresceram conosco.

Pânico (2022)

# 4 em direção ao sul (a saída)

A Radio Silence lança seu modus operandi de imagens encontradas para este filme antológico. Responsáveis ​​pelas histórias do final do livro, eles criam um mundo aterrorizante em seu segmento intitulado O caminho , que envolve estranhos seres flutuantes e algum tipo de loop temporal. É a primeira vez que vemos o trabalho deles sem uma câmera trêmula. Se classificássemos todo o filme, ele permaneceria nesta posição da lista.

Em direção ao sul

#5. V/H/S (10/31/98)

O filme que deu início a tudo para a Rádio Silêncio. Ou deveríamos dizer o segmento isso começou tudo. Mesmo que não seja um longa-metragem, o que eles conseguiram fazer com o tempo que tiveram foi muito bom. Seu capítulo foi intitulado 10/31/98, um curta-metragem encontrado envolvendo um grupo de amigos que invade o que eles pensam ser um exorcismo encenado apenas para aprender a não presumir coisas na noite de Halloween.

V / H / S

#6. Grito VI

Aumentando a ação, mudando-se para a cidade grande e deixando Ghostface use uma espingarda, Grito VI virou a franquia de cabeça para baixo. Assim como o primeiro, este filme brincou com o cânone e conseguiu conquistar muitos fãs em sua direção, mas afastou outros por colorir muito fora dos limites da amada série de Wes Craven. Se alguma sequência mostrava como o tropo estava ficando obsoleto, era Grito VI, mas conseguiu extrair um pouco de sangue fresco deste pilar de quase três décadas.

Grito VI

#7. Dívida do Diabo

Bastante subestimado, este, o primeiro longa-metragem da Radio Silence, é uma amostra do que eles tiraram do V/H/S. Foi filmado em um estilo onipresente de found footage, mostrando uma forma de possessão e apresentando homens sem noção. Como este foi o primeiro trabalho genuíno em um grande estúdio, é um marco maravilhoso ver o quão longe eles chegaram com sua narrativa.

Devil's Due

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