Um conjunto estrito de regras deve ser seguido ao falar sobre Kong: skull Island.

1. Por favor, não revele o destino de nenhum dos personagens, incluindo Kong - especialmente Kong.

2. Por favor, evite detalhes sobre as outras criaturas no filme, particularmente os Skullcrawlers. No entanto, sinta-se à vontade para aludir às criaturas vilões que existem na Ilha da Caveira, particularmente ao inimigo de Kong - a terrível e voraz fera que matou seus ancestrais e o tornou o último de sua espécie.

3. Por favor, evite enfrentar a política ou as realidades sombrias da Guerra do Vietnã (napalm, perdas humanas em massa). Se pressionado, trate o assunto com sensibilidade, mas desvie para o próprio filme, ou seja, aparência e sensação, ressonância temática, mentalidade militar e técnicas de época, etc.

4. Evite comparações com Apocalypse Now. Se solicitado diretamente, sublinhe que Kong: skull Island é um grande e épico filme de monstros, embora observe que Coppola e o cinema dos anos 70 são uma grande influência nos cineastas de hoje.

5. Evite discutir o orçamento do filme ou quaisquer detalhes financeiros da produção. Se for pressionado a comentar sobre números relatados ou especulações, recuse, ou seja, “Eu honestamente não tenho nenhuma informação sobre isso; isso seria uma questão para o estúdio. ”

6. Evite detalhes sobre como Kong está sendo criado, por exemplo, técnicas de captura de movimento e o envolvimento / falta de envolvimento de Andy Serkis no filme. É bom notar que ele será um personagem digital, mas por favor concentre-se em dar vida a Kong em uma escala épica e nível de ferocidade.

7. Não posicione o filme como uma "história de origem". Em vez disso, enfatize que este filme revelará uma das batalhas mais importantes de Kong - por seu lugar de direito como rei da Ilha da Caveira (“como Kong se tornou rei”).

8. Em geral, evite criticar outros filmes ou diretores em relação a Kong: skull Island ou fazendo referência a filmes anteriores, como os anos 70 king Kong ou o filme de 2005 de Peter Jackson. O legado ao qual estamos nos conectando é o original de 1933, então sinta-se à vontade para discutir esse filme e o fenômeno cultural que ele gerou. A versão de Peter Jackson foi uma narrativa maravilhosa, mas Kong: Skull Island é uma abordagem muito diferente do personagem e dos mitos.

9. Evite detalhes sobre a música ou faixas específicas que estarão na trilha sonora. Não há problema em falar sobre a incrível oportunidade de uma trilha sonora incrível oferecida por essa era histórica da música.

10. Evite mencionar filmes específicos como uma prequela ou uma sequência de Kong: skull Island e qualquer especulação sobre o próximo destino da história. Se questionado sobre o amplo “MonsterVerse”, sinta-se à vontade para reconhecer que este filme continua a explorar uma nova era desse universo compartilhado.

11. Se questionado sobre como Kong e Godzilla se enfrentariam em uma luta - dado que Kong tem 100 pés de altura e Godzilla está mais próximo de 350 pés de altura - tudo bem para provocar as possibilidades emocionantes de tal batalha.

12. Também, por favor, mencione que o Kong que encontramos na Ilha da Caveira é um adolescente e “ainda tem um crescimento a fazer”.

Ambientado em 1973, Kong: skull Island segue uma equipe de exploradores reunida para se aventurar em uma ilha desconhecida no Pacífico. Obviamente, a equipe não tem consciência de que está entrando no domínio do mítico Kong.

Kong: a estrela humana da Ilha da Caveira, Tom Hiddleston, interpreta o capitão James Conrad, o líder da expedição fatídica. Em novembro, tive a chance de conversar com Hiddleston sobre a beleza e o horror da Ilha da Caveira e a relação entre o homem e o monstro.

DG: Quão difícil foi para você, como ator, ter que imaginar continuamente a existência de um personagem criado digitalmente como Kong durante o processo de filmagem?

TH: É como jogar tênis em meia quadra. Você rebate a bola, e ela não volta para você, em termos de tentar imaginar os efeitos visuais que aparecerão no filme acabado. Requer muita resistência emocional e física. Quando fazíamos o filme, eu olhava para diferentes pontos - nas colinas, nas árvores mais altas, no céu - e fingia que estava olhando para Kong e as outras criaturas do filme.

DG: Como você se envolveu pela primeira vez com Kong: skull Island?

TH: eu estava filmando Crimson Peak no Canadá em 2014, quando o produtor Thomas Tull, um dos sócios da produtora Legendary Pictures, me chamou à parte e me disse que iam fazer outro filme de Kong. Thomas me disse que eles queriam fazer o tipo de Kong filme que todos nós crescemos, referindo-se ao clássico original de 1933. Ele me disse que o Kong deste filme existiria no mundo real. Ele disse que haveria outras criaturas no filme, exploradores e vilões, e disse que queria que eu fosse o herói. Então ele me perguntou: 'Você está interessado?'

DG: Como você descreveria a Ilha da Caveira?

TH: Os lugares mais perigosos são os mais bonitos. A Ilha da Caveira é um lugar lindo, mas misterioso, cheio de terror e maravilhas. O homem nunca esteve lá antes, e há uma sensação de que o homem não pertence lá. O filme é sobre espanto, admiração e terror desconhecido.

DG: Como você descreveria Conrad, e há uma relação entre o nome do personagem e o romance Heart of Darkness de Joseph Conrad?

TH: O Coração das Trevas de Conrad explorou a mente do homem, e os temas da arrogância do homem do livro e os extremos que existem na natureza - estão presentes no filme. Conrad é um ex-oficial do SAS que traz muito cinismo a esta missão. Conrad é especialista em sobrevivência na selva e já experimentou as formas mais extremas da natureza. Ele acha que todos vão morrer e, na verdade, começa a listar as maneiras pelas quais todos eles vão morrer nesta missão. O que acontece no filme é que Kong desperta novamente seu senso de admiração e admiração.

DG: Kong: skull Island ocorre em 1973. Por que esse momento específico é relevante para a história?

TH: É um momento perfeito porque é um período em que seria possível descobrir uma ilha desconhecida no Pacífico. É crível que a Ilha da Caveira não tenha sido descoberta até 1973, quando o programa de satélite da NASA, Landsat, começou a mapear o mundo a partir do espaço, que é como a ilha é descoberta no filme. Esta é uma época que foi marcada pela corrupção, pelo cinismo e pelo mau uso do poder. Richard Nixon encerrou a Guerra do Vietnã. O escândalo Watergate ainda estava se desenrolando. É um ponto no tempo relacionável.

DG: O que o diretor Jordan Vogt-Roberts trazer para este filme que foi único de outros diretores que poderiam ter tentado isso?

TH: Jordan trouxe uma crença inabalável para o filme, o que significou um retorno a um tipo de cinema da velha escola. Jordan queria ir até os confins da terra, como David Attenborough fez na série de televisão Planet Earth. Filmamos em ambientes reais, selvas reais. Não havia barracas de ar condicionado e livres de insetos neste filme. Quando estávamos na Austrália, na Costa do Ouro, um oficial de segurança da saúde nos avisou que as cobras pretas, as aranhas e até mesmo algumas das plantas podiam nos matar. Filmamos na floresta tropical de Queensland e ao redor dos lagos e pântanos do Vietnã, onde as montanhas se erguem do solo como arranha-céus. Em Oahu, estávamos nos vales, cercados por vistas de montanhas de tirar o fôlego e helicópteros Huey. O visual do filme é muito colorido e projeta uma sensação de beleza e majestade. Há muitas cores fluorescentes na ilha - muitos azuis, verdes brilhantes e laranjas. Kong é o deus deste mundo natural.

DG: Como você descreveria a relação entre Conrad e Mason Weaver, o personagem interpretado por Brie Larson?

TH: Conrad e Weaver são forasteiros unidos por seu ceticismo. Ambos são muito céticos quanto às razões declaradas para estarem lá. Eles não confiam no personagem interpretado por John Goodman, que diz que só quer mapear o planeta, mas claramente tem segundas intenções. Os personagens humanos são todos, em vários graus, pessoas quebradas e solitárias. Alguns deles vêem Kong apenas como uma ameaça, enquanto outros, como Conrad, chegam à conclusão de que Kong é mais um salvador.

DG: Como você descreveria a dinâmica que existe entre Conrad e Preston Packard, o personagem interpretado por Samuel L. Jackson, o líder do esquadrão de helicópteros Sky Devils?

TH: Packard é o comandante no céu, e Conrad é o comandante no solo. Este é um grupo distinto de exploradores e soldados que chegaram a esta ilha. A primeira prioridade de Packard é proteger a vida de seus homens, e quando seus homens são ameaçados, ele se torna vingativo. As diferentes prioridades que se desenvolvem em nossos personagens ao longo do filme nos colocam em conflito uns com os outros.

DG: Quando você fingiu estar olhando para Kong por todos aqueles meses, o que sentiu e imaginou?

TH: O que eu imaginei, com base no roteiro e na arte conceitual, foi que Kong fosse um emblema do poder da natureza. Isso é definitivamente o que eu vi no filme. Kong é o defensor da ilha e da natureza. Você pode ver a inteligência nativa quando olha nos olhos dele e também pode ver como ele é solitário. Ele está sozinho no topo da cadeia alimentar. Todos seus ancestrais foram mortos e ele é o último de sua espécie. Seus olhos refletem tragédia. Quando olhei para ele, quando estava olhando para cima em direção a uma colina ou árvore durante as filmagens, fiquei apavorado no início, e então tive uma sensação avassaladora de humildade e admiração. Então pensei: 'Estou olhando para um deus.'