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Efeitos especiais de filmes de terror que deram errado

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Os efeitos especiais em filmes de terror são extremamente comuns, mas nem sempre acontecem sem problemas. O custo de um efeito prático que funciona mal pode ser caro para a produção do filme, resultar em lesões do elenco ou da equipe, atrasar a data de lançamento e até mesmo cancelar toda a produção. Aqui estão cinco filmes de terror que tiveram efeitos especiais desastrosos, um que até terminou em morte.

Tubarão

O clássico filme de tubarão assassino que assustou gerações de nadadores a não entrar na água quase não aconteceu. O tubarão mecânico em Tubarão era na verdade três tubarões mecânicos, e nenhum deles funcionou bem. Os tubarões, apelidados de 'Bruce' pelo diretor Stephen Spielberg em homenagem a seu próprio advogado, quase afundaram toda a produção do filme assim que ela começou. Na verdade, o tubarão não nadou a maior parte do tempo! Em vez disso, ele afundaria no fundo do oceano e teria que ser recuperado apenas para que acontecesse novamente.

De certa forma, a incapacidade do tubarão de nadar fez do filme um sucesso. Spielberg teve que pensar em como seguir em frente com um filme sobre um tubarão assassino usando um tubarão que você não podia ver. Foi quando ele mudou de tática e decidiu sugerir a presença do tubarão ao invés de mostrá-lo na tela. A presença implícita construiu suspense e manteve o público fascinado até o terceiro ato, quando você realmente vê o grande branco, efetivamente deixando os espectadores em um frenesi!

 

A Exorcista

O Exorcista, Warner Bros.

Diretor William Friedkin do Exorcista é bem conhecido por seus métodos questionáveis ​​ao motivar seus atores. Ele é o tipo de diretor que não mede esforços para obter a cena. Um dos efeitos especiais mais prejudiciais que deu errado envolveu Ellen Burstyn, a atriz que interpretou Chris MacNeil, a mãe de Regan.

Depois que a atriz recebe um tapa no rosto de sua filha possuída, Burstyn deve ser puxada para trás em seu cinto de segurança por baixo de suas roupas. O resultado seria uma queda exagerada da força desumana de sua filha. Burstyn expressou sua preocupação a Friedkin, ela estava com medo de se machucar se puxada para trás com muita força.

No último momento, Friedkin sussurrou para o membro da equipe de efeitos especiais "Deixe que ela fique com ele." Seguindo a ordem do diretor, o aperto deu um puxão forte na corda, fazendo Burstyn se esparramar de costas e machucando sua coluna. O grito de dor dela que você vê no filme é autêntico, assim como a agonia em seu rosto quando Friedkin deu um zoom no rosto da atriz.

 

Candyman, fotos TriStar

Acredite ou não, em Candyman eles usaram abelhas reais! Na verdade, as abelhas fornecidas para este filme foram criadas especialmente para este filme. As abelhas recém-nascidas com apenas 12 horas de idade parecem totalmente maduras como as abelhas adultas, mas seus ferrões ainda não são tão prejudiciais. No entanto, isso não significa que Tony Todd escapou de sua ira. Durante as filmagens de todos os três Candyman filmes o ator foi picado um total de 23 vezes! Isso soa como um amor por seu ofício! Mais tarde, ele disse ao operador de câmera do TMZ que para cada picada de abelha que recebeu no set da trilogia, ele recebeu US $ 1,000 adicionais! Não é muito pobre.

 

Um pesadelo em Elm Street, New Line Cinema

Os efeitos especiais nem sempre foram uma viagem tranquila na fabricação de A Nightmare on Elm Street. Quando o personagem de Johnny Depp, Glen, é sugado para a cama e depois regurgitado em um smoothie de sangue por todo o quarto, a equipe usou uma sala giratória para fazer a foto.

Preparando o quarto para que o teto fosse realmente o chão, a equipe atirou 500 galões de água cor de sangue para fora da cama. Com a câmera travada de cabeça para baixo, parecia que sangue estava sendo espalhado por todo o teto. O que a equipe de efeitos especiais não previu foi que o sangue pesasse a sala em uma direção, e quando as alças começaram a girar a sala para o lado errado, o peso do sangue falso continuou a fluir nessa direção e girar o quarto incontrolavelmente!

Quando a sala começou a girar, o sangue desceu pelas paredes. Se você olhar de perto no filme, você pode ver o sangue escorrendo para um lado do teto. A tripulação também se esqueceu de isolar as luzes e os fios e faíscas começaram a voar quando os fusíveis estouraram. Durante trinta minutos, o diretor Wes Craven e o cinegrafista Jacques Haitkin foram deixados de cabeça para baixo em seus assentos arreados no cenário escuro. Felizmente, quando tudo foi dito e feito, ninguém ficou ferido e eles conseguiram a injeção que queriam.

O Corvo, Dimension Films

Provavelmente, o efeito especial que deu errado mais notório na história do filme de terror ocorreu em A Corvo. Brandon Lee tinha apenas 28 anos quando filmou o filme, mas sua vida foi tragicamente interrompida quando uma piada de efeitos especiais deu terrivelmente errado. No roteiro, é chamado para seu personagem, Eric Draven, ser filmado pelo ator Michael Massee. No entanto, sem o conhecimento dos atores na época, a arma estava carregada de maneira inadequada e Lee levou um tiro no estômago a seis metros de distância. Tragicamente, o jovem ator morreu naquela noite no hospital enquanto os médicos tentavam reparar os danos.

 

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Emoções e arrepios: classificando filmes de 'Radio Silence' de sangrento brilhante a simplesmente sangrento

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Filmes de silêncio de rádio

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, e Chade villela são todos cineastas sob o rótulo coletivo chamado Radio Silence. Bettinelli-Olpin e Gillett são os diretores principais com esse apelido, enquanto Villella produz.

Eles ganharam popularidade nos últimos 13 anos e seus filmes tornaram-se conhecidos por terem uma certa “assinatura” da Radio Silence. Eles são sangrentos, geralmente contêm monstros e têm sequências de ação alucinantes. Seu filme recente Abigail exemplifica essa assinatura e é talvez o melhor filme deles. Eles estão atualmente trabalhando em uma reinicialização do filme de John Carpenter Fuja de Nova York.

Pensamos em examinar a lista de projetos que eles dirigiram e classificá-los de alto a baixo. Nenhum dos filmes e curtas desta lista é ruim, todos têm seus méritos. Essas classificações de cima para baixo são apenas aquelas que consideramos que melhor mostraram seus talentos.

Não incluímos filmes que eles produziram, mas não dirigiram.

#1. Abigail

Uma atualização do segundo filme desta lista, Abagail é a progressão natural de Rádio Silêncio amor pelo terror do bloqueio. Segue praticamente os mesmos passos de Ready or Not, mas consegue ir ainda melhor - fale sobre vampiros.

Abigail

#2. Pronto ou não

Este filme colocou a Rádio Silêncio no mapa. Embora não tenha tanto sucesso de bilheteria como alguns de seus outros filmes Ready or Not provou que a equipe poderia sair de seu espaço limitado de antologia e criar um filme de aventura divertido, emocionante e sangrento.

Ready or Not

#3. Grito (2022)

Enquanto Gritar sempre será uma franquia polarizadora, esta prequela, sequência, reinicialização - como você quiser rotulá-la, mostrou o quanto a Radio Silence conhecia o material de origem. Não foi preguiçoso ou para ganhar dinheiro, apenas nos divertir com personagens lendários que amamos e novos que cresceram conosco.

Pânico (2022)

# 4 em direção ao sul (a saída)

A Radio Silence lança seu modus operandi de imagens encontradas para este filme antológico. Responsáveis ​​pelas histórias do final do livro, eles criam um mundo aterrorizante em seu segmento intitulado O caminho , que envolve estranhos seres flutuantes e algum tipo de loop temporal. É a primeira vez que vemos o trabalho deles sem uma câmera trêmula. Se classificássemos todo o filme, ele permaneceria nesta posição da lista.

Em direção ao sul

#5. V/H/S (10/31/98)

O filme que deu início a tudo para a Rádio Silêncio. Ou deveríamos dizer o segmento isso começou tudo. Mesmo que não seja um longa-metragem, o que eles conseguiram fazer com o tempo que tiveram foi muito bom. Seu capítulo foi intitulado 10/31/98, um curta-metragem encontrado envolvendo um grupo de amigos que invade o que eles pensam ser um exorcismo encenado apenas para aprender a não presumir coisas na noite de Halloween.

V / H / S

#6. Grito VI

Aumentando a ação, mudando-se para a cidade grande e deixando Ghostface use uma espingarda, Grito VI virou a franquia de cabeça para baixo. Assim como o primeiro, este filme brincou com o cânone e conseguiu conquistar muitos fãs em sua direção, mas afastou outros por colorir muito fora dos limites da amada série de Wes Craven. Se alguma sequência mostrava como o tropo estava ficando obsoleto, era Grito VI, mas conseguiu extrair um pouco de sangue fresco deste pilar de quase três décadas.

Grito VI

#7. Dívida do Diabo

Bastante subestimado, este, o primeiro longa-metragem da Radio Silence, é uma amostra do que eles tiraram do V/H/S. Foi filmado em um estilo onipresente de found footage, mostrando uma forma de possessão e apresentando homens sem noção. Como este foi o primeiro trabalho genuíno em um grande estúdio, é um marco maravilhoso ver o quão longe eles chegaram com sua narrativa.

Devil's Due

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Talvez a série mais assustadora e perturbadora do ano

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Você pode nunca ter ouvido falar Richard Gadd, mas isso provavelmente mudará após este mês. Sua minissérie Rena bebê apenas bate Netflix e é um mergulho profundo e assustador no abuso, no vício e na doença mental. O que é ainda mais assustador é que se baseia nas dificuldades da vida real de Gadd.

O ponto crucial da história é sobre um homem chamado Donny Dunn interpretado por Gadd que quer ser um comediante stand-up, mas não está dando muito certo graças ao medo do palco decorrente de sua insegurança.

Um dia, em seu trabalho, ele conhece uma mulher chamada Martha, interpretada com perfeição por Jessica Gunning, que fica instantaneamente encantada com a gentileza e a boa aparência de Donny. Não demora muito para que ela o apelide de “Bebê Rena” e comece a persegui-lo implacavelmente. Mas esse é apenas o ápice dos problemas de Donny, ele tem seus próprios problemas incrivelmente perturbadores.

Esta minissérie deve vir com muitos gatilhos, então esteja avisado que não é para os fracos de coração. Os horrores aqui não vêm de sangue e violência, mas de abusos físicos e mentais que vão além de qualquer thriller fisiológico que você já tenha visto.

“É muito emocionalmente verdade, obviamente: fui severamente perseguido e abusado”, disse Gadd ao Pessoas, explicando porque ele mudou alguns aspectos da história. “Mas queríamos que existisse na esfera da arte, bem como protegesse as pessoas em que se baseia.”

A série ganhou impulso graças ao boca a boca positivo, e Gadd está se acostumando com a notoriedade.

“Isso claramente tocou”, disse ele The Guardian. “Eu realmente acreditei nisso, mas decolou tão rapidamente que me sinto um pouco varrido pelo vento.”

Você pode transmitir Rena bebê no Netflix agora.

Se você ou alguém que você conhece foi abusado sexualmente, entre em contato com a National Sexual Assault Hotline pelo telefone 1-800-656-HOPE (4673) ou vá para www.rainn.org.

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A sequência original de 'Beetlejuice' tinha um local interessante

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Suco de besouro no filme do Havaí

No final dos anos 80 e início dos anos 90, as sequências de filmes de sucesso não eram tão lineares como são hoje. Foi mais como “vamos refazer a situação, mas em um local diferente”. Lembrar Velocidade 2ou Férias europeias da National Lampoon? Até Aliens, por melhor que seja, segue muitos dos pontos da trama do original; pessoas presas em um navio, um andróide, uma garotinha em perigo em vez de um gato. Então faz sentido que uma das comédias sobrenaturais mais populares de todos os tempos Beetlejuice seguiria o mesmo padrão.

Em 1991, Tim Burton estava interessado em fazer uma sequência de seu original de 1988, Era Chamado Beetlejuice se torna havaiano:

“A família Deetz muda-se para o Havaí para desenvolver um resort. A construção começa e rapidamente se descobre que o hotel ficará no topo de um antigo cemitério. Beetlejuice chega para salvar o dia.”

Burton gostou do roteiro, mas queria reescrevê-lo, então perguntou ao então roteirista Daniel Águas que tinha acabado de contribuir para Urzes. Ele passou a oportunidade então produtor David Geffen ofereceu-o a Tropa Beverly Hills escriba Pamela Norris para nenhum proveito.

Eventualmente, a Warner Bros. perguntou Kevin Smith dar um soco Beetlejuice se torna havaiano, ele zombou da ideia, dizendo, “Não dissemos tudo o que precisávamos dizer no primeiro Beetlejuice? Devemos ir para o tropical?

Nove anos depois, a sequência foi morta. O estúdio disse que Winona Ryder agora estava velha demais para o papel e que uma reformulação completa precisava acontecer. Mas Burton nunca desistiu, havia muitas direções que ele queria seguir para seus personagens, incluindo um crossover da Disney.

“Conversamos sobre muitas coisas diferentes”, disse o diretor disse em Entertainment Weekly. “Isso foi no início, quando estávamos indo, Beetlejuice e a Mansão AssombradaBeetlejuice vai para o oeste, qualquer que seja. Muitas coisas surgiram.”

Avanço rápido para 2011 quando outro roteiro foi lançado para uma sequência. Desta vez, o escritor de Burton Dark Shadows, Seth Grahame-Smith foi contratado e queria ter certeza de que a história não era um remake ou reinicialização para ganhar dinheiro. Quatro anos depois, em 2015, um roteiro foi aprovado com Ryder e Keaton dizendo que retornariam aos seus respectivos papéis. Em 2017 esse roteiro foi reformulado e eventualmente arquivado 2019.

Durante o tempo em que o roteiro da sequência estava sendo divulgado em Hollywood, em 2016 um artista chamado Alex Murillo postou o que pareciam folhas únicas para uma Beetlejuice sequência. Embora tenham sido fabricados e não tivessem afiliação com a Warner Bros., as pessoas pensavam que eram reais.

Talvez a viralidade da obra tenha despertado o interesse em um Beetlejuice sequência mais uma vez e, finalmente, foi confirmada em 2022 Suco de Besouro 2 teve luz verde de um roteiro escrito por Wednesday escritores Alfred Gough e Miles Millar. A estrela dessa série Jenna Ortega assinou contrato para o novo filme com as filmagens começando em 2023. Também foi confirmado que Danny Elfman voltaria para fazer o placar.

Burton e Keaton concordaram que o novo filme intitulado Suco de besouro, suco de besouro não confiaria em CGI ou outras formas de tecnologia. Eles queriam que o filme parecesse “feito à mão”. O filme foi encerrado em novembro de 2023.

Já se passaram mais de três décadas para surgir uma sequência de Beetlejuice. Esperançosamente, já que eles disseram aloha para Beetlejuice se torna havaiano houve tempo e criatividade suficientes para garantir Suco de besouro, suco de besouro não apenas homenageará os personagens, mas também os fãs do original.

Suco de besouro, suco de besouro abrirá nos cinemas em 6 de setembro.

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