O escritor / diretor Tom de Ville não fazia ideia de quando escreveu o roteiro de seu curta-metragem Corvidae quanto tempo levaria para trazer seu conto de fadas sombrio à vida. Na verdade, quando ele e seus colegas produtores Nick Hudson e Alex Wolpert se juntaram a mim para discutir o filme em uma entrevista recente, fiquei surpreso ao saber que o 11 minutos que estreou neste fim de semana no Fright Fest em Londres estava sendo feito há mais de uma década.

“Na verdade, tive a ideia e escrevi o roteiro 15 anos atrás, depois de ler um artigo sobre como os corvos são espertos e como eles podem guardar rancor”, explicou de Ville. “Fiquei fascinado com essa ideia e transformei-a na história de uma menina que ajuda um corvo e eles também a ajudam.”

O roteiro ficou em uma prateleira por quase 10 anos, mas nunca esteve longe dos pensamentos de Ville, e alguns anos atrás, quando uma amiga disse a ele que conhecia alguém que queria produzir curtas-metragens, ele encaminhou o roteiro para Alex com entusiasmo Wolpert, que então o encaminhou para Nick Hudson.

Os homens ficaram chocados com o que leram, e não demorou muito para que o filme estivesse em produção, e de Ville se viu na cadeira do diretor.

“Adorei o fato de ser tão evocativo e taciturno”, disse Wolpert. “Não foi bruto; ficou muito bem na página. Fiquei realmente chocado com isso. ”

“Aquela escuridão falou comigo,” Hudson concordou. “Eu tive uma mãe alemã que encontrava os livros mais terríveis para ler para mim quando eu era criança, e o roteiro era muito parecido com essas histórias.”

de Ville estava realmente à frente do jogo quando chegou a hora de começar a trazer os pedaços de Corvidae juntos. No início, ele tinha a arte conceitual desenhada por Brad Kovar e Dave Lupton.

Os artistas talentosos pareciam entender intrinsecamente a história que o escritor estava tentando contar, e muito de seu trabalho, como as máscaras de valentão de Lupton e o senso de movimento e ambiente Kovar, foram traduzidos diretamente para a tela. A arte também serviu bem para todos na hora de falar sobre o casting.

“Uma das coisas que mais gosto em Nick e Alex é seu compromisso em trabalhar com as melhores pessoas”, disse de Ville. “Lembro-me de Alex, durante nossa reunião de elenco, dizendo 'E quanto a Game of Thrones Eles têm alguns grandes atores infantis lá. ' Assim que ele disse isso, Maisie Williams surgiu na minha cabeça. ”

Jogo de Thrones Na época, tinha apenas duas temporadas, mas Williams já se mostrava uma atriz talentosa, capaz de expressar muita emoção em um único look. Esse talento seria fundamental, pois seu papel e o filme em si eram quase totalmente silenciosos.

Eles enviaram o roteiro para seu agente, que o repassou e, após uma reunião pelo Skype com de Ville, a jovem atriz concordou em embarcar.

“Todo mundo espera essa história de nós acampando fora de sua casa para tentar envolvê-la no filme”, Hudson riu. “Mas estava realmente de acordo com as regras, e muito crédito vai para Maisie por ver isso e responder tão rapidamente. Éramos muito ambiciosos, mas ela também era. ”

Ainda assim, havia mais desafios pela frente para o diretor estreante, alguns dos quais ele nem havia previsto.

“Gosto da ideia de um filme mudo porque parece mais fílmico em sua natureza visual”, destacou o escritor / diretor. “E adoro a ideia de que a falta de diálogo faz com que pareça um pouco mais universal, mas eu, de forma bastante tola, também pensei que a falta de diálogo significava que eu realmente não precisaria de um departamento de som!”

“Nós realmente tivemos que aumentar o som ainda mais,” Hudson concordou.

“É verdade que tivemos que compensar a falta de diálogo de todas as maneiras”, Wolpert também acrescentou. “Mas é bom que as pessoas ao redor do mundo possam assistir sem ter que ler ou recorrer a uma dublagem ruim.”

Os homens tiveram sorte novamente, porém, quando o designer de som Vincent Watts e o compositor Adam Norden se juntaram ao projeto. Eles compreenderam instintivamente as necessidades do filme e usaram seus consideráveis ​​dons para realçar o filme já intenso.

O tema de Norden para o personagem central, Jay (Williams), é especialmente bom com sua capacidade de encapsular uma infinidade de emoções ao longo de suas variações no filme, escalando de tons sombrios abafados a um grito quase primitivo conforme os eventos da história se desenrolam. Watts, por sua vez, preenche cada momento com a quantidade certa de sons naturais e ambientais para dar corpo ao mundo de Corvidae belas.

Agora, depois de quase cinco anos em pós-produção, trabalhando na conclusão do filme conforme o tempo permitia em outros projetos e conforme a tecnologia avançava para atender às suas necessidades, os três estão animados para lançar seu filme para o mundo, e todos os três apontaram para as coisas eles aprenderam e por que passaram a amar a arte de um curta-metragem.

“Em certo sentido, sempre foi um ótimo meio para desenvolver material. Acreditamos que um short tem potencial para ir para o próximo nível ”, explicou Wolpert. “[Corvidae] foi uma exploração fantástica do material que me mostrou que ele tem pernas reais e profundidade para desenvolvê-lo ainda mais. ”

“Com um curta, você não está preocupado com a distribuição com base no desempenho de bilheteria. Acho que isso é libertador ”, acrescentou Hudson. “Para mim, é uma boa forma experimental de contar histórias interessantes.”

“Foi um processo real, mas fico muito feliz por ter passado por ele, porque aprendi muito”, disse de Ville. “Me deu muita confiança para fazer outras coisas. Essa é a alegria de fazer curtas-metragens. ”

Corvidae fez sua estreia neste fim de semana no Fright Fest em Londres e em breve estará na estrada para apresentações no circuito internacional de festivais de cinema. Confira o trailer abaixo!