Edwin Wendler nasceu para a música. Sua mãe japonesa, uma pianista e vocalista, estava estudando música na Rutgers quando seu professor mencionou que se ela fosse realmente séria, ele teria um contato em Viena, Áustria, que poderia treiná-la para cantar. Ela, é claro, aproveitou a oportunidade. Ela estava lá há pouco tempo quando conheceu o pai de Wendler, um cantor de ópera austríaco e diretor de opereta.

“Eu cresci com a música”, Wendler explicou enquanto nos sentávamos para conversar como parte do iHorror Mês do Orgulho do Terror celebração. “Meu pai me levava para os ensaios às vezes e eu assistia muitas apresentações de ópera e balé. Nós, como uma família, íamos frequentemente a concertos de música clássica. Então essa era a minha formação. Eu percebo que a grande maioria dos compositores de filmes agora, suas origens são em bandas - todos os tipos de bandas diferentes - e aventuras musicais interessantes. O meu era super tradicional. Eu me tornei um Garoto do Coro de Viena, não porque eu queria, mas porque minha mãe queria que eu o fizesse. Nunca fui muito feliz lá, mas aprendi muito. ”

O que ele aprendeu foram os fundamentos da música: melodia, harmonia, ritmo e tom. Como membro do Coro de Meninos de Viena, ele foi obrigado a aprender um instrumento. Ele escolheu o piano e logo estava compondo e improvisando sua própria música, em vez de praticar as peças que lhe deram para aprender.

Nesse ínterim, seu pai acrescentaria um elemento adicional à caixa de ferramentas do futuro compositor.

“Sempre fui fã de música para filmes desde a infância”, disse o compositor. “Meu pai tinha uma coleção de álbuns - como todo mundo na época - do Star Wars filmes e super-homem e ele até teve Tron o que me surpreendeu. Eu escutei isso. Lembro-me de quando era criança, uma das minhas primeiras memórias de querer ver um filme era ET, porque havia muito entusiasmo em torno do filme. Meu pai estava meio doente e cansado de ouvir sobre isso, e ele não queria ver. Então, economizei o pouco dinheiro que tinha quando era criança e dei ao meu pai um troco, dizendo: 'Vou pagar pela sua passagem'. Então ele me pegou e eu fiquei absolutamente hipnotizado por aquela música. ”

A dieta constante de James Horner, Jerry Goldsmith, John Williams e até mesmo de Alan Silvestri Volta para o Futuro pontuação incendiou a imaginação do jovem.

Retrato de um compositor trabalhando. Foto de Peter Hackman

Apesar da formação artística de Wendler, também era muito conservadora. Sua mãe, especialmente, tinha idéias sociais muito rígidas. Assim, quando ele se assumiu, por volta dos 22 anos, ela teve mais dificuldade em lidar com a notícia do que seu pai, que fez o possível para tranquilizar seu filho de que, embora estivesse surpreso, ainda o amava muito.

“Eu estava estudando música para cinema aqui em LA cerca de um ano depois, liguei para minha mãe no Dia das Mães e desejei a ela um feliz dia das mães e ela disse: 'Não há nada para comemorar'”, disse ele. “Eu perguntei por que e ela disse, 'Porque eu dei à luz você.' Sei que foi a depressão falando, mas isso te atinge profundamente quando ouve isso de sua própria mãe. Nós melhoramos desde então, mas sempre há uma frieza quando eu falo com ela. Acho que ela ainda não superou a coisa gay. ”

É uma situação que infelizmente é muito comum na comunidade LGBTQ + e que todos nós enfrentamos à nossa maneira. Mesmo assim, a carreira de Wendler estava começando a decolar e o trabalho em si é terapêutico.

Então, como exatamente alguém faz a transição de amar o placar para Star Wars para marcar, Eu cuspo em seu túmulo 3?

Bem, como a maioria de nós, a base para o amor por filmes de gênero também foi lançada desde cedo. A mãe de Wendler trabalhava para as Nações Unidas na época. Na verdade, eles tinham uma locadora de vídeo que vendia filmes internacionais. Conforme ele crescia, não havia poucos títulos de terror na mistura, incluindo os filmes de John Carpenter. Ele assistiu O príncipe das trevas e A coisa–Um filme que continua sendo um de seus favoritos até hoje devido em grande parte à incrível trilha sonora criada para o filme por Ennio Morricone.

“No horror”, disse ele, “você pode escrever músicas realmente malucas. É o tipo de coisa que não seria aprovado em nenhum outro gênero. É o tipo de coisa em que você escreve o inesperado e é bem-vindo. Essa liberdade é algo que é muito atraente para mim e qualquer chance que eu possa ter de experimentar e fazer coisas malucas com a música que eu abraço. ”

Um de seus primeiros empregos foi com o da NBC Fator medo, o show de competição que teve os competidores enfrentando seus medos para tentar ganhar um prêmio em dinheiro.

A tarefa? Torne a música mais cinematográfica.

“Alguns podem argumentar que o conceito de Fator medo pode ser ridículo ”, explicou Wendler. “Você tem essas pessoas que fazem papel de idiota na televisão nacional, mas eu tratei como se fosse um filme de ação de cem milhões de dólares. O segundo segmento sempre foi o segmento assustador. Foi aí que consegui algumas das minhas habilidades de pontuação de terror. Aprendi muito tratando isso com seriedade e acho que os cineastas apreciam essa abordagem. ”

Então veio o ano mágico em que ele teve três projetos de terror quase simultaneamente: Antinatural, Contos de halloween e I Spit on Your Grave 3: A vingança é minha.

Com o  Antinatural, a tarefa era criar uma trilha tão fria quanto a paisagem do Alasca onde o filme se passa. Com Contos de halloween, foram três dias de trabalho, compondo para uma breve sequência na antologia que lembrou Sexta-feira o 13th e a obra de Harry Manfredini. Isso foi particularmente divertido para Wendler, já que Manfredini compôs uma de suas trilhas sonoras favoritas com House.

Quando se trata de Eu cuspi no seu túmulo, os cineastas decidiram contratar Wendler com base na música que ele escreveu para outro filme chamado Anjo caído. Essa partitura deveria ser uma partitura dramática que não telegrafasse nenhuma pista emocional. Algo naquela música ressoou para eles a equipe criativa que estava tentando trazer uma energia diferente para a franquia com o terceiro filme.

“O personagem principal está em um dilema”, disse Wendler. “Ela era uma assassina em massa com quem também podíamos nos identificar. Então eu tive que telegrafar tudo isso através da música. Foi um projeto emocionante. Eu simplesmente me senti abençoado por poder explorar todas essas coisas. Mostra como o terror pode ser versátil e multifacetado ”.

O compositor continua a trabalhar, apesar dos contratempos devido à pandemia de Covid-19. Ele tem feito trilhas para videogames para a empresa chinesa de jogos Tencent e trabalhou em filmes como noite de Walpurgis, que está atualmente listado em pós-produção na IMDb.

“Sempre me sinto sortudo por ter algum trabalho”, disse ele. “Minha filosofia e atitude é que quero trabalhar em cada projeto como se fosse o último. Eu ouço toneladas de músicas de filmes e algumas delas soam por números. Quero fazer o meu melhor para que, se eles não ligarem para trabalhar comigo novamente, pelo menos posso dizer que tentei. Com sorte, não vou achar que é minha culpa. Sempre menciono John Williams. Lembro-me de ouvir a primeira peça no Harry Potter trilha sonora e pensei, isso é incrivelmente ocupado escrevendo. John Williams não facilitou as coisas para si mesmo, embora tenha todos esses prêmios da Academia e elogios, e eu realmente admiro que ele dê tudo o tempo todo. Essa atitude me serviu bem. ”

Certamente que sim, e estamos ansiosos para o próximo placar de Wendler!