Entre em contato

editorial

Desmascarando Ghostface: O Legado Imortal do 'Scream' de Wes Craven

Publicado

on

Gritar

Tudo começou com um grito. A obra-prima do terror seminal de Wes Craven mudou os filmes de terror para sempre e continua a inspirar até hoje. 6 filmes brilhantes e mais de 26 anos depois e ainda mais Gritar filmes estão sendo discutidos. Quando você pensa que a franquia não poderia voltar, ela volta à vida para um susto final e, especialmente nos últimos anos, viu um ressurgimento da empolgação de sua base de fãs apaixonada. Mas, na verdade, o amor por Gritar e a demanda por mais filmes nunca deu sinais de enfraquecimento. Parece que sempre há uma ideia boa demais para ser ignorada, trazendo a franquia de volta gritando por novas mortes.

Elenco Original de Scream

Então, como uma franquia construída sobre a mesma ideia simples sobrevive por tanto tempo? Como se regenera para as novas gerações desfrutarem? Do grito a longevidade tem muitas camadas e fatores, assim como seu brilho. Seu humor afiado e comentários de terror, seus amados personagens, bem como o fato de às vezes não se levar muito a sério, são apenas uma gota na poça de sangue do porquê Gritar é tão bom ser fã de. Mas, duas coisas importantes se destacam para mim que realmente o diferenciam de seu slasher padrão - seu vilão e o sangue meta que permeia cada filme. Junte-se a mim para dissecar o que torna nosso amigo fantasma tão adequado, imortal e louvável, bem como explorar por que a autoconsciência de Scream se tornou sua característica mais significativa e duradoura.

Ghostface na Paramount Pictures e “Scream” do Spyglass Media Group.

'Seu rosto coberto por uma fantasmagórica máscara branca, a centímetros dela... seus olhos penetrantes... sem alma.' - de Kevin Williamsonroteiro original.

A 'descobrir', a 'fantasma', a 'figura mascarada fantasma', todos nós começamos em algum lugar. Esses e outros nomes foram usados ​​nos roteiros originais de Williamson como o nome do assassino. Hoje em dia nós apenas o chamamos Ghostface graças a Licenciamento Fun World diretor RJ Torbert. O nome causa medo, mas ainda é divertido e reflete Do grito humor negro e único. A máscara desenvolvida a partir do básico 'fantasma' descrição no roteiro e passou por vários projetos antes de encontrar o ouro. Como o design exato surgiu tem história suficiente para preencher um documentário de duas partes, mas todos os envolvidos podem agradecer que as estrelas se alinharam e as pessoas certas foram colocadas no trabalho. Mas, ninguém sabia que esse ícone se tornaria… algo diferente.

A origem da fantasia de rosto fantasma

Quando se trata de vilões de filmes de terror, Ghostface talvez represente a perfeição. Um manto esfarrapado preto azeviche e um rosto branco macabro se esticavam em um grito angustiante, expressando medo e dor, e uma faca Buck pronta para atacar em uma mão enluvada. Três recursos que podem provocar sustos verdadeiramente satisfatórios, retratando a ameaça total e mostrando a face do desconhecido, um aspecto que é verdadeiramente sinônimo de Ghostface.

Com suas cores simples e contrastantes, é o mais próximo possível de uma tela em branco, mas ainda assim tem uma das aparências mais distintas da história do cinema. Ghostface não é apenas icônico para nós como espectadores, mas também se tornou algo que muitos atores desejavam ser, ganhando um status lendário de Batman no mundo real, mesmo entre os atores que o personificam. Basta perguntar a Jack Quaid e Jack Champion.

O assunto de quem exatamente é o rosto da franquia causou muitos tumultos ao longo dos anos. É Sidney ou Ghostface? Bem, simplesmente, Sidney era a garota final perfeita para lutar contra o ícone perfeito. Ghostface é tão representativo da franquia que sua imagem permaneceu corajosamente a mesma ao longo dos anos, em vez de adotar uma abordagem semelhante a uma antologia, trazendo um novo traje a cada filme. Você só precisa ver um flash daquela máscara branca para saber o que está assistindo.

Gritar
Ghostface na Paramount Pictures e “Scream” do Spyglass Media Group.

Isso mostra o quão icônico e inquebrável é o visual – uma forma sinistra e rápida em preto, branco e carmesim, cuja imagem quase não foi alterada, apenas aprimorada, como o molde da máscara, ao longo dos mais de 26 anos de Scream no cinema . O Ghostface atualizado de Amber e Richie adicionou modificação ao traje para uma nova geração e Grito 6 usou a história de suas máscaras para um efeito ameaçador, prestando respeito em sua própria maneira distorcida ao legado de Ghostface e cada assassino que o representou, bem como usando a máscara envelhecida e decadente de Billy como a principal face do medo.

Gritar
Grito VI

Scream mostrou que pode fazer coisas para o figurino para adicionar um toque de singularidade, para diferenciar os filmes, mas realmente, sua estética perfeita e caráter celebrado são suficientes para seu efeito duradouro. É o caso de buscar o que realmente funciona para instigar o terror e tornar o personagem o mais amado e temido possível para que quando ele apareça na tela seja crível, não apenas pelos efeitos desejados do terror, mas para que nós, espectadores, possamos entender por que existe tamanha consideração por este ghoul vivo. quantos Gritar os fãs que vestiram a fantasia de Ghostface, inclusive eu, sabem… é uma viagem de poder com certeza.

Gritar
Ghostface

É importante notar que o Ghostface deve sempre ser visto como um personagem separado… um recipiente vazio e sem emoção no qual nosso assassino ou assassinos agem em vingança ou mortes emocionantes, usando a máscara não apenas para anonimato, mas como um símbolo de justiça através da morte ou homenagem até doentia. A pessoa se torna o assassino, adaptando-se à forma de Ghostface e não o contrário e requer uma certa quantidade de 'suspensão de crença' dos fãs.

Altura, forma, gênero não têm significado uma vez que as vestes os consomem e eles desaparecem na mortalha da morte e é por isso que qualquer debatedor de Amber geralmente terminará com argumentos infrutíferos. Não devemos nos preocupar com quem exatamente entregou a facada final, pois nem mesmo os escritores se preocupam muito, embora seja divertido teorizar, às vezes. É por isso que o Ghostface sempre será mais assustador para mim do que o seu Jason ou Freddy como Gritar é um reflexo da realidade do desconhecido e do horror de uma sociedade volátil, bem como do lado instável dos fandoms.

Drew Barrymore em Pânico

É esse desconhecimento que aumenta a escuridão de Ghostface, trazendo a cada iteração uma verdadeira aura de mistério. A ideia de um antagonista reverenciado de quem qualquer um, e quero dizer qualquer um, pode adotar a personalidade não é apenas fascinante para um fã de terror, mas algo realmente assustador de se pensar. É pessoal e, de certa forma, cria um monstro humano sem rosto. A ideia de que qualquer caçador de vingança ou fanboy, dentro do filme e até mesmo fora dele, possa ver Ghostface como algo a ser incorporado é um pensamento preocupante, especialmente com o fascínio da humanidade pela inspiração da violência.

O fato de que Gritar é fundamentado na realidade e não no sobrenatural, exceto alguns momentos alucinógenos que é melhor não falar, mostra o quão perto o horror está de casa. A premissa do horror, para mim, é mais perturbadora quando se trata de nós como humanos e Gritar brinca com a ideia do medo desconhecido de 'qualquer um' e a proximidade de círculos internos e grupos de amizade em particular, com efeito aterrorizante. Qual do seu grupo de amigos poderia se encaixar?

Ghostface

É muito raro ter um assassino fantasiado que não seja uma pessoa específica sob a máscara que tenha tanta influência e estatura icônica quanto Ghostface alcançou. Tudo isso do que é basicamente uma fantasia de Halloween. Não é de admirar por que passou a ser a fantasia sazonal mais vendida da América na realidade. A genialidade de simplesmente tornar a roupa do assassino facilmente acessível a qualquer pessoa permite que Ghostface viva ao longo do tempo e assombre quem ele quiser. De certa forma, Ghostface pertence a todos e a todos e já é um pensamento sádico na cabeça de qualquer assassino, como uma pele simbiótica pronta para rastejar e causar estragos.

A lenda de Ghostface é inegável e no mundo dos filmes há mais motivos para elogiá-lo com muitos motivos cinematográficos intrincados para expandir a linha de vida de Scream, que abordaremos brevemente mais tarde, bem como Stab e seu culto de fãs, fornecendo uma visão mais ampla mania que dá ao desconhecido aquela camada extra de preocupação. O fato arrepiante de que qualquer um pode ter qualquer motivo para vestir a fantasia realmente dá ao Ghostface sua longevidade. Ghostface é, sem dúvida, uma das criações mais inteligentes do cinema e tem a capacidade de evoluir por meio de suas iterações mais do que qualquer outro ícone do terror, tornando-o um conceito verdadeiramente imparável.

Mas um vilão esteticamente agradável, idolatrado e adaptável não é o único fator no sucesso de Scream ou na capacidade de sobreviver a gerações. O fato de Scream ainda estar por aí hoje possivelmente decorre de um detalhe principal muito importante - sua autoconsciência. Scream sempre foi imbuído de 'meta', a ideia de que o próprio filme pode ser autoconsciente e transcender os limites de suas fronteiras na tela. Meta sangra através de sua história e é desencadeado em cada golpe da lâmina, diferenciando-o dos slashers convencionais.

Gritar

O original de Kevin Williamson introduziu esse elemento ao lado do aspecto policial mais óbvio e talvez tenha cimentado o futuro da franquia sem que ele percebesse. Scream poderia ter sido um slasher direto sem inclusão de seus agora famosos elementos meta e poderia facilmente ter desaparecido nas mãos erradas como apenas mais um filme de terror, embora muito bom. Mas, é um motivo que se tornou a força vital da franquia e a continuação e respeito do gênio fora da caixa de Williamson é parcialmente responsável pela longevidade de Scream e, mais especificamente, sua capacidade de se redesenvolver através da mudança do tempo. Um filme que sabe que é um filme é um playground tortuoso para histórias criativas e um mundo que pode florescer ainda mais a cada capítulo.

Grito 2 adicionou outra camada nuançada de meta-ness para Do grito história de sucesso duradoura ao apresentar Stab, o filme dentro do filme, que permitiu à franquia abrir portas e mergulhar ainda mais nesses meta aspectos, confirmando verdadeiramente sua resistência, além de tornar o motivo louco de Mickey de literalmente culpar os filmes, tornando-nos espectadores ciente de que um filme de terror não precisa ficar nos limites da vingança. Ambos os movimentos geniais, especialmente com o motivo sendo um comentário incrivelmente corajoso sobre seu próprio gênero e potencialmente alimentando o risco de filmes futuros serem considerados perigosos demais para produzir se qualquer espectador se tornar "inspirado".

Pôster de fã de 'Stab'

Grito 3 continuou a injetar Stab na franquia, imergindo-nos em acenos auto-referenciais e Grito 4 plantou as sementes de fandoms que se tornaram psicopatas com o fanático Stab apaixonado de Charlie, fazendo de lacaio para o mentor faminto de fama de Jill, acentuando ainda mais a capacidade de Scream de olhar para fora, para seu próprio gênero real, para inspirar a ficção interna. Este universo autoconsciente moldou o futuro de Scream para um que é significativamente mais livre do que a maioria dos filmes de terror jamais poderia sonhar em ser.

Pânico (2022) reacendeu a franquia após um hiato de dez anos e até parodiou sua própria reinicialização, além de ousar zombar de bases de fãs tóxicas e até da sua própria, algo com o qual qualquer fã de Scream está muito familiarizado. Os assassinos podem receber suas críticas, mas o motivo foi na verdade uma maneira muito inteligente e inventiva de reintroduzir o mundo e mostrar ainda mais as oportunidades que esse metauniverso oferece à franquia. Como Grito 6rota de metrô de assassino e conexões de personagens, Do grito A amplitude de possibilidades pode ser vista de forma semelhante, como um brainstorm com ideias interligadas a infinitas opções. Gritar já tem uma história de quase satirizar-se de maneiras inteligentes e, portanto, mais camadas e ramificações são adicionadas, desvendando um mundo estendido de direções criativas, das quais Gritar provou ser uma mina de ouro.

Corrente
Gritar

Gritar tem o dom único de ser capaz de usar tropos slasher padrão para alimentar suas histórias e motivos, funcionando perfeitamente bem como um bom filme de vingança à moda antiga, mas tendo a opção de obter influência de ideias cinematográficas brilhantes. Isso permite Gritar para não apenas olhar para sua própria ficção franquia facada e qualquer quantidade de história que possa ser inspirada por isso, mas olhar para fora de seu mundo contido na realidade. Gritar pode distorcer a percepção para se tornar mais autoconsciente, usando não apenas o terror, mas também os clichês e tropos do cinema em geral como inspiração. Sequências, trilogias, reinicializações, sequências, inferno, até mesmo uma prequela ainda é uma possibilidade louca. À medida que o mundo dos filmes evolui, Scream também evolui com ele, adaptando-se como um assassino se adapta ao traje Ghostface, e é por isso que, enquanto houver filmes e uma centelha de engenhosidade, haverá vida na franquia Scream.

O mundo eclético da Gritar também foi reforçado pelo próprio fandom criado a partir dele. É uma situação única que falta em muitas franquias que oferece aos fãs uma conexão mais pessoal com os filmes, elevando-os a algo mais significativo do que apenas uma simples série de slashers. Radio Silence, Guy Busick e James Vanderbilt entenderam a importância da conexão com os fãs talvez mais do que qualquer outro e, independentemente de estarem envolvidos no futuro do Scream, ainda plantaram muitas sementes em homenagem à base de fãs que certamente serão nutridas. Um Ghostface desmascarado e morto na cena de abertura, dois Ghostfaces na tela ao mesmo tempo e, claro, a limpeza de lâmina dupla sincronizada, tudo isso começou como simples desejos ou necessidades de sua base de fãs apaixonada e chegou ao corte final com uma resposta animada . Os próprios fãs merecem reconhecimento pelo poder de permanência dos filmes e, com cada um lançado, mais 'e se' são evocados, fornecendo à franquia ainda mais poder criativo e tornando Pânico para sempre emocionante e surpreendente.

Do grito a inventividade aparentemente não conhece limites e, como Scream 6 provou, um futuro de possibilidades sangrentas e até não convencionais pode estar em jogo. Nada mal para o simples conceito de um assassino fantasiado eliminando adolescentes. Mesmo com a fórmula correta, ainda me impressiona como Scream se reinventa constantemente e ainda parece tão empolgante 26 anos depois do original, e isso se deve em parte à genialidade da adaptabilidade de Ghostface e à vasta metagaláxia que foi construída em torno dele. Alguns podem olhar para Gritar e pensam erroneamente que é apenas uma repetição da mesma fórmula, mas é muito mais intrincada e equilibrada com a realidade do que eles imaginam. Gritar é uma síntese perfeita de assassino, filme e fandom, alimentando-se em um ciclo contínuo. Seja qual for a versão de Gritar veremos, sua ampla gama de combinações de motivos e histórias fará com que sua criatividade perdure por um longo tempo.

Ghostface e Jenna Ortega em “Scream” da Paramount Pictures e Spyglass Media Group.

A longevidade, é claro, não depende apenas dos assuntos já discutidos, mas de onde a história pode ir, bem como do que você pode fazer com os personagens. Grito 6 quebrou um pouco mais as barreiras e mostrou até onde a franquia poderia ir, expandindo ainda mais a batalha psicológica de Sam e dando à atmosfera uma sensação perturbadora e sem barreiras. A fúria maníaca de Ghostface no estilo Voorhees por Nova York adicionou uma explosão de agressão como se sugerisse um rejuvenescimento ou uma nova direção. Certamente me deu a sensação de que esta não é uma franquia cansada esperando se enrolar e morrer e cada vez que Ghostface aparece na tela ainda me dá arrepios apropriados, talvez mais do que outros filmes. Havia urgência em nosso Ghostface, bem como na direção nítida e na abordagem total de Radio Silence, dando aos fãs uma sensação de 'por favor, não pare por aí, dê-nos mais'.

RS, Buswick e Vanderbilt certamente deram aos fãs uma nova esperança e a prova de que esta franquia não precisa de intervalos de dez anos entre os filmes para ser incrível ou inventiva. Depois Grito 6 recepção bem-sucedida, parecia que nada poderia parar este passeio emocionante de dois anos, mas as coisas desaceleraram um pouco enquanto esperamos em um definitivo Grito 7 data de início. A empolgação dentro da base de fãs ainda está zumbindo mais do que nunca, com muitos de nós curiosos para saber para onde a direção desses filmes pode ir, especialmente vindo da parte de trás da entrada mais ousada de Scream. Os fãs de terror estão até especulando se algum dos principais atores da nova geração retornará ou se Grito 7 apresenta mais uma nova história e elenco, pois poderia facilmente conseguir.

Grito VI

Primeiras entrevistas depois Grito 6 O lançamento sugeria uma injeção de 'sangue novo' e rumores sugeriam que a produção começaria por volta de outubro, então com Radio Silence e Do grito principais astros ocupados em outras produções além de vários strikes, por enquanto parece que teremos no mínimo uma espera extenuante. Talvez Grito 7 só precisa de um pouco mais de tempo para cozinhar.

Mas, onde a seguir? Vai Radio Silence retorna para fazer um capítulo final em sua trilogia (ecos para efeito dramático) ou a história segue em frente de Sam? Você pode ver Sam deixando cair a máscara de Billy no final de Grito 6 como uma conquista completa da escuridão e uma conclusão para sua história ou como algo que poderia ser retomado e facilmente continuado. Eu mesmo sinto que há mais para contar, mas estou aberto a mais histórias, se for o caso. Claro que a interminável chamada para Neve campbell voltar como Sidney Prescott ainda é uma grande possibilidade, uma situação de nunca diga nunca. A franquia, no entanto, pode precisar continuar a se esforçar ainda mais para manter o sangue fresco para manter sua sobrevivência. Embora eu não queira ver um 'Ghostface Takes Paris' ou *engolir* 'Stu's Revenge', e Gritar está longe de raspar o fundo do barril, eu acredito Gritar ainda tem a liberdade de fazer coisas que estão mais no reino do excêntrico e ainda ganhar elogios. Mais histórias expandindo sobre vários assassinos, por exemplo, ou indo mais fundo no buraco de filmes do tipo Inception dentro dos filmes, são apenas um pequeno punhado de opções.

Se forem novos diretores, novos roteiristas ou um novo elenco, Gritar ainda estará bem, desde que haja algo novo para trazer para a mesa e com a adaptabilidade de seu vilão e metatemas que não devem ser muito difíceis de fazer. Enquanto alguns podem reclamar da ideia de filmes futuros e se perguntar por que os fãs exigem ainda mais, eu realmente acredito que se houvesse um Grito 9 por exemplo ainda tem a capacidade de ser o melhor de todos os filmes, é esse tipo de franquia. Tem um passado de sucesso e liberdade fílmica suficientes para ser apenas isso, trata-se apenas de encontrar a combinação certa de tudo. Gritar aprendeu e acumulou ao longo desses 26 anos sangrentos e o liberou na forma de algo novo e criativo usando o modelo brilhante que já tem a sorte de ter. Seu legado foi bem merecido e pode facilmente se adaptar e sobreviver além desta geração para a próxima. Restam grandes quantidades de sangue, não apenas para derramar, mas para bombear através desta franquia icônica. Há muito mais história a ser contada, não importa em quem esteja.

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Você deve estar logado para postar um comentário Entrar

Deixe um comentário

editorial

7 ótimos filmes e curtas-metragens de fãs de 'Scream' que valem a pena assistir

Publicado

on

A Gritar franquia é uma série tão icônica que muitos cineastas iniciantes inspire-se a partir dele e fazer suas próprias sequências ou, pelo menos, construir sobre o universo original criado pelo roteirista Kevin Williamson. O YouTube é o meio perfeito para mostrar esses talentos (e orçamentos) com homenagens feitas por fãs com seus toques pessoais.

A grande coisa sobre Ghostface é que ele pode aparecer em qualquer lugar, em qualquer cidade, ele só precisa da máscara, da faca e do motivo desequilibrado. Graças às leis de uso justo é possível expandir Criação de Wes Craven simplesmente reunindo um grupo de jovens e matando-os um por um. Ah, e não se esqueça da reviravolta. Você notará que a famosa voz Ghostface de Roger Jackson é um vale misterioso, mas você entendeu.

Reunimos cinco filmes/curtas de fãs relacionados a Pânico que achamos muito bons. Embora não consigam igualar o ritmo de um blockbuster de US$ 33 milhões, eles sobrevivem com o que têm. Mas quem precisa de dinheiro? Se você for talentoso e motivado, tudo é possível, como comprovado por esses cineastas que estão a caminho das grandes ligas.

Dê uma olhada nos filmes abaixo e diga-nos o que você pensa. E já que está nisso, deixe um sinal de positivo para esses jovens cineastas ou um comentário para incentivá-los a criar mais filmes. Além disso, onde mais você verá Ghostface vs. a Katana com trilha sonora de hip-hop?

Gritar ao Vivo (2023)

Gritar ao vivo

rosto fantasma (2021)

Ghostface

Cara Fantasma (2023)

Rosto de fantasma

Não grite (2022)

Não grite

Pânico: um filme de fã (2023)

Grito: um filme de fã

O Grito (2023)

O grito

Um filme de fã de grito (2023)

Um filme de fã de grito
Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler

editorial

A estreia de Rob Zombie na direção foi quase 'The Crow 3'

Publicado

on

Rob Zombie

Por mais louco que possa parecer, O Corvo 3 estava prestes a seguir uma direção completamente diferente. Originalmente, teria sido dirigido por Rob Zombie ele mesmo e seria sua estreia na direção. O filme teria sido intitulado O Corvo 2037 e seguiria uma história mais futurista. Confira mais sobre o filme e o que Rob Zombie disse sobre ele abaixo.

Cena do filme O Corvo (1994)

A história do filme teria começado no ano “2010, quando um menino e sua mãe são assassinados na noite de Halloween por um padre satânico. Um ano depois, o menino ressuscita como o Corvo. Vinte e sete anos depois, e sem saber de seu passado, ele se tornou um caçador de recompensas em rota de colisão com seu agora todo-poderoso assassino.”

Cena do filme O Corvo: Cidade dos Anjos (1996)

Em entrevista ao Cinefantastique, Zombie disse “Eu escrevi O Corvo 3, e eu deveria dirigi-lo, e trabalhei nele por cerca de 18 meses. Os produtores e as pessoas por trás disso eram tão esquizofrênicos com o que queriam que eu simplesmente desisti porque percebi que não estava indo a lugar nenhum rapidamente. Eles mudavam de ideia todos os dias sobre o que queriam. Eu tinha perdido muito tempo e desisti. Eu nunca mais voltaria a essa situação.”

Cena do filme O Corvo: Salvação (2000)

Depois que Rob Zombie deixou o projeto, nós tivemos O Corvo: Salvação (2000). Este filme foi dirigido por Bharat Nalluri, conhecido por Assustos: o bem maior (2015). O Corvo: Salvação segue a história de “Alex Corvis, que foi acusado do assassinato de sua namorada e depois executado pelo crime. Ele é então trazido de volta dos mortos por um corvo misterioso e descobre que uma força policial corrupta está por trás de seu assassinato. Ele então busca vingança contra os assassinos de sua namorada.” Este filme teria uma exibição limitada nos cinemas e depois iria direto para o vídeo. Atualmente, está com 18% de pontuação de crítica e 43% de público em Rotten Tomatoes.

Cena do filme O Corvo (2024)

Teria sido interessante ver como a versão de Rob Zombie O Corvo 3 teria acontecido, mas, novamente, talvez nunca tivéssemos conseguido o filme dele House of Corpses 1000. Você gostaria que tivéssemos visto o filme dele O Corvo 2037 ou foi melhor que nunca tivesse acontecido? Deixe-nos saber nos comentários abaixo. Além disso, confira o trailer da nova reinicialização intitulada The Crow programado para estrear nos cinemas em 23 de agosto deste ano.

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler

editorial

Um filme de terror de 'Star Wars': poderia funcionar e possíveis ideias para filmes

Publicado

on

Uma coisa que tem um grande público é o Star Wars franquia. Embora seja conhecido por ser visível para todas as idades, há um lado que é mais voltado para o público adulto. Existem vários contos sombrios que se aventuram nas profundezas do horror e desespero. Embora a maioria deles não tenha sido retratada na tela grande, alguns deles trariam grande público aos cinemas. Confira algumas ideias abaixo que potencialmente trariam fãs de terror e de Star Wars aos cinemas.

Death Troopers

Imagem do Soldado da Morte

Uma das histórias mais óbvias sendo adaptada para a tela grande seria um livro intitulado Death Troopers. Foi escrito por Joe Schreiber e lançado em 2009. Segue a história de “dois jovens irmãos lidando com os horrores diários de serem cativos a bordo de uma barcaça-prisão. No entanto, horrores ainda piores os aguardam quando todos no navio começam a adoecer e morrer inexplicavelmente... e depois voltam à vida. Os irmãos devem se unir a quem encontrarem se quiserem escapar da prisão e de seus novos passageiros comedores de carne.”

Uma coisa que os fãs de Star Wars adoram ver é a ação de Stormtrooper/Clone Trooper na tela grande e uma coisa que os fãs de terror adoram é sangue coagulado e zombies. Este conto combina perfeitamente e seria potencialmente a melhor escolha para a Disney se algum dia considerasse fazer um filme de terror no universo Star Wars. Se você amou esse romance, uma prequela intitulada Red Harvest foi lançada em 2010 e segue a origem do vírus.

Invasores do Cérebro

Cena da série de TV do episódio Brain Invaders

Invasores do Cérebro foi um episódio da série Star Wars: The Clone Wars que foi perturbador. Acompanhou a história de “Ahsoka, Barris e Tango Company embarcam em um navio de abastecimento para uma estação perto de Ord Cestus. Um dos soldados foi infectado por um verme cerebral Geonosiano e levou consigo um ninho cheio de ovos de verme para submeter os outros.”

Embora isso já tenha sido retratado em animação, uma versão em ação ao vivo funcionaria muito bem. O desejo de ver mais coisas da era dos Clones e das Guerras Clônicas retratadas em ação ao vivo é enorme, especialmente com as séries Kenobi e Ahsoka ajudando a fazer isso acontecer. Combinar esse desejo com o terror seria um potencial gerador de muito dinheiro na tela grande.

Galáxia do Medo: Comido Vivo

Imagem da criatura comida viva

Eaten Alive é o primeiro capítulo da série Galaxy of Fear escrita por John Whitman. Esta série segue o Goosebumps percurso de uma coleção antológica de contos de terror. Este conto específico foi publicado em 1997 e segue a história de “duas crianças e seu tio chegam a um planeta aparentemente amigável. Tudo parece normal até que uma presença sinistra leva a uma série de desaparecimentos de seus habitantes.”

Embora esta história não siga nenhum personagem de grande nome no universo Star Wars, é assustadora e mantém você na ponta da cadeira. Poderia seguir um estilo semelhante ao Rua do Medo da Netflix filmes e seja o primeiro de vários filmes de uma série de antologia de streaming de filmes. Essa poderia ser uma maneira de a Disney testar o terreno e ver se teria um bom desempenho antes de levar um filme maior para a tela grande.

Imagem do capacete do soldado da morte

Embora esses não sejam todos os contos de terror do universo Star Wars, esses são alguns que potencialmente teriam um bom desempenho na tela grande. Você acha que um filme de terror de Star Wars funcionaria e há alguma história que não mencionamos que você acha que funcionaria? Deixe-nos saber nos comentários abaixo. Além disso, confira um trailer conceitual de um filme Death Troopers abaixo.

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler