Robert Eggers chocou o público com sua estreia no cinema, A bruxa, e rapidamente se tornou um nome a ser observado na esfera do cinema de gênero. Cresce a expectativa para o lançamento de seu mais novo filme, O Farol, uma descida febril à loucura conduzida por duas performances de grande impacto das estrelas Robert Pattinson e Willem Dafoe.

Recentemente, tive a oportunidade de conversar com Eggers sobre O Farol, suas performances arrasadoras e os desafios únicos de elaborar um filme com tanta atenção meticulosa aos detalhes.

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Kelly McNeely: Em primeiro lugar, qual foi a gênese do filme? De onde veio esse conceito? Como isso nasceu?

Roberto Eggers: Meu irmão estava trabalhando em um roteiro que dizia ser sobre uma história de fantasmas em um farol, e eu achei que era um ótimo conceito e esperava que ele não fosse muito longe para que eu pudesse pedir sua permissão para roubá-lo . E foi o que aconteceu porque quando ele disse a história de fantasmas em um farol, eu imaginei essa atmosfera em preto e branco, crocante, empoeirada, bolorenta, enferrujada, muito parecida com Miséria da primeira cena do jantar. E eu queria encontrar uma história que combinasse com essa atmosfera. 

Em 2011 ou 2013, ou algo assim, quando comecei a trabalhar O Farol, A bruxa Vieram juntos e depois disso liguei para meu irmão e disse, olha, vamos escrever esse roteiro de farol juntos, estou desenvolvendo outras coisas maiores, e acho que seria sensato ter algo menor no bolso de trás. Então, pegamos minhas 10 páginas de roteiro e muitas e muitas notas e imagens e transformamos juntos neste filme alguns anos atrás.

Kelly McNeely: Você tem esse compromisso realmente impressionante com a época e os detalhes estéticos e atmosféricos, entre a iluminação natural, a construção do cenário, o visual ortocromático e a relação 1.19: 1. Você pode falar um pouco sobre o processo de compilar e construir todos esses elementos no filme?

Roberto Eggers: Sim, quer dizer, tudo está em sintonia, estou sempre pesquisando enquanto escrevo e coletando imagens enquanto escrevo, e as imagens podem inspirar temas e tudo o mais, porque este filme tem uma longa história na minha vida cinematográfica. Tenho conversado com Jarin Blaschke, o DP, sobre isso há um ano, e tivemos todos os tipos de ideias diferentes. E tudo se resume a, finalmente, como podemos colocar as mãos? E, você sabe, gostaríamos que fosse filmado em um estoque de filme ortocromático, que você pode comprar para fotografia estática, mas não há ninguém que possa fazer isso em um filme de cinema de 35 mm para nós, nem poderíamos pagar se quiséssemos para. Portanto, optamos por bwXX, o negativo em preto e branco que não mudou desde os anos 1950. 

O preto desaparece de repente de uma forma muito satisfatória, tem um microcontraste extremo, e sabe o que mais? Tipo, ele existe! [risos] E então Jarin trabalhou com Schneider para criar um filtro personalizado para nos dar uma aparência ortocromática, e então Panavision abriu seu armário de lentes misteriosas para Jarin, que pode entrar como um colegial tonto e encontrar todos os tipos de raridades. Acho que temos duas ou três fotos com uma lente zoom que nem sabemos o que é, de onde veio, quando foi feita. Então eles pensaram, “Jarin deveria dar uma olhada nisso” [risos].

Kelly McNeely: Com o A bruxa, Eu sei que o diálogo foi extraído de documentos históricos. Qual foi o processo para escrever o diálogo para O Farol?

Roberto Eggers: Sim o A bruxa tem muitas frases intactas das fontes do período. Minha presunção na época era para homenagear esses puritanos que eram tão radicais em suas crenças e visão de mundo que eu precisava realmente, tipo, usar as palavras reais que eles supostamente disseram. Neste filme, meu irmão e eu não tínhamos muitas frases intactas - existem algumas, mas não muitas. Mas estamos apenas recorrendo às fontes de nosso período para encontrar uma maneira de escrever nosso próprio diálogo.

A fonte mais útil foi Sarah Orne Jewett, do bom e velho estado do Maine. Ela estava escrevendo em nosso período e entrevistando trabalhadores na costa do Maine e escrevendo suas principais histórias em dialeto. E então minha esposa nos encontrou uma tese que era sobre o trabalho do dialeto em Sarah Orne Jewett que fornecia as regras para diferentes dialetos e, então, poderíamos realmente ser específicos com nosso próprio trabalho. Mas Dafoe tem algumas frases intactas que vêm diretamente de capitães do mar aposentados no trabalho de Jewett, que supostamente vieram diretamente de capitães do mar aposentados reais. 

Kelly McNeely: E os sotaques? Porque há acentos muito específicos que eles usam em O farol.

Roberto Eggers: Então, o sotaque de Rob é como, você sabe, um sotaque antigo da Nova Inglaterra. Como se fosse baseado em um sotaque do leste, mas eu acho que se você é um verdadeiro da Nova Inglaterra, sabe, você tem o sabor de alguém que não foi apenas um lugar na Nova Inglaterra a vida inteira. Comprei o carro da minha família quando estava visitando meus pais recentemente em New Hampshire e o vendedor de carros cresceu em Boston e se mudou para o Maine, e depois para New Hampshire, e parecia muito próximo de Rob, eles são um pouco parecidos. O sotaque de Dafoe é algo teórico com o Rhotic R - o duro R, o pirata Arr - tendo isso no litoral do Maine, sabemos que era em New Brunswick um pouco mais ao norte, e na Nova Escócia um pouco mais ao norte do que isso.

Kelly McNeely: Robert Pattinson e Willem Dafoe realmente resistem; eles vão além com sua fisicalidade e emocionalidade. Já houve um ponto em que você teve que puxar as coisas de volta?

Roberto Eggers: Absolutamente não. Você sabe, é uma história extrema e esses são dois atores incrivelmente dedicados, apaixonados e trabalhadores que estão atrás de materiais desafiadores e querem ser levados ao seu limite e eu não preciso voltar atrás. Eu também não precisei forçar as coisas, porque eles queriam dar o melhor de si para esse filme. Houve muita discussão na imprensa no passado sobre Robert Pattinson querer me dar um soco na cara por uma determinada cena. Mas se está chovendo lá fora e a chuva não mostra de perto, você vai ter que puxar a mangueira de incêndio para a chuva ler. E isso não é fácil. Mas você sabe que se Rob queria me causar dano físico, eu não sabia disso na época porque ele era um profissional como o inferno e queria ter certeza de que aquele momento fosse o melhor possível. 

Kelly McNeely: De quais mitos você tirou para formar a história? 

Roberto Eggers: Os ossos da história são baseados no que é supostamente uma história verdadeira. É muitas vezes referida como Smalls Lighthouse Tragedy, e aconteceu no País de Gales por volta de 1800. E foram dois faroleiros, ambos chamados Thomas, um mais velho e outro mais jovem, eles ficam isolados em sua ilha na estação do farol porque há uma tempestade. O mais velho morre e o mais novo enlouquece. Há um final parecido com um conto popular que não vou divulgar, mas você pode facilmente procurar. E esse foi o tipo de gênese disso - ou melhor, foram as sementes que foram plantadas para a história crescer. 

Quando Max - meu irmão que escreveu isso comigo - e eu continuamos a desenvolver a história, meio que dizíamos a nós mesmos, que mito clássico ou mito inventamos acidentalmente? Com A bruxa Eu estava olhando para Hansel e Gretel, entre outras coisas, depois de ter escrito o que havia escrito para uma espécie de reinfundir Hansel e Gretelismo. Então, nos perguntamos quais mitos clássicos nós meio que evocamos aqui para tentar reintroduzir temas, motivos e imagens. Escolhemos motivos clássicos por causa de alusões à mitologia clássica que Dafoe faz em feitiços do mar que foram inspirados por Melville. Portanto, há uma mistura de coisas diferentes de Proteu a Prometeu que alguns classicistas podem ficar chateados que nós combinamos, mas, eu acho que está tudo bem. 

Kelly McNeely: Eu amo o uso de luz natural em ambos A bruxa e O Farol. O que te inspirou a filmar dessa maneira? 

Roberto Eggers: Jarin Blaschke - o DP - e eu gostamos de uma abordagem naturalista. A iluminação em O Farol é mais estilizado do que A bruxa; A bruxa literalmente usa luz natural e chama para todas as fotos, exceto uma ou duas, exceto para os exteriores noturnos que obviamente precisam ser iluminados. 

O Farol, por outro lado, usa negativo em preto e branco que não mudou desde os anos 1950, então requer muito mais luz para ser uma exposição. No entanto, não o iluminamos como um filme antigo; embora a iluminação seja bastante dramática e o claro-escuro exagerado, ao contrário dos filmes antigos, usamos as fontes de iluminação práticas que estão no local para iluminar as cenas. Dito isso, não é realmente uma chama naquela lâmpada de querosene porque você nunca ficaria exposto a uma chama. Portanto, temos uma lâmpada de halogênio de 600 watts em um dimmer de cintilação que está criando aquela aparência de chama. E eu gosto, especialmente com o preto e branco porque pisca, você sabe, como o cinema antigo. A imagem tem fôlego, se é que posso ser tão preciosa. 

Kelly McNeely: Eu entendo que você construiu todo o conjunto, o que é incrível. Quais foram os desafios de filmar no local? 

Roberto Eggers: Sim, construímos todos os edifícios que você vê no filme, incluindo a torre do farol de 70 pés. Não conseguimos encontrar um farol que funcionasse para nós, não conseguimos encontrar um com bons acessos rodoviários que fosse prático para filmar. Mas ter que construir um significava que tínhamos muito mais controle. Portanto, no geral, filmar no local com a construção de muitos cenários nos deu muito controle. Dito isso, para contar a história de maneira adequada, escolhemos um local inóspito e muito punitivo, onde sabíamos que teríamos um clima terrível. E isso representava muitos problemas - é impossível se mover rápido como um ser humano sob ventos fortes com chuvas torrenciais, e você sabe que em temperaturas um pouco acima de zero e você não pode se mover rapidamente; a câmera vai quebrar. Portanto, há muitos desafios, mas ninguém reclama. É para isso que nos inscrevemos. Queríamos ser desafiados.

O Farol foi lançado em cinemas limitados nos Estados Unidos em 18 de outubro, com um amplo lançamento em 25 de outubro.