Entre em contato

Novidades

Entrevista de um fã ávido com Tom Noonan do Manhunter

Publicado

on

Os romances e filmes subsequentes nascidos da mente de Thomas Harris forneceram ao gênero de terror alguns de seus personagens mais atraentes e aterrorizantes. Embora o Dr. Hannibal Lecter receba a maior parte dessa atenção e fascínio, o personagem Francis Dollarhyde (Manhunter ortografia) parece voar sob o radar. Para quem viu Manhunter, no entanto, o espectro arrepiante da Fada do Dente foi permanentemente gravado na memória.

Trinta anos após seu lançamento, iHorror falou com o Manhunter ator que deu vida ao Dollarhyde pela primeira vez na tela e, na opinião deste escritor, Retrato de Tom Noonan torres acima das de Richard Armitage (Hannibal) e Ralph Fiennes (Red Dragon) Uma declaração tremenda, considerando os dois artistas mencionados acima, que ofereceram tomadas fantásticas.

Noonan demorou alguns instantes filmando Syfy Channel's Macacos 12 para conversar com iHorror sobre as demandas físicas e mentais que acompanharam o papel do Dollaryhyde, uma revelação dos bastidores sobre um hábito que Noonan desenvolveu durante as filmagens, de estar "fortemente presente" como ator, e Manhunter o lembrete ocasional do diretor Michael Mann, "Francis, apenas não se esqueça da audição."

Manhunter foi o primeiro dos filmes de Hannibal Lecter. Tem sido seguido desde então por O Silêncio dos Inocentes, Red Dragon e os votos de Hannibal séries de televisão. E os personagens e o universo criados por Thomas Harris ressoam tão profundamente nas pessoas?

Eu vi Silence of the Lambs e gostei, mas nenhuma das outras coisas que você mencionou eu vi. Eu vi o Manhunter uma vez, talvez duas vezes, então minha experiência do mundo inteiro de que você está falando, não estou em contato, mas também nunca li nenhum dos livros. Nunca li “Dragão Vermelho” ou “O Silêncio dos Inocentes”. Acho que muito do (Manhunter) funciona por causa do relacionamento de Michael Mann e Michael Mann comigo e por querer que eu torne o papel pessoal, como um ser humano. Esse é realmente o único tipo de conexão real sobre a qual me sinto confortável para falar, porque o resto, não estou familiarizado. Para mim, novamente, o que fez o filme funcionar foi que Michael realmente me encorajou e me apoiou a não ser uma pessoa terrível, alguém que realmente queria fazer o bem e queria ser uma pessoa decente e estava lidando com as coisas normais com que todos lidam como solidão e dor. Mas não como uma pessoa monstruosa, o que o torna tão assustador.

Sem ter lido “Dragão Vermelho”, que tipo de trabalho de preparação foi necessário para interpretar a Fada do Dente?

Para ser completamente honesto, quase nunca pesquisei algo que já fiz. Isso inclui filmes que escrevi sobre coisas específicas que eu poderia ter pesquisado e tornado mais preciso, tendo a não fazer isso, tendo a deixar isso para minha imaginação. Como quando fiz o Manhunter, não li nenhum livro sobre assassinos em série, só não me fez sentir muito bem, me fez sentir como se fosse um cara mau. A outra coisa é que quando eu faço um filme, eu não leio nenhuma cena exceto as que estou e as que estou eu só leio minhas falas. Eu tento muito me manter comigo mesmo e não ser afetado muito pelo que as pessoas chamam de “personagem” ou mesmo história. Quero dizer, meu trabalho como ator é estar presente de forma convincente e muitas das ideias de pesquisa e preparação e até mesmo ler o roteiro novamente é contraproducente para ser pessoal em um filme. Mesmo que haja falas em um filme que não façam sentido para mim porque não li o resto do roteiro, nunca pergunto e digo “Por que ele está perguntando para onde Bill foi?” Não importa para mim. Eu meio que gosto quando as coisas não fazem sentido e não sei do que as pessoas estão falando.

Conte-nos sobre a audição para conseguir o papel de Francis Dollaryhde.

Eu tinha um compromisso às 10h30, eu acho, para me encontrar com Michael para ler o roteiro. Eu fiz alguns papéis meio assustadores e fiz uma peça chamada Buried Child onde eu interpretei uma espécie de pessoa monstruosa, e eu não me apaixonei muito por esse tipo de coisa, então eu estava quase em cima do muro sobre ler para o filme em tudo. Mas eu realmente não era ninguém em minha carreira de ator, realmente não estava indo a lugar nenhum ainda, então pensei “Que diabos”. Então, fui ler para Michael às 10:30 da manhã e ele me deixou esperando até o meio-dia ou mais, o que realmente me irritou. Havia muitas outras pessoas que eu sei que ele considerava "mais importantes" do que eu ou o elenco sentia, então eu disse "Foda-se essa merda". Eu nem queria entrar nisso e agora eles me tratam como uma merda, então ele finalmente me chamou.

Acho que eles queriam que todos no filme fossem da Steppenwolf Theatre Company, acho que eles tinham um interesse real nisso porque todas aquelas pessoas foram antes de mim. Sou um ator de Nova York e me sinto muito competitivo com Steppenwolf, então finalmente chego por volta do meio-dia e realmente não estou feliz. Michael Mann pode ser uma pessoa intimidante e assustadora, mas eu estava com tanta raiva e não dei a mínima que entrei na sala de audições e Michael veio e começou a falar comigo e eu disse 'Escuta cara, eu' estou aqui para ler. Vou ler e depois vou embora. Não fale comigo. ” E ele disse “bem, tudo bem”, e havia uma pessoa do elenco que estava lendo para todos e agora ela fez muito sucesso, mas na época acho que foi um dos primeiros shows que ela fez. Ela começou a ler comigo e percebi que ela estava com medo de mim. A maneira como entrei na sala e a maneira como estava lendo, que era muito calma, e me aproximei muito dela. Quanto mais ela ficava assustada, melhor eu me sentia e melhor, Michael se levantou e começou a andar ao redor da sala atrás de mim e foi ótimo e eu poderia dizer que ele estava entendendo o que eu estava fazendo. Naquele ponto, eu sabia que conseguiria o emprego.

Teve um longo período de tempo em que recusei um monte de vezes por causa do dinheiro, que na época meu agente achou que era uma loucura, de novo eu não era ninguém, tinha feito alguns pequenos papéis em filmes. Eu era um cara alto e estranho que era mais velho, comecei a atuar quando tinha 28 anos, tive sorte de ter conseguido esse trabalho. Demorou um pouco, mas acabei fechando um acordo com eles. E Michael, é difícil de explicar, mas ele me apoiou muito e me encorajou muito, mas acho que nunca tive uma conversa real com Michael. Acho que nunca falei com ele mais do que uma ou duas frases, ele nunca me dirigiu muito. De vez em quando, ele me dizia: “Francis, não se esqueça do teste”.

óculosÉ algo delicioso interpretar um vilão, particularmente um da magnitude de Dollarhyde?

Eu não acho que penso nesses termos. Aqui está uma pequena história por trás. Michael veio até mim quando começamos a nos preparar para o filme e disse: "Há algo que eu possa fazer para ajudar a tornar um pouco mais fácil para você fazer essa parte?" Não senti que precisasse de nada, mas como ele se ofereceu e eu queria agir como um ator cooperativo, disse que seria ótimo se eu não tivesse que encontrar nenhuma das pessoas no filme que estão tentando matar eu ou qualquer uma das pessoas que estou tentando matar, eu só gostaria de não ter que encontrá-los até que eu estivesse em uma cena com eles. Bem, isso inclui basicamente todos no filme, então Michael começou a me hospedar em hotéis diferentes dos de todos os outros atores, eu voei em companhias aéreas diferentes. meu camarim no estúdio ficava em outro prédio longe de todo mundo e, não muito depois disso, Michael fez os PAs (assistentes de produção) andarem na minha frente e atrás de mim por cerca de 30 passos para ter certeza de que eu não encontraria ninguém o estúdio que pode ser alguém que eu não queria conhecer.

Essa vibe começou a ser criada em torno de toda a experiência de estar separado, o que acho que estranhou um pouco as pessoas. Foi divertido que a equipe estava fascinada e meio com medo de mim. E houve um memorando que saiu em um ponto que se alguém falasse comigo, seria removido da equipe, algo assim, então houve muita tensão que Michael criou. Senti que teria feito a parte da maneira que fiz, independentemente do que acontecesse, se ganhasse todo o peso e levantasse pesos como fiz, mas todas essas coisas ajudaram a torná-la ainda melhor. Então, aquela experiência imediata de estar no set e a primeira vez que falo em uma cena, eu poderia dizer que a equipe estava estranha, porque era o cena em que estou mostrando (Freddy) Lounds (Stephen Lang) os slides. Eu me lembro disso agora, "Você vê?" Lembro-me dessa sensação assustadora na sala e era muito bom.

Eu não penso em termos mais grandiosos de todas as pessoas vendo o filme e tendo esse efeito sobre elas, exceto, é claro, no fim de semana em que o filme estreou, eu estava em Los Angeles e fui ao supermercado tarde para comprar algo para alguém e Virei a esquina com meu carrinho e havia uma mulher no meio do corredor que estava de frente para mim e ela olhou para cima e me viu e deixou seu carrinho e saiu correndo da loja. Lembro-me de ter pensado “Oh, merda. Isso é um pouco louco. ”

Costumo ser mais uma pessoa com experiência imediata, e a ideia, no entanto, de que a equipe estava nervosa e eu também usava fones de ouvido o tempo todo e todos faziam apostas no que eu tocava. Eu nunca falei com ninguém, exceto com o diretor assistente com quem eu falava de vez em quando e com o pessoal da maquiagem um pouco, mas ninguém mais me dirigia, conversava ou tinha algo a ver com isso.

Outra coisa que aconteceu foi que um dia eu estava no camarim do estúdio e o AD (assistente de direção) passou para me informar o que estava acontecendo com o que estava por vir. Ele estava falando comigo na porta e então começou a sair e o sol estava se pondo e ele percebeu que as luzes não estavam acesas no meu quarto, e ele disse “Devo acender as luzes para você, Francis?” porque Michael queria que todos me chamassem de Francis, e eu disse: “Francis não usa luzes”. A partir de então, durante todo o resto da filmagem, que foram quase 99% filmagens noturnas, eu não fui capaz de acender as luzes em qualquer lugar porque tive que me limitar a isso. Então eu estava sempre no meu trailer no escuro (risos), e a tripulação ficou assustada com tudo isso.

A cena após a consumação do relacionamento de Dollaryhyde com Reba é muito cru e poderoso. Você ouviu o batimento cardíaco dela, colocou a mão dela sobre seu rosto - algo a respeito do qual o personagem era extremamente sensível - e então desabou. Quais são seus insights sobre, para meu dinheiro, a melhor cena do filme?

Bem, o que aconteceu naquela cena foi que a sequência demorou um ou dois dias para ser filmada. Sair da sala onde estávamos bebendo e assistindo aquele filme, ou eu estava assistindo o filme, indo para a cama juntos e tudo mais. O dia em que íamos atirar em mim quebrando, começamos às nove da manhã e filmamos até as nove da noite, depois paramos para o jantar e depois filmamos novamente até as três da manhã e depois todo o caminho até nove da manhã novamente. Foi uma filmagem de 24 horas, e chegávamos ao ponto de eu fazer a quebra e, toda vez que chegávamos lá, Michael dizia "Corta". Foi difícil porque eu sabia que era a chave para o (Dollarhyde) como pessoa, era um momento muito importante e eu queria muito ter esse momento e filmá-lo.

Às 9 horas da manhã, ele disse "Vamos parar". Michael vem até mim e diz: "Você pode ir agora, Francis, mas aqui está um 20. Se houver algo que você vir no caminho para casa ou de volta aqui, traga-o se isso tornar seu quarto um pouco mais pessoal." Fui ao AD e perguntei quando era minha ligação e ele disse que eu tinha que voltar em duas horas e meia. Fui para casa, que ficava a uns 45 minutos de distância e nem tomei banho por causa da maquiagem, voltei e comecei a filmar novamente. Eu não acho que até que estivéssemos quase 30 horas nessa sequência eles realmente chegaram ao ponto em que eu poderia quebrar. Não acho que tenha muito a ver com o porquê de fazer o que fiz ou como foi, mas essa é a minha memória, foi muito difícil ter que esperar um dia inteiro porque estive me preparando durante todo o filme porque realmente queria que (o colapso) acontecesse.

finalQual foi o aspecto mais desafiador do papel do Dollaryhyde?

Ter que ganhar 40 ou 45 libras era difícil. Levantando pesos por meses, seis dias por semana. Ter pessoas desenhando em mim o tempo todo para colocar a tatuagem, e então ter todas as cenas filmadas com a tatuagem e sem a tatuagem. Fique acordado para tirar a tatuagem, para fazer a tatuagem. Só aquela sequência toda com a Reba (Joan Allen), estando na cama com ela, não sei se minha blusa sai nas outras cenas. Basicamente, eu estava com a tatuagem o tempo todo, mas quando a revelei, tivemos que fazer as duas coisas. Isso foi fisicamente difícil. É realmente difícil comer cinco refeições por dia durante meses e meses, mas é o que você tem que fazer quando quer crescer, você tem que ingerir muitas calorias. A parte física era realmente desafiadora, eu malharia seis dias por semana e voltaria para casa e faria 1,000 abdominais e 500 flexões e andaria todas as noites. Você come muitas calorias, faz exercícios e depois o que quer fazer é queimar parte da gordura, então eu faria caminhadas de dezesseis quilômetros todas as noites. E estando sozinha o tempo todo, me colocavam em hotéis diferentes, eu não conhecia ninguém no set, não conhecia nenhum dos outros atores, nunca falava com ninguém. Não foi horrível, foi apenas difícil. A parte de atuação não foi fácil, mas veio natural e tudo foi muito bom, e novamente Michael foi realmente ótimo.

Depois de três décadas, o assunto foi muito bem explorado, mas você tem uma história dos bastidores que não compartilhou que serviria como um pequeno aperitivo pré-Dia de Ação de Graças para Manhunter fãs?

O que eu faria muito antes das cenas, já que realmente queria ser maior e mais pesado, eu fazia muitas flexões antes de cada take. Há uma cena em que vou até Lounds e faço toda aquela coisa de “Você me deve admiração” e isso custou muito para fazer isso, ter esse sentimento e torná-lo real e poderoso a cada vez. Michael me obrigou a fazer isso 40, 50, 60 vezes, e toda vez que eu fazia, fazia flexões. Era meio interessante ser pressionado assim. E não era como se ele estivesse pressionando por uma performance diferente ou melhor, não havia notas sendo dadas. Acho que foi só para ver, vamos ver se você consegue mesmo fazer isso, que na época foi meio divertido. Eu sou uma pessoa competitiva, então alguém disse que eu não acho que você pode fazer isso 50 vezes e eu fiquei tipo, observe.

Qual é o pensamento predominante que se insinua em sua mente quando você reflete sobre Manhunter?

Costumo, como disse antes, tornar as coisas pessoais para mim, mas há algo naquele filme que foi além de qualquer experiência que já tive como pessoa. Eu costumava manter um diário que escrevia com essa letra que aprendi a escrever de forma diferente da minha, a letra de Francis. Eu costumava escrever longos poemas sobre a experiência e comecei a ter essas memórias no set que acontecera com o personagem, o que parece loucura, porque eram memórias que não eram minhas. Isso foi poderoso de se ter. Parecia muito, muito real, muito doloroso e triste.

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Click to comment

Você deve estar logado para postar um comentário Entrar

Deixe um comentário

editorial

Sim ou não: o que há de bom e de ruim no terror esta semana: 5/6 a 5/10

Publicado

on

notícias e resenhas de filmes de terror

Bem vindo ao Sim ou não um minipost semanal sobre o que considero boas e más notícias na comunidade de terror, escrito em pequenos pedaços. Isto é para a semana de 5 a 10 de maio.

Flecha:

Em uma natureza violenta moldadas alguém vomita no Festival de Cinema dos Críticos de Chicago triagem. É a primeira vez neste ano que um crítico fica doente com um filme que não era blumhouse filme. 

em um violento filme de terror sobre a natureza

Não:

Radio Silence sai do remake of Escapar de Nova York. Droga, queríamos ver Snake tentando escapar de uma mansão remota e trancada, cheia de “malucos” distópicos da cidade de Nova York.

Flecha:

Um novo Torcidos queda do trailerped, concentrando-se nas poderosas forças da natureza que devastam as cidades rurais. É uma ótima alternativa para assistir os candidatos fazerem a mesma coisa nas notícias locais durante o ciclo de imprensa presidencial deste ano.  

Não:

Produtor Bryan Fuller se afasta de A24's Sexta-feira 13 série Acampamento Lago de Cristal dizendo que o estúdio queria seguir um “caminho diferente”. Depois de dois anos de desenvolvimento para uma série de terror, parece que não inclui ideias de pessoas que realmente sabem do que estão falando: fãs em um subreddit.

Cristal

Flecha:

Finalmente, The Tall Man do Fantasma está ficando seu próprio Funko Pop! Pena que a empresa de brinquedos esteja falindo. Isso dá um novo significado à famosa frase de Angus Scrimm no filme: “Você joga um bom jogo... mas o jogo acabou. Agora você morre!

Homem alto fantasma Funko pop

Não:

Rei do futebol Travis Kelce junta-se ao novo Ryan Murphy projeto de terror como ator coadjuvante. Ele recebeu mais imprensa do que o anúncio de Dahmer Vencedor do Emmy Niecy Nash Betts realmente conseguindo a liderança. 

travis-kelce-grotesquerie
Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler

Filmes

'Clown Motel 3', filmes no motel mais assustador da América!

Publicado

on

Há algo nos palhaços que pode evocar sentimentos de estranheza ou desconforto. Os palhaços, com seus traços exagerados e sorrisos pintados, já estão um tanto afastados da típica aparência humana. Quando retratados de maneira sinistra nos filmes, podem desencadear sentimentos de medo ou desconforto porque pairam naquele espaço perturbador entre o familiar e o desconhecido. A associação dos palhaços com a inocência e a alegria da infância pode tornar a sua representação como vilões ou símbolos de terror ainda mais perturbadora; só de escrever isso e pensar em palhaços já me deixa bastante desconfortável. Muitos de nós podemos nos identificar quando se trata do medo de palhaços! Há um novo filme de palhaço no horizonte, Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, que promete ter um exército de ícones de terror e fornecer toneladas de sangue sangrento. Confira o comunicado de imprensa abaixo e fique protegido desses palhaços!

Palhaço Motel – Tonopah, Nevada

O Clown Motel, eleito o “Motel mais assustador da América”, está localizado na pacata cidade de Tonopah, Nevada, conhecida entre os entusiastas do terror. Possui um tema perturbador de palhaço que permeia cada centímetro de seu exterior, lobby e quartos. Situado em frente a um cemitério desolado do início de 1900, o ambiente misterioso do motel é intensificado pela sua proximidade com os túmulos.

Clown Motel gerou seu primeiro filme, Clown Motel: Spirits Surise, em 2019, mas agora vamos para o terceiro!

O diretor e escritor Joseph Kelly está de volta com Clown Motel: 3 maneiras para o inferno, e eles lançaram oficialmente seu campanha em andamento.

Palhaço Motel 3 almeja grande e é uma das maiores redes de atores de franquias de terror desde 2017 Death House.

Palhaço Motel apresenta atores de:

Halloween (1978) – Tony Moran – conhecido por seu papel como o desmascarado Michael Myers.

Sexta-feira o 13th (1980) – Ari Lehman – o jovem Jason Voorhees original do filme inaugural “Friday The 13th”.

Um pesadelo em Elm Street, partes 4 e 5 – Lisa Wilcox – interpreta Alice.

O Exorcista (1973) – Elieen Dietz – Demônio Pazuzu.

Massacre da Serra Elétrica (2003) – Brett Wagner – que teve a primeira morte no filme como “Kemper Kill Leather Face”.

Grito Partes 1 e 2 – Lee Waddell – conhecido por interpretar o Ghostface original.

House of Corpses 1000 (2003) – Robert Mukes – conhecido por interpretar Rufus ao lado de Sheri Zombie, Bill Moseley e o falecido Sid Haig.

Poltergeist Partes 1 e 2—Oliver Robins, conhecido por seu papel como o menino aterrorizado por um palhaço debaixo da cama em Poltergeist, agora vai virar o roteiro conforme a situação muda!

WWD, agora conhecido como WWE – O lutador Al Burke se junta à escalação!

Com uma lista de lendas do terror e ambientado no motel mais aterrorizante da América, este é um sonho tornado realidade para fãs de filmes de terror em todos os lugares!

Clown Motel: 3 maneiras para o inferno

O que é um filme de palhaço sem palhaços reais da vida real? Juntando-se ao filme estão Relik, VillyVodka e, claro, Mischief – Kelsey Livengood.

Os efeitos especiais serão feitos por Joe Castro, então você sabe que o sangue será muito bom!

Alguns membros do elenco que retornaram incluem Mindy Robinson (VHS, faixa 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Para mais informações sobre o filme, acesse Página oficial do Facebook do Clown Motel.

Voltando ao cinema e anunciada hoje, Jenna Jameson também estará ao lado dos palhaços. E adivinha? Uma oportunidade única de se juntar a ela ou a um punhado de ícones do terror no set para um papel de um dia! Mais informações podem ser encontradas na página da campanha do Clown Motel.

A atriz Jenna Jameson se junta ao elenco.

Afinal, quem não gostaria de ser morto por um ícone?

Produtores Executivos Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Produtores Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Palhaço Motel 3 Caminhos para o Inferno é escrito e dirigido por Joseph Kelly e promete uma mistura de terror e nostalgia.

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler

Filmes

Análise inicial: no set de 'Welcome to Derry' e entrevista com Andy Muschietti

Publicado

on

Saindo dos esgotos, artista drag e entusiasta de filmes de terror O verdadeiro Elvírus levou seus fãs aos bastidores do MAX série Bem-vindo a Derry em um tour exclusivo hot-set. O show está programado para ser lançado em 2025, mas uma data definitiva não foi definida.

As filmagens acontecerão no Canadá em Port Hope, um substituto da cidade fictícia de Derry, na Nova Inglaterra, localizada no Universo de Stephen King. O local tranquilo foi transformado em um município a partir da década de 1960.

Bem-vindo a Derry é a série prequela do diretor Andrew Muschietti adaptação em duas partes de King's It. A série é interessante porque não se trata apenas de It, mas todas as pessoas que vivem em Derry - o que inclui alguns personagens icônicos da obra King.

Elvirus, vestido como Pennywise, percorre o set quente, com cuidado para não revelar spoilers, e fala com o próprio Muschietti, que revela exatamente como pronunciar seu nome: Moose-Key-etti.

A cômica drag queen recebeu acesso total ao local e usa esse privilégio para explorar adereços, fachadas e entrevistar membros da equipe. Também foi revelado que uma segunda temporada já tem sinal verde.

Dê uma olhada abaixo e deixe-nos saber o que você pensa. E você está ansioso pela série MAX Bem-vindo a Derry?

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Ouça o podcast 'Eye On Horror'

Continue a ler