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TADFF: The Pierce Brothers em 'The Wretched' and the Love of Horror

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O miserável Brett Pierce Drew Pierce

Escrito e dirigido pelos irmãos Brett e Drew Pierce, Os Miseráveis domina sua imaginação com sua criatura criativa e sabedoria inventiva que contorna uma história fascinante e aterrorizante de um desgraçado comedor de crianças que rouba a pele.

O filme é um conto de fadas sombrio que carrega a sensibilidade de um terror clássico dos anos 80 com a centelha de um terror indie moderno. Falando com os irmãos Pierce no Toronto After Dark sobre suas inspirações e seu amor pelo gênero de terror, é fácil ver como esse filme de terror surgiu.

Continue a ler nossa conversa reveladora e clique aqui para ler minha revisão TADFF completa de Os Miseráveis.


Kelly McNeely: Então, qual foi a gênese de Os Miseráveis - de onde veio esse filme?

Drew Pierce: Nosso amor por filmes de bruxas. Nosso amor por histórias e filmes de bruxas.

Bret Pierce: Na verdade, muito disso começa com o filme de Roald Dahl, As bruxas. Lemos o livro quando éramos crianças e adoramos, e adoramos o filme -

Drew Pierce: Isso assustou a merda fora de nós!

Bret Pierce: E acho que sempre quisemos fazer um filme de bruxas por esse motivo. E queríamos nos inclinar um pouco mais para o aspecto de criatura de uma bruxa, menos apenas uma mulher que faz feitiços e maldições. Mas também acho que sou um grande louco por quadrinhos do Hellboy - possuo todos os quadrinhos do Hellboy, todos os spin-offs, e há um monte de coisas de bruxa nisso.

Fiquei intrigado com todo o folclore, então fui e li um monte de folclore de bruxas, e encontramos uma bruxa chamada Black Annie ou Black Annis, que é uma bruxa do Reino Unido que vive em uma árvore e come crianças; ela é usada como uma história assustadora para fazer as crianças dormirem. E ela se parece com a nossa bruxa. Então começamos com isso, então lemos um monte de outros mitos de bruxas e simplesmente roubamos as regras de outras bruxas que gostávamos, e fizemos a bruxa que queríamos trabalhar para nossa história.

Drew Pierce: Existem tantos mitos interessantes, e a maioria dos filmes de bruxa são apenas ... Acontece que a bruxa é um fantasma, sabe? É o fantasma de uma mulher que fez coisas más. Queríamos mergulhar e torná-lo uma criatura completa com seu próprio conjunto de regras.

Kelly McNeely: Sim, menos uma coisa de posse. Tipo, essa é na verdade uma bruxa que tem essas influências, e é realmente assustador. E os efeitos práticos foram incríveis, você pode falar um pouco sobre isso?

Drew Pierce: Somos obcecados por efeitos práticos. Sempre amamos coisas práticas. Crescendo com nosso pai, que obviamente está imerso nesse mundo. Colaboramos com essa equipe de maquiagem, liderada por Eric Porn. É realmente desafiador, mas é uma ótima colaboração. Sou um artista e designer de storyboard, então ajudei muito no design de criaturas e passamos as coisas de um lado para outro, e foi um prazer trabalhar com ele e tivemos que colocar isso juntos. 

Os Miseráveis

Os Miseráveis ​​via IMDb

Bret Pierce: Foi muito legal porque Drew fez os designs iniciais da criatura, como designs gráficos muito legais e os mostrou para Eric, e então Eric fez um modelo 3D do que ele pensou que seria. E descobrimos onde queríamos estar no meio, mas depois voltamos para Michigan para nos prepararmos e nos prepararmos para filmar, e ele nos enviaria fotos das esculturas que estava fazendo, e Drew pegaria e poderíamos desenhe sobre ele e diga, talvez afine o rosto, mova o nariz um pouco mais, blá, blá, e mande de volta, e um dia depois ele nos enviaria a versão atualizada, e fizemos isso até termos a bruxa que gostamos.

Drew Pierce: É um verdadeiro desafio com efeitos práticos, porque eles só ficam bem por alguns segundos na câmera, tipo, daquele ângulo. Portanto, você realmente precisa projetar e pensar sobre isso com antecedência. O outro desafio é, você pode fazer algo parecer muito, muito legal em um quadro se você o construir em excesso, mas então não há mobilidade para se você tiver um ator de criatura, o que tínhamos. Então esse foi o grande desafio.

Bret Pierce: Esse componente secreto é a atriz que interpretou a bruxa. O nome dela é Madelynn Stuenkel, ela está no início do filme quando a babá vai para o porão - na verdade é a mesma garota que interpreta a bruxa no final do filme. Mas ela acabou de nos enviar uma fita aleatória dela fazendo coisas rastejantes assustadoras. E ela nunca tinha feito nada disso antes, mas era incrível.

Ela é tão alta, ela também é tão magra, mas ela tem braços muito longos e pernas muito longas, então pensamos, vamos trabalhar com sua anatomia. Tentamos não - como Drew estava dizendo - não ser muito grosso em certas áreas, porque o que a deixava assustadora é que ela era apenas uma criatura longa e assustadora. E honestamente, nós demos muita sorte, porque ela fazia esses movimentos onde você ficava tipo, “ah, faça isso de novo”. Não era nem mesmo nosso plano. É como, “oh, você deixou cair o ombro tão rápido. Parece tão assustador ”. Isso foi legal.

Kelly McNeely: Eu ia perguntar sobre isso também, como a bruxa e aquela fisicalidade se desenvolveram, porque é tão distinto.

Drew Pierce: Engraçado, nós procuramos o elenco da bruxa, criamos esta chamada de elenco para pessoas que tentavam criar seus próprios movimentos autênticos para nossa bruxa e recebemos algumas das fitas mais engraçadas que você já viu [ambos riem].

Bret Pierce: Pessoas correndo para a câmera gritando ... 

Drew Pierce: Rastejando, mudando de maneiras estranhas ... 

Bret Pierce: Vozes estranhas ...

Drew Pierce: E então Madelynn nos enviou sua fita, e nós pensamos imediatamente, esta é a garota. Ela é rasgada, ela é apenas uma pessoa realmente atlética em geral, mas ela fez alguns movimentos que eram meio impressionistas de A Anel e The Grudge. Mas então ela fez esses movimentos de contorção realmente legais e um monte de coisas com as costas, e se esgueirando, eles pareciam animalescos.

Bret Pierce: E eu acho que sempre quisemos ter movimentos bruscos, porque íamos adicionar muitos efeitos sonoros de quebra de ossos e de aipo. E tivemos muita sorte com Zarah Mahler, que interpreta a mulher que primeiro é possuída pela bruxa, porque ela fez o mesmo tipo de coisa também. Então foi legal, porque ela meio que começou a interpretá-la primeiro - essa foi uma das primeiras coisas que filmamos - e Madelynn pôde vê-la fazer isso. Então eles se informaram. E terminamos com um personagem muito consistente, mesmo sendo interpretado por vários atores. 

Kelly McNeely: Essa cena de abertura também, realmente te pega. Eu amo que vocês não se refreiam quando se trata de como lidam com crianças. Você pode falar um pouco sobre aquilo? Já houve um momento em que você ficou tipo, talvez não devêssemos?

Os Miseráveis ​​via IMDb

Bret Pierce: Eu acho que porque éramos crianças nos anos 80, e as crianças tinham todos esses tipos de filmes de terror, mas também filmes de terror em que coisas ruins aconteciam às crianças! E estava tudo bem. E eu aprendi do que ter medo, aprendi com isso. Mas eu sinto que, com o passar do tempo, ficamos muito preocupados com as crianças ficarem assustadas ou fazerem esse tipo de filme. Acho que quando entramos nisso, nem sequer pensamos nisso. 

Drew Pierce: Sim, para nós, está apenas em nosso DNA.

Bret Pierce: E outras pessoas dirão, como, "você tem todas essas coisas divertidas cedo, essas coisas podem acontecer?" E nós somos ... sim! E eles ficam tipo, “mas nós gostamos deles”. E, sim, você deve gostar deles, então quando coisas ruins acontecem, é horrível! 

Drew Pierce: E definitivamente houve uma conversa sobre o quão sangrento você vai? O que você mostra, porque o que é entretenimento e o que é apenas exploração? Portanto, há definitivamente um meio termo para isso.

Bret Pierce: Somos grandes fãs de insinuar as coisas, como você pode ser sangrento, mas também não precisa ser exagerado. Você pode simplesmente dar as peças às pessoas e elas colocarão o horror junto em suas mentes. E isso é pior do que apenas, eu vejo tudo acontecendo e é horrível.

Kelly McNeely: Sim, você não precisa ser totalmente explícito. Você pode deixar um pouco para a imaginação, o que o torna muito mais assustador - para preencher esses espaços em branco.

Bret Pierce: Sim, exatamente. E nós simplesmente gostamos de fazer filmes dessa maneira, isso é mais para nós.

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editorial

Por que você NÃO pode querer ficar cego antes de assistir ‘The Coffee Table’

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Você pode querer se preparar para algumas coisas se planeja assistir A mesa de centro agora pode ser alugado no Prime. Não vamos entrar em spoilers, mas a pesquisa é sua melhor amiga se você for sensível a assuntos intensos.

Se você não acredita em nós, talvez o escritor de terror Stephen King possa convencê-lo. Num tweet que publicou em 10 de maio, o autor diz: “Há um filme espanhol chamado A MESA DE CENTRO on Amazon Prime e Apple +. Meu palpite é que você nunca, nem uma vez em toda a sua vida, viu um filme tão negro como este. É horrível e também terrivelmente engraçado. Pense no sonho mais sombrio dos irmãos Coen.”

É difícil falar sobre o filme sem revelar nada. Digamos apenas que há certas coisas nos filmes de terror que geralmente estão fora de questão e este filme ultrapassa essa linha em grande estilo.

A mesa de centro

A sinopse muito ambígua diz:

"Jesus (Casal David) e Maria (Stephanie de los Santos) são um casal que está passando por um momento difícil no relacionamento. No entanto, eles acabaram de se tornar pais. Para moldar sua nova vida, eles decidem comprar uma nova mesa de centro. Uma decisão que mudará sua existência.”

Mas há mais do que isso, e o fato de que esta pode ser a mais sombria de todas as comédias também é um pouco perturbador. Embora também tenha um lado dramático, a questão central é muito tabu e pode deixar certas pessoas doentes e perturbadas.

O pior é que é um excelente filme. A atuação é fenomenal e o suspense, masterclass. Compondo que é um Filme espanhol com legendas para que você tenha que olhar para a tela; é simplesmente mal.

A boa notícia é A mesa de centro não é realmente tão sangrento. Sim, existe sangue, mas é usado mais como referência do que como oportunidade gratuita. Ainda assim, a simples ideia do que esta família tem que passar é enervante e posso adivinhar que muitas pessoas irão desligá-lo na primeira meia hora.

O diretor Caye Casas fez um grande filme que pode ficar para a história como um dos mais perturbadores já feitos. Você foi avisado.

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Filmes

Trailer do mais recente 'The Demon Disorder' do Shudder apresenta SFX

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É sempre interessante quando artistas premiados de efeitos especiais se tornam diretores de filmes de terror. Esse é o caso com O Transtorno Demoníaco vindo de Steven Boyle quem fez um trabalho A matriz filmes, O Hobbit trilogia e king Kong (2005).

O Transtorno Demoníaco é a mais recente aquisição do Shudder, à medida que continua adicionando conteúdo interessante e de alta qualidade ao seu catálogo. O filme é a estreia na direção de Boyle e ele diz que está feliz por se tornar parte da biblioteca do streamer de terror no outono de 2024.

“Estamos emocionados que O Transtorno Demoníaco atingiu seu local de descanso final com nossos amigos do Shudder”, disse Boyle. “É uma comunidade e uma base de fãs que temos na mais alta estima e não poderíamos estar mais felizes por estar nesta jornada com eles!”

Shudder ecoa os pensamentos de Boyle sobre o filme, enfatizando sua habilidade.

“Depois de anos criando uma série de experiências visuais elaboradas através de seu trabalho como designer de efeitos especiais em filmes icônicos, estamos entusiasmados em dar a Steven Boyle uma plataforma para sua estreia na direção de longas-metragens com O Transtorno Demoníaco”, disse Samuel Zimmerman, chefe de programação do Shudder. “Cheio do impressionante terror corporal que os fãs esperam deste mestre dos efeitos, o filme de Boyle é uma história envolvente sobre a quebra de maldições geracionais que os espectadores acharão perturbadora e divertida.”

O filme está sendo descrito como um “drama familiar australiano” centrado em “Graham, um homem assombrado por seu passado desde a morte de seu pai e o afastamento de seus dois irmãos. Jake, o irmão do meio, contata Graham alegando que algo está terrivelmente errado: seu irmão mais novo, Phillip, está possuído por seu falecido pai. Graham relutantemente concorda em ir ver com seus próprios olhos. Com os três irmãos juntos novamente, eles logo percebem que não estão preparados para as forças contra eles e aprendem que os pecados do seu passado não permanecerão escondidos. Mas como você derrota uma presença que conhece você por dentro e por fora? Uma raiva tão poderosa que se recusa a permanecer morta?

As estrelas de cinema, João nobre (O senhor dos Anéis), Carlos CotierChristian WillisDirk Hunter.

Dê uma olhada no trailer abaixo e diga-nos o que você pensa. O Transtorno Demoníaco começará a ser transmitido no Shudder neste outono.

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editorial

Relembrando Roger Corman, o empresário independente de filmes B

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Produtor e diretor Roger Corman tem um filme para cada geração que remonta a cerca de 70 anos. Isso significa que os fãs de terror com 21 anos ou mais provavelmente já viram um de seus filmes. Corman faleceu em 9 de maio aos 98 anos.

“Ele era generoso, de coração aberto e gentil com todos aqueles que o conheciam. Um pai dedicado e altruísta, ele era profundamente amado por suas filhas”, disse sua família. em Instagram. “Seus filmes foram revolucionários e iconoclastas e capturaram o espírito de uma época.”

O prolífico cineasta nasceu em Detroit, Michigan, em 1926. A arte de fazer filmes influenciou seu interesse pela engenharia. Assim, em meados da década de 1950, ele voltou sua atenção para o cinema ao co-produzir o filme Rodovia Dragnet em 1954.

Um ano depois, ele estaria atrás das lentes para dirigir Cinco armas oeste. O enredo desse filme parece algo Spielberg or Tarantino faria hoje, mas com um orçamento multimilionário: “Durante a Guerra Civil, a Confederação perdoa cinco criminosos e envia-os para o território Comanche para recuperar o ouro confederado apreendido pela União e capturar um traidor confederado”.

A partir daí, Corman fez alguns faroestes polpudos, mas então seu interesse por filmes de monstros surgiu começando com A Besta com um Milhão de Olhos (1955) e Conquistou o mundo (1956). Em 1957, ele dirigiu nove filmes que variavam de características de criaturas (Ataque dos monstros caranguejos) a dramas adolescentes exploradores (Boneca adolescente).

Na década de 60, seu foco se voltou principalmente para filmes de terror. Algumas de suas obras mais famosas desse período foram baseadas nas obras de Edgar Allan Poe, The Pit and the Pendulum (1961) O Corvo (1961), e The Masque of the Red Death (1963).

Durante os anos 70 ele fez mais produção do que direção. Ele apoiou uma grande variedade de filmes, desde terror até o que seria chamado moagem hoje. Um de seus filmes mais famosos daquela década foi Death Race 2000 (1975) e Ron Howard'primeiro longa-metragem Coma minha poeira (1976).

Nas décadas seguintes, ofereceu diversos títulos. Se você alugou um Filme B de sua locadora de vídeo local, provavelmente ele o produziu.

Ainda hoje, após seu falecimento, a IMDb informa que ele tem dois próximos filmes publicados: Pequeno Loja de Horrores de Halloween e Crime City. Como uma verdadeira lenda de Hollywood, ele ainda trabalha do outro lado.

“Seus filmes foram revolucionários e iconoclastas e capturaram o espírito de uma época”, disse sua família. “Quando questionado sobre como gostaria de ser lembrado, ele disse: 'Eu era um cineasta, só isso'”.

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